Categoria: Roadie News

  • CHARLOTTE WESSELS: CONTRA TODAS AS PROBABILIDADES

    CHARLOTTE WESSELS: CONTRA TODAS AS PROBABILIDADES

    Por Valtemir Amler

    Se você não ficou com os olhos e ouvidos fechados pelas últimas duas décadas, certamente ouviu falar de Charlotte Wessels. Afinal a vocalista foi uma das principais forças responsáveis pelo sucesso da banda de metal sinfônico holandesa Delain, engrandecendo com sua voz seis dos oito álbuns completos de estúdio do grupo (todos de Lucidity, de 2006, até Apocalypse & Chill, de 2020), e possuindo reconhecidamente uma das melhores vozes de todo o cenário, tendo por isso aparecido em inúmeros projetos ao longo dos anos. Oficialmente fora do Delain desde 2021, ela não perdeu tempo e foi logo mostrando uma nova faceta do seu talento, algo que veio muito a calhar aqui, em seu projeto solo, que simplesmente carrega seu nome. Reconhecida como uma talentosa cantora de metal, jazz e música clássica, ela aproveitou toda a imensa gama de oportunidades contidas entre esse e outros estilos para criar canções cujas estruturas musicais variam do pop alternativo melancólico ao rock com infusão de sintetizadores, conectando elementos atmosféricos com sons mais pesados e cruzando fronteiras de gênero com facilidade. Se musicalmente Wessels apresenta algo diferente, também é diferente a metodologia de trabalho: impulsionada pelos seus apoiadores no Patreon, a vocalista veio compondo, gravando e divulgando uma música por mês na plataforma. Todas as canções do primeiro ano desse projeto aparecem no álbum Tales From Six Feet Under (2021), ao passo que as canções apresentadas no segundo ano estão em Tales From Six Feet Under Vol II (2022). Confira o que ela nos contou sobre essa nova etapa na sua vida.

    Olá Charlotte, é ótimo falar com você nesse momento de virada na sua vida. Foram quase vinte anos como uma das forças motoras do Delain, então, como está sendo esse momento para você?

    Charlotte Wessels: Bom falar com você também, Valtemir, obrigado pelo interesse. É como você disse, foi uma grande mudança na minha vida, o Delain foi uma parte da minha vida por algo em torno de dezesseis anos, eu ainda era bastante jovem quando comecei a trabalhar com a banda, então foi uma mudança imensa, uma mudança muito emotiva, não foi de nenhuma maneira um momento divertido para mim. Só fico feliz que, quando o rompimento aconteceu, eu já tinha organizado a minha comunidade no Patreon, pois, se naquele momento eu tivesse a obrigação de começar algo do zero, eu certamente não conseguiria fazer nada, teria caído em um buraco negro. Então, foi importante que eu já tivesse algo em que pudesse focar minha atenção. Ainda me mantenho conectada com alguns dos garotos da banda, e eles vão se juntar comigo no palco para fazer uma espécie de show especial das duas partes do Tales From Six Feet Under, o que certamente também vai ser muito emotivo para mim, já que será no mesmo palco em que fizemos o nosso último show antes da pandemia. Sabe, não quero focar em nada negativo e nem me entregar a uma tristeza persistente por conta dessa separação, então simplesmente desejo boa-sorte e que tudo dê certo para todos, e sigo em frente.

    De certa forma, sinto que isso é o melhor a se fazer. E para os fãs, que não fique ressentimentos, pois agora eles têm dois ótimos projetos para seguir, o Delain e sua carreira solo.

    Charlotte: Sabe Valtemir, essa foi uma das coisas mais legais que alguém já me disse desde que nos separamos, então, muito obrigado mesmo! E é isso mesmo que eu gostaria, que as pessoas que gostam da música que fizemos continuem seguindo a banda e a minha carreira, pois todos precisamos seguir em frente. Tenho bastante orgulho do que fizemos como banda, não há motivo para lembrar de tudo aquilo com dor, giramos o mundo juntos, levamos alegria para as pessoas e fizemos muita música, gravamos vários álbuns. Mas é algo que ficou para trás, um novo capítulo foi aberto para a banda e para mim. Não vamos perder tempo encontrando alguém para apontar o dedo, vamos guardar os bons momentos e curtir a boa música, não importa de onde ela venha.

    É ótimo ouvir isso. Sabe, você foi uma das grandes razões de amarmos o Delain por tanto tempo, e seria uma sensação bem amarga se você estivesse indiferente ou até ressentida com algo que fez parte e que mudou a vida de tantas pessoas ao longo dos anos.

