Roadie Crew

Categoria: Roadie News

  • RANKING CREW: edição #40 do programa de álbuns ranqueados da Roadie Crew está no ar; assista

    RANKING CREW: edição #40 do programa de álbuns ranqueados da Roadie Crew está no ar; assista

    Já está no ar, pelo canal da Roadie Crew no YouTube, mais um episódio do programa “Ranking Crew”. Neste 40° episódio, os apresentadores Leandro Coppi e Ricardo Batalha recebem o convidado Tarcísio Chagas (The Bridge e Confere Rock). O trio lista e comenta a discografia do Warrant, uma das bandas mais queridas do hard rock/hair metal .

    Assista, comente, concorde ou discorde e escreva o seu ranking pessoal do Warrant nos comentários do vídeo! Estamos aqui para nos divertir e reviver grandes álbuns da nossa cena.

    E não se esqueça de se inscrever em nosso canal, deixar seu like e clicar no Hells Bells (?) para receber todas as notificações dos próximos vídeos: https://www.youtube.com/roadiecrewmagtv.
  • EDGE OF PARADISE lança “Hologram” e anuncia datas da turnê nos EUA com DRAGONFORCE

    EDGE OF PARADISE lança “Hologram” e anuncia datas da turnê nos EUA com DRAGONFORCE

    POR ASSESSORIA 

    Saindo da emoção de sua turnê pela Costa Oeste dos Estados Unidos com Lacuna Coil, banda de rock/metal dos EUA, Edge of Paradise está emocionado em revelar o videoclipe de “Hologram” de seu novo álbum, HOLOGRAM. Co-produzido pela banda e Mike Plotnikoff (e mixado por Jacob Hansen).

    A banda afirma: “Estamos vivendo um pesadelo da “indústria musical”, ironicamente o álbum reflete a realidade da nossa luta. Embora esta seja uma história para outro momento, as adversidades nos tornaram mais fortes do que nunca, pois nos concentramos em apresentar a vocês nossa música mais monumental até hoje.”

    Aterrissando no mundo cibernético do álbum anterior THE UNKNOWN, o som mais pesado de HOLOGRAM leva você diretamente ao perigo e conta a história de busca, sacrifício e perseverança contra todas as probabilidades cósmicas, descobrindo a chave para construir uma nova realidade.

    Edge of Paradise afirma: “Iniciamos o álbum com o videoclipe do primeiro single, HOLOGRAM, ambientado no planeta mortal, HD 189733b, enfrentando a Chuva de Terror e a luta para sobreviver.”

    A banda confirmou várias datas ao vivo nos EUA, Canadá e México para apoiar “Hologram”, incluindo “Blue Ridge Rock Fest” em 07/09/23 e “Life after Death horror fest” na Cidade do México, MX em 01/12/ 23. Edge of Paradise também aparecerá junto com Dragonforce, Amaranthe e Nanowar of Steel nas próximas datas da turnê abaixo!

    10/20 -Mesa, AZ 10/21 – Albuquerque, NM 10/23 – Austin, TX 10/24 – Dallas, TX 10/25 – Houston, TX 10/27 – Orlando, FL 10/28 – Ft Lauderdale, FL 10/30 – Atlanta, GA 10/31 – Charlotte, NC 11/01 – Baltimore, MD 11/03 – New York, NY 11/04 -Worcester, MA 11/05 – Montreal, QC 11/06 – Toronto, ON 11/08 – Cleveland, OH 11/09 – Detroit, MI 11/10 – Chicago, IL 11/11 – Minneapolis, MN 11/12 – Lawrence, KS 11/14 -Denver, CO 11/15 – Salt Lake City, UT 11/16 – Boise, ID 11/18 – Berkeley, CA 11/19 -Los Angeles, CA.

    “Hologram” Official Music Video:

  • CRYPTA anuncia sua primeira turnê pelos Estados Unidos como headliner

    CRYPTA anuncia sua primeira turnê pelos Estados Unidos como headliner

    O quarteto Crypta anuncia sua primeira turnê nos Estados Unidos como headliner. A “Shades of Sorrow Over North America 2024” começará em San Juan, Porto Rico, no dia 27 de janeiro e passará por várias grades cidades ao longo do centro e oeste dos Estados Unidos antes de chegar ao fim no dia 2 de março em Seattle, Washington.

    Os ingressos já estão à venda! Confira os locais e o site oficial da banda para ingressos e mais informações.