    Charlotte: De novo, obrigado pelas palavras, está sendo ótimo falar com você! Queria que tivéssemos falado antes, acho que teria me ajudado nas horas mais duras, obrigado de verdade. E eu garanto, eu jamais vou me entregar a maus sentimentos sobre o passado, justamente por conta disso que você disse, de certa forma nós tocamos a vida das pessoas com nossa música. Não seria certo transformar tudo em um tabu ou em um motivo para dividir as pessoas. Eu quero que todos aqueles que se divertiram conosco no passado, ouvindo o álbum ou assistindo a um show, guardem essa boa lembrança que tiveram. Eu guardo no meu coração a alegria de cada show, a felicidade de cada fã que vi do palco.

    Isso é ótimo. Bem, antes você comentou que já tinha organizado sua comunidade no Patreon, então suponho que já tinha colecionado algumas ideias musicais, ao menos para o que se tornou o primeiro álbum.

    Charlotte: Sim, eu tinha algumas ideias para canções que já circulavam na minha cabeça há muito tempo, e essa era uma das razões para querer tanto esse projeto, eu precisava de uma vitrine para todas essas ideias que estavam se acumulando. Então, várias músicas daquele primeiro álbum são baseadas em ideias que tive antes. Algumas músicas eu só tinha de antemão um verso e o refrão, algumas estavam já registradas em fase de demo, outras ainda eu tinha só esse riff ou uma pequena seção instrumental que eu achava interessante e então construí algo a partir dela. Quer dizer, não havia nada realmente pronto de antemão, não completo, mas existia sim um conjunto de ideias que guiaram o trabalho, e ainda bem que foi assim. No segundo álbum não, ele foi mais ‘espontâneo’, por assim dizer.

    O título dos álbuns é bem legal, e tem uma relação bem direta com o que está fazendo, certo?

    Charlotte: Sim, eu também gostei muito desse título, Tales From Six Feet Under. Bem, Six Feet Under é o nome do meu estúdio pessoal, é onde trabalhei em todas essas músicas, então é algo bem pessoal para mim, assim como todo o resto desses álbuns. Nunca antes tive a chance de fazer algo tão íntimo assim na música.

    Bem, você já adiantou que a principal diferença entre os dois álbuns é a ‘espontaneidade’ do segundo. Como isso funcionou para você?

    Charlotte: Em vários sentidos, esse novo álbum é muito parecido com o anterior. Acho que ambos têm uma ambientação parecida, uma liberdade musical parecida, e ambos são formados por músicas que coloquei no meu Patreon. A maneira como trabalhei dessa vez é que todo mês eu sento e começo a trabalhar em uma canção que depois lanço lá, então começo do zero todo mês, o que é muito revigorante para a criatividade. Por conta disso, não preciso pensar em como cada música vai se encaixar em um contexto maior, em um álbum. Eu só faço uma música e disponibilizo, uma por vez, totalmente independente do passado ou do futuro. De certa maneira isso quebra a coesão do todo, e era exatamente isso que queria aqui, não era para funcionar como uma banda ou como um álbum do modelo tradicional, e ao trabalhar dessa maneira, acho que encontrei uma possível forma para que o álbum seja eclético. Quando você está trabalhando conscientemente em um álbum e pensando sobre ele, fica mais tentado a fazer algo que soe uniforme, pois é assim que deve ser, o álbum deve ser variado, desde que mantenha uma orientação, tal que não confunda o ouvinte ou não entre em choque com o estilo da banda. Não tem nada disso aqui, não penso como em um álbum, não tenho que me prender ao som de uma banda, e as pessoas que me acompanham no Patreon não vão ficar confusas com os caminhos que tomo, pois eles me conhecem e apostam nisso, literalmente incentivam isso com o seu apoio! E, como estou começando do zero todo mês, é muito fácil permitir que a música seja o que ela quer ser em vez de forçar ela em uma direção.

    Conhecendo suas referências, imagino que compor assim deva ser uma sensação libertadora para você.

    Charlotte: Sim, é uma experiência incrível, de verdade! A parte boa de ter uma banda ao seu lado é que todos têm suas próprias ideias, então você acaba com muito mais material em mãos, é mais fácil chegar no volume que você precisa para lançar um álbum, por exemplo. E, claro, todos têm seus próprios pontos fortes, que podem compensar alguma eventual deficiência sua. O problema é que todos tem que se comprometer demais em alguns momentos, pois escrever uma música pode ser muito pessoal, você pode estar mergulhando diretamente em si mesmo, e colocar isso nas mãos de outras pessoas é um enorme desafio, para ambas as partes. Acaba sendo muita pressão, e por isso também existe tanto estresse. Quando comecei a organizar esse projeto solo, tive que aprender muitas coisas que antes não sabia fazer. Tive que aprender a lidar com coisas que não sabia lidar antes. Quando tenho um bloqueio criativo, não tem ninguém para me estender a mão e tomar as rédeas. É desafiador, mas sempre gostei dessa sensação de começar algo do zero e levar adiante até o fim. Estou realmente feliz com o que estou fazendo hoje, pois estou livre para fazer o que quiser, e isso é ótimo!

  • PIEL: power trio chileno estreia seu último suspiro, “Humanidad”

    PIEL: power trio chileno estreia seu último suspiro, “Humanidad”

    POR ASSESSORIA 

    O power trio chileno, Piel, traz à luz seu novo single intitulado ‘Humanidad’, último single de seu primeiro álbum, “I”, com o qual fecham uma etapa para iniciar os preparativos para um novo álbum.

    No videoclipe de ‘Humanity’ nos conectamos com a história de David, um habitante do mundo que nos mostra um momento da vida onde muitos de nós já passamos, naquele momento em que chegamos ao fundo do poço, onde nada parece ter uma solução, viver na memória do que foi, do que poderia ter sido, onde a nossa mente brinca conosco sem poder controlá-la.

    Através de suas canções, Piel busca interpretar uma sociedade com raiva, com amor, com sensibilidade aberta e exposta. Na verdade, ‘Humanidad’ atinge a alma com letras simples, mais poderosas. “Quando estamos no escuro, quando somos mais humanos e realmente vulneráveis, devemos liberar o que nos acontece, e não guardar o que sentimos. Isso é um lembrete de que a saúde mental é importante”, declara Alex Portillo, vocalista da banda e diretor do videoclipe, que teve Ariel Hurtado na frente das câmeras, César Faúndez auxiliando na gravação e David Michel atuando.

    Piel é formado por Alex Portillo (vocal e guitarra), Jason Elgueta (baixo e backing vocal) e Rodrigo Acevedo (bateria).

    Conheça mais sobre Piel em suas redes sociais: @PielBandOficial (Instagram), PielBandOficial (Facebook), @PielBandOficial (Tik Tok), Spotify e todas as plataformas digitais.

  • HÉIA: clássico “Magia Negra” ganha relançamento em vinil

    HÉIA: clássico “Magia Negra” ganha relançamento em vinil

    POR ASSESSORIA 

    “Magia Negra” é indiscutivelmente um dos principais clássicos da HÉIA e acaba de receber seu digno e merecido relançamento em LP. Lançado originalmente em 2007, o trabalho é o primeiro full length da banda e conta com 9 faixas cantadas em português do mais puro e mundialmente reconhecido Black Metal do sul do mundo. Este trabalho será distribuído em 300 cópias limitadas em parceria entre 9 importantes selos undergrounds, confira a lista completa abaixo: True Metal Records: http://truemetalrecords.com.br/ Barucau Discos: https://www.instagram.com/discosbacural/ Tumba Produções: https://www.tumbaproductions.com.br/ Two Beers Or Not Two Beers Records: https://www.twobeers.com.br/ Sound of White Noise Records: https://www.facebook.com/profile.php?id=100032105996646 Azermedoth Records: https://www.facebook.com/AZERMEDOTH/ WP and RO Productions: https://www.facebook.com/WPandRO666/ Xistece Productions: https://www.instagram.com/xisteceproductions/ Diabolic Records: https://www.facebook.com/diabolicrec/ Em outras notícias, a HÉIA lançou recentemente o seu mais novo videoclipe para a faixa “The Cult Of Death” – destaque do atual álbum “Ordeal Of The Abyss” – produzido por Raphael (Sanatás) da Spellcraft Hadmade. Assista:

    Encontre, salve e ouça a banda em sua plataforma de streaming mais utilizada CLICANDO AQUIhttps://li.sten.to/Heia CONTATO PARA SHOWS E TURNÊS: E-mail: [email protected] WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções ASSESSORIA DE IMPRENSA: SANGUE FRIO PRODUÇÕES Contato: www.sanguefrioproducoes.com/contato Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/ https://www.instagram.com/heia_oficial/ https://www.youtube.com/user/hordaheia https://li.sten.to/Heia Fonte: Sangue Frio Produções

  • Banda de thrash/speed TYRANEX aborda conflito na Ucrânia no novo single, “Do or Die”

    Banda de thrash/speed TYRANEX aborda conflito na Ucrânia no novo single, “Do or Die”

    POR ASSESSORIA 

    A banda sueca de thrash/speed metal TYRANEX está animada para compartilhar o novo single “Do or Die”. A canção é o segundo single do próximo álbum ‘Reasons For The Slaughter’, a ser lançado em 22 de setembro pelo selo GMR Music Group.