    A banda comenta: “Estamos muito felizes por estarmos de volta aos Estados Unidos! Desde que fomos confirmadas para o 70000 Tons, pensamos que seria uma boa ideia estar de volta aos Estados Unidos para cobrir principalmente territórios que ainda não fomos em nossa excursão anterior por lá, então será incrível alcançar fãs que ainda não tiveram a chance de nos assistir nos estamos que estamos visitando pela primeira vez. Além disso, trazer a configuração do novo álbum em uma primeira turnê por lá será ainda mais especial para nós!”.

    Confira o itinerário da turnê “Shades of Sorrow Over North America 2024” da Crypta:

    Recentemente, a Crypta lançou seu segundo álbum, Shades of Sorrow, via Napalm Recores. Impressionantemente, o álbum estreou em #5 no US Top New Artist Albums Chart, #7 no US Current Hard Music Albums Chart, #4 no Canadian Hard Music Albums Chart, #17 no UK Official Rock & Metal Album Charts, #23 no Official German Album Charts e chegou a mais posições no topo das paradas ao redor do mundo!

    A banda apresenta o melhor de sua habilidade técnica e de composição nesta investida de 13 faixas. Formada em 2019 pelas ex-integrantes da Nervosa Luana Dametto (bateria) e Fernanda Lira (vocal e baixo), e agora com as guitarristas Tainá Bergamaschi e Jéssica di Falchi, a Crypta mais uma vez se mantém fiel ao som único introduzido em seu primeiro full lenght, misturando death metal clássico e moderno com elementos significativos de metal extremo e black metal. Shades of Sorrow foi gravado no Family Mob Studio, mixado por Daniel Bergstrand no 33 Stockholm, na Suécia, e masterizado por Jens Bogren no Fascination Street Studio.

    Com milhões de visualizações de vídeo e performances no famoso Wacken Open Air, entre outros festivais de grande porte, e uma recente turnê nos Estados Unidos abrindo para Morbid Angel e Revocation, a banda adicionará outro destaque ao abrir para o Ghost em dois shows no final deste ano no Brasil: 

    20 de setembro de 2023 – São Paulo @ Espaço Unimed 21 de setembro de 2023 – São Paulo @ Espaço Unimed   ‘Shades of Sorrow’ Track List:           1   The Aftermath 2   Dark Clouds 3   Poisonous Apathy 4   The Outsider 5   Stronghold 6   The Other Side of Anger 7   The Limbo 8   Trial of Traitors 9   Lullaby for the Forsaken 10  Agents of Chaos 11  Lift the Blindfold 12  Lord of Ruins 13  The Closure
    Foto: Estevam Romera
  • BAD WOLVES anuncia quarto álbum, “Die About it”, e lança clipe de “Legends Never Die”; assista

    BAD WOLVES anuncia quarto álbum, “Die About it”, e lança clipe de “Legends Never Die”; assista

    Os americanos do Bad Wolves, banda certificada com Disco de Platina e cinco vezes primeiro lugar nos charts, está começando um novo capítulo e anuncia para o dia 3 de novembro, via Better Noise Music, o seu quarto álbum de estúdio, intitulado Die About it. John Boecklin (bateria), Daniel “DL” Laskiwicz (vocal), Doc Coyle (guitarra, backing vocals) e Kyle Konkiel (baixo, backing vocals) acenam agora para inspirações bastante diversas como The 1975 e Meshuggah. Em Die About it, o Bad Wolves se desafiou a experimentar e a redefinir seu som com o colaborador de confiança Josh Gilbert (As I Lay Dying, que coproduziu o álbum ao lado de Boecklin e DL. 

    Com uma história que enfatiza a declaração sarcástica apontada para aqueles que defendem suas próprias crenças no absurdo, errado ou certo, o Bad Wolves acredita que se você vai chorar sobre isso, então você pode muito bem morrer por isso.

    As opções de pré-venda, incluindo download digital, CD e três variantes de cores de vinil, já estão disponível em https://badwolves.ffm.to/dieaboutit.

    “Definitivamente, nos desafiamos a experimentar, mas mantivemos uma vantagem mais pesada”, observa Boecklin. “Passamos muito tempo nos certificando de que essas músicas não fossem todas iguais, o que era importante para nós. Tentamos empurrar as possibilidades do que você pode fazer com a música pesada. Este é o mais novo começo que você pode obter em seu quarto álbum”.