    A banda vem chamando atenção no por ter em sua formação o brasileiro Will Tomao na guitarra e por trabalhar com brasileiros, como a equipe Motim Underground que faz a edição dos vídeos e a primeira faixa do álbum chamada “Overture” que  foi composta pelo maestro Alexey Kurkdjian, que fez o concerto do Sepultura com Orquestra no último Rock In Rio, e gravada por dois músicos da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo.

    Já o novo single “Do or Die” consiste em uma barragem implacável de riffs de speed metal e prova que o speed metal ainda pode ser relevante na era moderna. TYRANEX sabe quando implementar riffs melódicos para mantê-lo interessante. Elevando-se acima dos riffs rápidos e caóticos está a impecável performance vocal aguda de Linnea Landstedt. A música sugere a ameaça moderna que a Ucrânia e a Europa enfrentam.

    Linnea Landstedt comenta:

    “Foi a primeira música nova que ensaiamos com a formação atual e, portanto, é um pouco especial para nós. A canção é sobre a ameaça à Ucrânia e à Europa e como é insano que uma guerra como esta tenha começado e ainda continue nos nossos tempos. Sabemos que não somos os únicos a abordar este tema, mas ele tem afetado muito a nossa vida quotidiana e a nossa visão do mundo e acreditamos que deve continuar a receber atenção. Precisamos de um mundo em paz.”

    O próximo álbum pode ser melhor descrito como um intenso ataque de thrash e speed metal, exatamente como deveria ser e bate mais forte do que você pensa e depois consegue bater ainda mais forte do que isso. A qualidade da produção é exatamente como o thrash metal old school deve soar em 2023 e com razão, já que foi produzido por Lawrence Mackrory (Katatonia, Bloodbath, Decapitated, Vomitory, etc.). O álbum de nove faixas será lançado em vinil, CD e cassete. A pré venda já está disponível aqui: https://www.gmrmusic.se/shop

    “Do or Die” foi escrita por Linnea Landstedt. A música foi produzida por TYRANEX e Lawrence Mackrory. A bateria foi gravada no Grand Recordings Studio, em Gotemburgo. Os vocais foram gravados no Rorysound Studios, Uppsala. Guitarras e baixo foram gravados em The Dungeons of Gothenburg. A música foi mixada e masterizada por Lawrence Mackrory no Rorysound Studios, Uppsala.

    Ouça a faixa “Do or Die”:

    Formado em 2005, o TYRANEX é uma poderosa e enérgica banda de metal da Suécia que leva suas influências da era de ouro do thrash dos anos 80. Os TYRANEX são verdadeiros thrash/speed metal da velha escola com atitude, inspirados tanto nas cenas europeias quanto nas americanas da época. Com riffs intensos e vocais femininos poderosos, fornecidos pela aclamada vocalista Linnea Landstedt, a banda é tanto clássica quanto individual em estilo.

    O álbum de estreia ‘Extermination Has Begun’ foi lançado em 2011 e levou ao reconhecimento internacional com shows realizados em toda a Europa. O acompanhamento ‘Unable to tame’ foi lançado em 2014 e elevou a fasquia. 2017 viu o lançamento de ‘Death Roll’. Isso foi mais selvagem e intenso do que antes, mas com vocais e composições mais desenvolvidos.

    TYRANEX excursionou até o início da pandemia e durante esse tempo a banda se estabeleceu em Gotemburgo (Suécia) com uma nova formação. Após o novo começo, a banda trabalhou na composição de seu quarto álbum ‘Reasons For The Slaughter’ (2023), que é o trabalho mais elaborado e meticuloso que a banda produziu até agora. Musicalmente e em termos de produção, este é um destaque da carreira de TYRANEX e a jornada continua.

    Durante os anos de sua existência, TYRANEX fez turnês na Suécia, Finlândia, Alemanha, Holanda, Bélgica, Espanha e França. Eles também tocaram em grandes festivais de metal, como Metal Assault, Jalometalli, Steelfest, Taunus metal e Gefle Metal Festival.

    TYRANEX agora consiste em Linnea Landstedt (guitarras e vocais), Will Tomao (guitarras), Martin Petersson (baixo) e Pontus Pettersson-Gull (bateria).

    Gênero: Thrash/Speed Metal

    Selo: GMR Music

    Produção: TYRANEX e Lawrence Mackrory

    Mixagem e masterização: Lawrence Mackrory no Rorysound Studios, Uppsala.

    Fotografia: Therese Rasmusson

    Faixas: 1. Overture 2. Where Light Ceases to Exist 3. Rise from the Dead 4. Full Circle 5. Megalomania 6. Reasons for the Slaughter 7. Pyromaniac 8. Do or Die 9. Wipe Out

    Formação: Linnea Landstedt – Vocal e Guitarra Will Tomao – Guitarra Martin Petersson – Baixo Pontus Pettersson-Gull – Bateria

    TYRANEX Online: Facebook: https://www.facebook.com/tyranexofficial/ Instagram: https://www.instagram.com/tyranexofficial/ Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/ YouTube: https://www.youtube.com/@tyranexmetal GMR Music Group:https://www.gmrmusic.se/

  • BLÜDRAVEN lança a épica “Broken Vows” e aposta em projeto ambicioso em single de estreia

    BLÜDRAVEN lança a épica “Broken Vows” e aposta em projeto ambicioso em single de estreia

    POR ASSESSORIA 

    A banda de Heavy Metal, BlüdRaven, disponibilizou sua primeira música, “Broken Vows”, uma composição imponente e pretensiosa, que mesmo soando complexa e épica, também é carregada de feeling e profundidade, facilmente se conectando aos sentimentos do ouvinte com seu refrão poderoso e suas melodias e solos comoventes.

    A BlüdRaven surgiu, inicialmente, como um projeto de Heavy Metal com o propósito de expressar os sentimentos e a visão de mundo do músico, cantor e compositor paulista, Lorenzo Marchetti. O projeto evoluiu, amadurecendo e tornou-se ponte para a conexão de pessoas, ideias e dores através da arte, unindo racionalidade, impulsividade e intuição. Um início bastante promissor, carregado de dedicação e muita determinação, além de invejável vocação à criação musical.

    Ouça “Broken Vows” a seguir:

    “Broken Vows é o prefácio perfeito para a história da BlüdRaven! Apesar de se tratar de um novo lançamento, a música desperta nostalgia em mim, já que as primeiras versões surgiram a cerca de 4 anos. Agora está livre para o mundo poder ouvir. Modéstia parte, a música é ótima! Mas é só o início de algo ainda maior!”, destacou Lorenzo sobre o lançamento.

    As primeiras composições da BlüdRaven surgiram da parceria de Lorenzo Marchetti com o experiente guitarrista, Marcos Assis (Baixo, Terrorcult), seu primo. Acabaram seguindo caminhos independentes, mas ainda com relação pessoal e profissional extremamente próxima. Lorenzo levou, então, suas ideias ao produtor e guitarrista Guto Mazza (Armiferum) e assim as demos tomaram outra forma, tendo como resultado imediato o primeiro single da banda: “Broken Vows”.

    Lorenzo Marchetti nasceu em São José do Rio Preto SP, radicou-se em Campinas, onde passou a infância e adolescência, e desde muito cedo interessou-se pela arte musical. Sua inquietude e curiosidade levaram-no a fazer piano aos 7 anos de idade. Mas, em razão de algumas experiências pessoais dolorosas, aos 11 anos de idade Lorenzo se afastou completamente da música. Retornou aos 14 anos, quando começou a fazer aulas de canto. Tudo mudou, além de cantar, voltou a tocar e a compor. Foi nos ensaios da banda de seu primo que teve seus primeiros contatos com o Heavy Metal em suas vertentes mais extremas.

    “A música sempre esteve presente, acompanhando-me por onde eu fosse, mesmo que eu não a notasse. De forma despretensiosa, tornou-se mais densa e aos poucos mudou completamente o rumo de minha vida”, comenta Lorenzo Marchetti.

    Aos 17 anos retornou a sua cidade natal, começou a tocar em bares, onde conheceu muitos músicos excepcionais, que o incentivaram a formar sua própria banda. Foi assim que surgiu a BlüdRaven.

    Saiba mais sobre a BlüdRaven e acompanhe seus lançamentos através do Instagram @bludraven.rockband

  • MARENNA e DANNY VAUGHN fizeram de Curitiba a capital do hard rock no Brasil

    MARENNA e DANNY VAUGHN fizeram de Curitiba a capital do hard rock no Brasil

    POR ASSESSORIA 

    A carreira artística do vocalista gaúcho Rod Marenna soma mais de 30 anos, dos quais quase dez têm sido à frente do Marenna. Até aqui, o grupo lançou dois EPs, um disco ao vivo pela Sony Music, e dois álbuns de estúdio, sendo o mais recente “Voyager”, de 2022, através do selo dinamarquês Lions Pride Music com quem a banda tem contrato desde 2015, mesmo ano que o Marenna foi finalista do Sweden Rock Festival Competition, um dos mais prestigiados do hard e classic rock mundial.