    “Ninguém é contra nenhuma ideia no estúdio”, diz DL. “Essa é a coisa mais linda disso. Não há limitações. Fomos para os extremos do realmente macio e do extremo. Fizemos questão de nos separar do passado e fazer disso nosso”.

    Após o lançamento do primeiro single de Die About it, Bad Friend, no dia 21 de julho, o Bad Wolves revelou no último dia 18 de agosto, uma nova e hipnótica faixa, Legends Never Die, em todas as plataformas digitais.

    Stream/baixe AQUI. Assista ao videoclipe de Legends Never Die:

    “Queríamos escrever uma música para nossos heróis, sejam nossos filhos, mães, pais ou afins, enviando suas histórias para a enternidade, acendendo para sempre espíritos e imaginações daqueles que seguem”, diz DL. “A cada recontagem, seus legados ressoam para sempre. Esta canção nos lembra que a verdadeira grandeza nunca pode ser extinta. As lendas nunca morrem”.

    Die About it tracklist:

    1. Intro
    2. Bad Friend
    3. Die About it 
    4. Savior
    5. Hungry for Life
    6. Legends Never Die
    7. NDA
    8. Move On
    9. Masquerade
    10. Say it Again
    11. It’s You (2 Months)
    12. Turn it Down
    13. Set You on Fire

  • BLACKBERRY SMOKE anuncia novo álbum, “Be Right Here”

    BLACKBERRY SMOKE anuncia novo álbum, “Be Right Here”

    POR ASSESSORIA

    A aclamada banda de rock americana Blackberry Smoke lançará seu tão aguardado novo álbum, Be Right Here, em 16 de fevereiro pelo selo 3 Legged Records/Thirty Tigers (pré-encomenda/pré-save aqui). Antes do lançamento, o primeiro single, “Dig A Hole“, foi lançado em todas as plataformas de streaming. Ouça/compartilhe AQUI.

    Sobre a música, escrita pelo vocalista principal Charlie Starr e pelo tecladista Brandon Still, Starr compartilha: “Cada um de nós tem um tempo finito nesta terra, então você provavelmente quer aproveitá-lo ao máximo. Eventualmente, para todos nós, eles vão cavar um buraco, então faça valer a pena.”

    Produzido pelo produtor vencedor do Grammy, Dave Cobb (Chris Stapleton, Jason Isbell), “Be Right Here” é um lembrete oportuno para estar presente e viver autenticamente. Ao longo dessas dez faixas — uma coleção de seus hinos característicos de rock and roll, baladas com inclinação para o Americana e jams de country rock — a banda celebra as alegrias simples da vida, os momentos fugazes e os pequenos golpes de sorte encontrados ao longo do caminho.

    Gravado no histórico RCA Studio A de Nashville e no Georgia Mae de Cobb em Savannah, o álbum apresenta a banda — Charlie Starr (vocais, guitarra), Richard Turner (baixo, vocais), Brit Turner (bateria), Paul Jackson (guitarra, vocais) e Brandon Still (teclados) — ao lado de Preston Holcomb (bateria) e Benji Shanks (guitarra), bem como vocais especiais convidados de The Black Bettys.

    Sobre o processo de gravação, Starr compartilha: “Sempre gravamos juntos ao vivo, mas desta vez tínhamos todos os nossos amplificadores e tambores e tudo na mesma sala. É tão natural e real quanto possível. O último álbum também foi muito cru, mas com este eu me lembro de diferentes momentos em que eu diria: ‘Acho que deveríamos refazer isso’, e Dave dizia: ‘Não, deixe assim. Assim fica mágico.’”

    Conhecidos por seus shows elétricos ao vivo, a banda continuará em turnê até o final deste ano, incluindo shows futuros em The ELM, em Bozeman, Martin Woldson Theater at The Fox, em Spokane, Humphreys Concerts by the Bay, em San Diego, The Complex, em Salt Lake City, Boulder Theater, em Boulder, Orlando Amphitheatre, em Orlando, Jannus Live, em St. Petersburg, e Coca-Cola Roxy, em Atlanta, entre muitos outros. Todos os detalhes podem ser encontrados em www.blackberrysmoke.com/tour.