    Em termos de shows, o Marenna já visitou várias regiões do Brasil, tocou em algumas das mais importantes casas de espetáculos e apresentou-se ao lado de grandes nomes do rock mundial, dos quais, entre os mais recentes, destacam-se os shows com Eric Martin do Mr Big no Teatro Unisinos em Porto Alegre, com Geoff Tate, ex-Queensrÿche, no Tokio Marine Hall em São Paulo, no Capital Moto Week em Brasília e o fenomenal show de abertura para o Scorpions no estádio Gigantinho na capital gaúcha. No último dia 18 de Agosto o Marenna também fez um show que merece menção especial. O grupo, que além de Rod Marenna também conta com Edu Lersch na guitarra, Bife no baixo, Arthur Schavinski na bateria e Luks Diesel nos teclados, viajou até Curitiba para realizar um show como banda convidada do grande Danny Vaughn, vocalista do Tyketto que esteve na capital paranaense para fazer uma apresentação especial tocando o clássico “Don’t Come Easy” na íntegra. Na ocasião, Marenna e Danny Vaughn transformaram Curitiba na capital do hard rock no Brasil, pelo menos por essa noite muito especial no Hard Rock Café. “Danny Vaughn entregou uma das melhores apresentações já feitas por um artista solo em Curitiba. (…) finalmente a banda do Marenna esteve presente na capital. Como sempre, sensacional!” – publicou o canal Alma Hard que esteve cobrindo o evento. Rod Marenna comentou sobre a oportunidade de ter feito essa apresentação. “Tocar com um artista internacional é uma responsabilidade maior, você tem que provar porque você está ali, explorar o seu melhor em um set curto. É preciso saber escolher as músicas que representam sua obra e fazer o seu melhor com inteligência e profissionalismo sempre. Foi uma honra pra gente, uma viagem no tempo, cercada de amigos incríveis. Curitiba foi especial demais, não vemos a hora de voltar!” A fotógrafa Fernanda Goularte registrou algumas fotos do Marenna neste show com Danny Vaughn no Hard Rock Café em Curitiba: https://flic.kr/s/aHBqjASo7m

    E os shows não param por aí! No próximo dia 05 de Outubro o Marenna é mais uma vez convidado para se apresentar ao lado de outra lenda do hard rock, dessa vez o Rosa Tatooada que faz o show de 35 anos no Bar Opinião em Porto Alegre! Para garantir seu ingresso para mais esse grande show com Marenna e Rosa Tatooada, acesse: https://bit.ly/45fjZQJ Para ouvir “Voyager”, novo álbum do Marenna, acesse: Spotify: https://bit.ly/3PZgwAY Deezer: https://bit.ly/3K1ky8a Apple Music: https://bit.ly/46QrONY Amazon: https://bit.ly/3XYuUv6 Youtube: https://bit.ly/3K3QGIp Assista também o videoclipe oficial de “Wait”:

    A edição física em CD de “Voyager” também foi lançada no Brasil numa parceria entre os selos Heavy Metal Rock e Classic Metal. Para adquirir o CD além de outros itens do merchandise oficial da banda, acesse: https://pt.marennaonline.com/merchandise

    Mais Informações: https://pt.marennaonline.com/ www.facebook.com/marennaofficial www.instagram.com/marennaofficial www.youtube.com/marennaofficial 

  • Veja vídeo pro-shot do show completo do KILLSWITCH ENGAGE no Summer Breeze, na Alemanha

    Veja vídeo pro-shot do show completo do KILLSWITCH ENGAGE no Summer Breeze, na Alemanha

    No último dia 19 de agosto, a banda americana de metalcore Killswitch Engage tocou na edição alemã do festival Summer Breeze, na cidade de Dinkelsbühl. A Arte Concert, disponbilizou no YouTube um vídeo filmado profissionalmente com a íntegra do show. 

    Confira e vídeo completo e veja abaixo o flyer com o line up que rolou na edição deste ano do festival Summer Breeze, na Alemanha.

    https://www.youtube.com/watch?v=OKpHs0frJKk&t=5s

    Em paralelo à apresentação no Summer Breeze, o Killswitch Engage está gravando seu novo álbum, sucessor de Atonement, lançado no já distante ano de 2019. Em entrevista ao programa de rádio Louder, da TotalRockAdam Dutkiewicz, guitarrista do Killswitch, falou sobre o próximo trabalho de estúdio da banda: “Estamos fazendo demos, compondo. Ainda estamos escrevendo. Temos estado meio ocupados com outras atividades paralelas e outras coisas. Mas, sim, estamos demorando e querendo colocar Jesse (Leach, vocal) no espaço certo e deixá-lo confortável. Mas estamos praticamente prontos para gravar agora. Nós apenas precisamos reservar algum tempo entre os shows e as turnês e as coisas que acontecem na vida de todos.

  • Está no ar o episódio #26 do BATALHA DE ÁLBUNS da Roadie Crew no YouTube; assista ao vídeo

    Está no ar o episódio #26 do BATALHA DE ÁLBUNS da Roadie Crew no YouTube; assista ao vídeo

    Já está no ar, pelo canal da Roadie Crew no YouTube, o episódio #26 do quadro Faixa a Faixa – Batalha de Álbuns. No Faixa a Faixa, os comentaristas colocam três grandes discos lado a lado em disputa. Com a mesma quantidade de músicas na track list, uma a uma, na ordem, vão sendo confrontadas. O objetivo final dos apresentadores é montar um imaginário disco com a track list perfeita, formada pelas músicas vencedoras.

    Nesse episódio, os apresentadores Ricardo Batalha Leandro Coppi, mais o convidado Claudio Borges (Loja Headbanger, Resenhando), põem em jogo músicas de três clássicos do funk o’ metal, Vivid (Living Colour), The Real Thing (Faith No More) e The Plague That Makes Your Booty Move… It’s the Infectious Grooves (Infectious Grooves). Assista:

    E não se esqueça de se inscrever em nosso canal, deixar seu like e clicar no Hells Bells (?) para receber todas as notificações dos próximos vídeos: https://www.youtube.com/roadiecrewmagtv 

  • Morre CHRIS OVERLAND, guitarrista do FM, veterana banda inglesa de AOR

    Morre CHRIS OVERLAND, guitarrista do FM, veterana banda inglesa de AOR

    Nesta quinta-feira, 24 de agosto, faleceu Chris Overland, guitarrista e membro fundador do FM, veterana banda inglesa de AOR.

    A informação veio através de comunicado da própria banda em suas redes sociais. Diz a nota:

    “Estamos muito tristes em anunciar o falecimento do guitarrista fundador do FMChris Overland. Tivemos muita sorte de passar momentos fantástico juntos ao longo dos anos.

    Chris ajudou a compor algumas de nossas canções mais memoráveis e foi considerado um dos melhores guitarristas melódicos da Grã-Bretanha.

    Pedimos educadamente respeito e privacidade à família de Chris neste triste momento.

    SteveMervPeteJemJimDidge.”

    Chris é irmão do vocalista do FMSteve Overland. O guitarrista esteve na banda entre os anos de 1984 e 1990. Nesse período, Chris gravou os dois primeiros álbuns do grupo, Indiscreet (1986) e Though it Out (1989).

    FM foi formado em Londres no ano de 1984, tendo, além dos irmãos Overland, o baixista Merv Goldsworthy e o baterista Pete Jupp, ambos ex-companheiros de Samson.

    Antes de fundarem o FM, os irmãos Overland fizeram parte da banda Wildlife, que tinha em sua formação Simon Kirke (Free) e o baixista Phil Soussan (Last in Line, ex-Ozzy OsbourneVince NeilRichie Kotzen).

    Até o momento dessa publicação, não foi informado a causa da morte de Chris Overland.

  • BEAST IN BLACK lança videoclipe ao vivo para “To The Last Drop Of Blood”

    BEAST IN BLACK lança videoclipe ao vivo para “To The Last Drop Of Blood”

    POR ASSESSORIA 

    A temporada de festivais está quase terminada e a potência internacional BEAST IN BLACK já está se preparando para sua próxima série de apresentações ao vivo, que os levará pelos Estados Unidos e Canadá para uma turnê que contará com impressionantes 31 shows.