    Ao longo de sua prolífica carreira, o Blackberry Smoke lançou sete álbuns de estúdio, incluindo “You Hear Georgia” de 2021, que celebrou seu 20º aniversário como banda. Lançado com aclamação da crítica, a Rolling Stone declarou: “O Blackberry Smoke é uma banda da Geórgia através e através… You Hear Georgia soa imenso”, enquanto a American Songwriter elogiou: “O Blackberry Smoke ainda está em chamas… um testemunho dessa tenacidade e uma ode intransigente a uma atitude insurgente e à tradição. Isso é evidente praticamente em cada nota e nuance”, e a Vintage Guitar proclamou: “Por 20 anos, o Blackberry Smoke da Geórgia manteve a rica tradição do Southern rock. You Hear Georgia… está imerso nessas raízes”. Além de seus álbuns de estúdio, eles lançaram vários outros projetos, como os EPs “Stoned”, “The Southern Ground Sessions” e “Live From Capricorn Studios”, além de “Homecoming: Live In Atlanta”, um álbum ao vivo e um filme de concerto, que estreou no topo da parada Americana/Folk Album Sales da Billboard.

    Desde sua formação em 2001, o Blackberry Smoke continuou a fazer turnês incansavelmente, construindo uma comunidade forte e leal de fãs. Além de seu trabalho como músicos, a banda é profundamente comprometida com o trabalho de caridade e formou a Lana Turner Foundation, uma organização sem fins lucrativos que apoia várias fundações nacionais comprometidas com a cura do câncer infantil. Com esses esforços, a banda arrecadou mais de US$ 1.000.000 até o momento para beneficiar a pesquisa do câncer infantil.

    BE RIGHT HERE TRACK LIST

    1. Dig A Hole

    2. Hammer And The Nail

    3. Like It Was Yesterday

    4. Be So Lucky

    5. Azalea

    6. Don’t Mind If I Do

    7. Whatcha Know Good

    8. Other Side of the Light

    9. Little Bit Crazy

    10. Barefoot Angel

    www.blackberrysmoke.com

    Marketing e Promoção no Brasil:

    ForMusic – [email protected]

  • IN FLAMES confirma show único no Brasil em novembro

    IN FLAMES confirma show único no Brasil em novembro

    IN FLAMES, considerada a maior instituição do metal sueco da atualidade, anuncia seu retorno ao Brasil, em São Paulo, com um show marcado para o dia 9 de novembro na tradicional casa de espetáculos Tokio Marine Hall. As vendas gerais terão início no dia 28 de agosto, às 11h da manhã, pela Eventim.

    Formado atualmente por Anders Fridén (vocal), Chris Broderick e Björn Gelotte (guitarras), Tanner Wayne (bateria), além do baixista Liam Wilson (ex-The Dillinger Escape Plan), que substituiu Bryce Paul Newman, o IN FLAMES está marcando presença nos grandes festivais europeus, como Tuska (FIN), Summer Breeze (ALE), Hellfest (FRA) e Graspop Metal Meeting (BEL), comprovando que está em grande fase.

    A banda sueca, que atualmente divulga seu 14º álbum de estúdio, “Foregone”, foi manchete em todas as principais revistas e sites do mundo além de ter sido destaque no telão da Times Square, em Nova York, no dia do lançamento do mais recente disco. “Cada álbum é extremamente importante para mim, e eu não estaria aqui se tirassem um deles. Ainda que as pessoas gritem por aí o que acham, eu ainda amo esse estilo porque os fãs são muito apaixonados, e isso é muito importante! Temos nossos fãs, e eles nos apoiam, então não precisamos ser ‘mainstream’”, declarou Anders Fridén em entrevista à revista Roadie Crew. “Sou um afortunado por poder viajar há tantos anos, porque o In Flames me deu meios para viajar e conhecer pessoas do mundo todo”, completou.

    A importância do IN FLAMES para a cena do metal é indiscutível, pois foi uma das pioneiras, ao lado de At the Gates e Dark Tranquillity, do que seria o death metal melódico ou chamado “som de Gotemburgo”, pois leva o nome da cidade de origem das bandas. Após a estreia com “Lunar Strain” (1994), o grupo foi moldando seu estilo, passando por mudanças em “The Jester Race” (1996) e “Whoracle” (1997), até chegar ao ápice criativo e estabelecer seu estilo com os clássicos “Colony” (1999), “Clayman” (2000), “Reroute to Remain” (2002) e “Soundtrack to Your Escape” (2004), que até hoje são inspiração para incontáveis bandas ao redor do mundo todo. A banda, no entanto, não parou de evoluir e ousar, incorporando sempre novos elementos ao seu som característico, como em “Come Clarity” (2006), “A Sense of Purpose” (2008) e “I, the Mask” (2019).