    Hoje eles apresentam aos seus fãs um envolvente videoclipe da faixa “To The Last Drop Of Blood” retirada de seu último álbum ‘Dark Connection’. Testemunhe o talento cru e a química incomparável de cada membro da banda enquanto se unem para criar uma experiência de show ao vivo inesquecível. Desde solos dinâmicos até performances vocais impressionantes, este videoclipe de uma gravação da banda tocando ao vivo mostra o BEAST IN BLACK no auge de sua destreza musical. O videoclipe foi filmado durante a turnê europeia deles entre 30 de novembro e 5 de dezembro de 2022 e foi dirigido por Damien Dausch do Psyrus Studio. Assista ao videoclipe aqui:

    A banda comentou: “À medida que pisamos em palcos maiores e maiores na frente de dezenas de milhares de fãs, o poder da Besta continua a se soltar! Também queremos mostrar essa loucura para aquelas pessoas que nunca tiveram a chance de nos ver ao vivo. Para isso, escolhemos uma música poderosa de nosso último álbum, Dark Connection, e pedimos a Damien Dausch para filmá-la em alguns shows da turnê. Agora, podemos orgulhosamente apresentar o videoclipe para “To The Last Drop Of Blood”! Esperamos que ele traga a sensação das grandes arenas para a sua casa.”

    Assista ao BEAST IN BLACK ao vivo na turnê nos EUA e Canadá! Convidado Especial: DANCE WITH THE DEAD Ingressos: https://beastinblack.com/tour.php 07.09 USA Atlanta, GA – ProgPower USA 08.09. USA Richmond, VA – The Canal Club 09.09. USA Baltimore, MD – Baltimore Soundstage 10.09. USA Millvale, PA – Mr. Smalls Theatre 11.09. USA New York, NY – Gramercy Theatre 12.09. USA Harrisburg, PA – Harrisburg Midtown Arts Center 13.09. USA Cambridge, MA – The Middle East 15.09. USA Quebec City, QC – Imperial Bell 16.09. CAN Montreal, QC – Club Soda 17.09. CAN Toronto, ON – The Axis Club Theatre 20.09. CAN Winnipeg, MB – The Park Theatre 21.09. CAN Saskatoon, SK – Louis’ 22.09. CAN Calgary, AB – Dickens 23.09. CAN Edmonton, AB – The Starlite Room 25.09. CAN Vancouver, BC – Rickshaw Theatre 26.09. USA Seattle, WA – Substation Seattle 27.09. USA Portland, OR – Star Theater 29.09. USA Roseville, CA – Goldfield Trading Post 30.09. USA Santa Ana, CA – The Observatory 01.10. USA Mesa, AZ – Nile Theater 03.10. USA Salt Lake City, UT – Metro Music Hall 04.10. USA Denver, CO – Gothic Theatre 06.10. USA Dallas, TX – Granada Theater 07.10. USA San Antonio, TX – The Rock Box 08.10. USA Houston, TX – White Oak Music Hall 09.10. USA Baton Rouge, LLA – Chelsea’s Live 10.10. USA Birmingham, AL – Saturn 11.10. USA Nashville, TN – Exit/In 13.10. USA West Palm Beach, FL – Respectable Street 14.10. USA Tampa, FL – The Orpheum 15.10. USA Winter Park, FL – The Conduit Confira também a turnê na Europa em 2024! GLORY AND THE BEAST – DOUBLE HEADLINE TOUR 2024 c/ GLORYHAMMER Convidado Especial: BROTHERS OF METAL 10.01.24 SE Stockholm, Arenan Fryshuset 11.01.24 NO Oslo, Sentrum Scene 12.01.24 DK Roskilde, Epic Fest 13.01.24 DE Hamburg, Edel Optics Arena 14.01.24 NL Tilburg, 013 Poppodium 16.01.24 CH Zurich, Volkshaus 17.01.24 IT Milan, Alcatraz 19.01.24 DE Munich, TonHalle 20.01.24 HU Budapest, Barba Negra Red Stage 21.01.24 CZ Zlin, Sports Hall Datart 23.01.24 AT Vienna, Gasometer 24.01.24 PL Krakow, Studio 26.01.24 DE Leipzig, Haus Auensee 27.01.24 DE Oberhausen, Turbinenhalle 28.01.24 DE Wiesbaden, Schlachthof 30.01.24 FR Paris, Olympia 01.02.24 BE Brussels, Ancienne Belgique 02.02.04 DE Geiselwind, Eventhalle 03.02.04 DE Stuttgart, Wagenhallen 04.02.04 DE Saarbrücken, Garage 06.02.04 UK London, O2 Forum Kentish Town Links para ingressos: https://www.contrapromotion.com/en/Artists/Beast-In-Black/ https://beastinblack.com/tour.php BEAST IN BLACK é: Yannis Papadopoulos | vocais Mate Molnar | baixo Atte Palokangas | bateria Kasperi Heikkinen | guitarras Anton Kabanen | guitarras, vocais
    Beast in Black
    Kasperi Heikkinen, Yannis Papadopoulos e Anton Kabanen (Foto: Wel Penilha)