    Confira o serviço completo para o show que o IN FLAMES fará no Brasil em novembro:

    In Flames – 09 de novembro – Quinta-feira  Cidade: São Paulo/SP Local: Tokio Marine Hall Abertura da casa: 19h Vendas online: Eventim https://www.eventim.com.br/artist/in-flames/ Realização: Free Pass Media Partner: Roadie Crew Ingresso solidário: entregue 2 kgs de alimento não perecível no acesso ao evento. Classificação etária: 16 anos. Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. ? A Free Pass não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

  • ALICE COOPER é destaque na mídia internacional e nos charts com seu novo álbum, “Road”

    ALICE COOPER é destaque na mídia internacional e nos charts com seu novo álbum, “Road”

    Após declarar seu amor à cidade de Detroit, com Detroit Stories, de 2021, agora o mestre do shock rock Alice Cooper ataca com Road, seu novo álbum de estúdio, lançado na última sexta-feira (25), via earMUSIC. Também conceitual, o 22° álbum da carreira de Alice aborda a vida na estrada. E mal saiu, e Road já tem ocupado lugares de destaques nos charts. No ranking da Amazon dos 100 CDs e Vinis Mais Vendidos, Road aparece em 6° lugar, sendo 1° no gênero heavy metal. Especificamente nos Estados Unidos, país de origem de Tia Alice, o álbum figura em 15° lugar no mesmo ranking, sendo 4° na categoria Rock.

    Road foi produzido pelo lendário Bob Ezrin, parceiro de longa data de Cooper e que também assina trabalhos para outras bandas clássicas, tais como Pink Floyd, KISS e por aí vai. Para esse disco, o cantor e performer contou com sua banda de turnê, atualmente completada por Nita Strauss, que retorna após passar uma temporada fora tocando com a cantora pop Demi Novato, Ryan Roxie e Tommy Henriksen (guitarras), Chuck Garric (baixo) e Glen Sobel (bateria). E assim como nos charts, na mídia Road também vem se destacando.

    “Eu queria mostrar um pouco essa banda”, explica Alice. “Então nós escrevemos as músicas e as fizemos ao vivo no estúdio com muito, muito pouco… Se houver algum overdub, é menos, e apenas porque esse pouco poderia ser um pouco melhor aqui ou ali. Mas 95% deste álbum é ao vivo no estúdio. Fiz isso de propósito para mostrar como a banda é boa”.

    Alice também comenta o conceito do disco, que há duas semanas foi capa do renomado The Times. “São coisas que acontecem na estrada”, diz o cantor. “Há muito humor nisso. Há alguns (temas) destruidores de corações, mas é muito voltado para a guitarra porque é isso que procuro em um álbum. Adoro compor as músicas com Bob e os caras, e realmente enfatizamos que o instrumento principal vai ser a guitarra”.

    Ainda sobre a mídia internacional, Alice Cooper tem aparecido em alguns programas de TV. Confira algumas dessas suas aparições abaixo, sendo a primeira delas no Morning Magazine, da ZDF:

    E também no Good Morning Britain:

    Sobre os singles do disco, I’m Alice foi listado na Planet Rock do Reino Unido. White Line Frankenstein, atingiu a posição #1 na maior rádio de rock da Polônia, no TurboTop chart da AntyRadio, além de ocupar seu lugar no Top 20 da Radio Freccia da Itália – Essa é a maior rede de rádio da Itália, com 1,3 milhão de ouvintes diários (N.R.: Top 20 significa 5 execuções por dia!).

    Antes do lançamento do disco, fãs de várias partes do mundo se reuniram para pré-audições, como ilustram as fotos abaixo cedidas pela maior loja de discos de Bremen, a Hot Shot!.

    Ou estas fotos da loja de discos americana Green Light Music:

    Lentamente, cartazes e outdoors também começarão a aparecer em muitas estradas ao redor do mundo, como no Reino Unido, Austrália, Polônia e França.

    Road está disponível em vários formatos. A caixa de edição limitada inclui um boné de caminhoneiro com o logotipo de Alice Cooper, um chaveiro de metal e dois adesivos. Já o Blu-Ray contém o show completo ao vivo no Hellfest 2022.

    Confira o tracklist de cada formato anunciado:  Side A 1.I’m Alice 2. Welcome To The Show 3. All Over The World   Side B 4. Dead Don’t Dance 5. Go Away 6. White Line Frankenstein   Side C 7. Big Boots 8. Rules Of The Road 9. The Big Goodbye   Side D 10. Road Rats Forever 11. Baby Please Don’t Go 12. 100 More Miles 13. Magic Bus   Tracklisting (CD): 1. I’m Alice 2. Welcome To The Show 3. All Over The World 4. Dead Don’t Dance 5. Go Away 6. White Line Frankenstein 7. Big Boots 8. Rules Of The Road 9. The Big Goodbye 10. Road Rats Forever 11. Baby Please Don’t Go 12. 100 More Miles 13. Magic Bus   Tracklisting (Blu-Ray): 1. Feed My Frankenstein (Live at Hellfest) 2. No More Mr. Nice Guy (Live at Hellfest) 3. Bed Of Nails (Live at Hellfest) 4. Hey Stoopid (Live at Hellfest) 5. Fallen In Love (Live at Hellfest) 6. Go Man Go (Live at Hellfest) 7. Guitar Solo by Nita Strauss (Live at Hellfest) 8. Roses On White Lace (Live at Hellfest) 9. I’m Eighteen (Live at Hellfest) 10. Poison (Live at Hellfest) 11. Billion Dollar Babies (Live at Hellfest) 12. The Black Widow Jam (Live at Hellfest) 13. Steven (Live at Hellfest) 14. Dead Babies (Live at Hellfest) 15. I Love The Dead (Live at Hellfest) 16. Escape (Live at Hellfest) 17. School’s Out (Live at Hellfest)
  • FLICTS apresentará clássicos do punk rock no La Iglesia

    FLICTS apresentará clássicos do punk rock no La Iglesia

    POR ASSESSORIA 

    Com uma carreira sólida e influente, o Flicts, um dos principais representantes do punk rock nacional, conta com Arthur (vocal e guitarra), Jeferson (baixo e vocal) e Rafael (bateria). O trio se apresentará no próximo dia 2 de setembro (sábado) no La Iglesia (SP) ao lado do Deserdados e Os Roucos.

    Desde os primeiros passos em 1997, com o lançamento da demo “Matando a Pau!”, até os anos subsequentes com a produção da demo “Apesar das Aparências Ainda Somos a Escória” no estilo “Faça Você Mesmo”, o FLICTS demonstrou um compromisso com a autenticidade do punk rock. Isso se refletiu em oportunidades marcantes, como abrir o show de 20 anos do Cólera em 1999 e o lançamento de “Apostando Tudo”, com Os Excluídos em 2000. Após promover “Canções de Batalha” (2002), o Flicts expandiu suas fronteiras, realizando uma turnê internacional pela Europa em 2004, onde divulgou em oito países o álbum “Third World Jihad”, split com o Agrotóxico, grupo que também conta com Jeferson e Arthur. Mesmo após uma breve pausa em 2005, a banda se reuniu e manteve sua presença na cena. Com o lançamento da versão nacional do split “Third World Jihad” em 2007, de “Singelos Confrontos” (2013) e “Sonhos Corrompidos” (EP, 2015), o Flicts seguiu consolidando sua posição como uma das mais resilientes e influentes do punk rock brasileiro.

    O DESERDADOS, formado em 1995 na zona leste de São Paulo, conta com Lambão (vocal e guitarra), Celo (baixo) e Favela (bateria), que atualmente se encontram em processo de composição de um novo álbum enquanto trabalham no relançamento do primeiro CD em formato vinil. Mantendo-se fiel às suas raízes e continuando a ser uma voz importante no punk rock independente brasileiro, o grupo traz referências do punk rock do final dos anos 70, com músicas de teor libertário-anarquista que abordam temas como vida nas metrópoles, conflitos sociais e liberdade. A banda conta com os álbuns “Revolução Agora!” (2000), “Mau Exemplo?…” (2002) e “Mais Um Dia” (2013), participou de festivais importantes e tocou com ícones do punk rock, como The Lurkers, Cólera, Riistetyt, Ataque 77, Inocentes, The Varukers, Rasta Knast, Olho Seco, Casualties, GBH, entre outros. Em 2015, comemorando duas décadas de atividade, gravaram um show que se tornou o DVD “20 Anos Ao Vivo”, destacando sua firmeza na cena underground.

    O trio paulistano OS ROUCOS, formado em 2020 por Noel Rouco (guitarra e voz), Rodrigo Luminatti (baixo e voz) e Guto Gonzalez (bateria e voz), traz influências que vão do punk rock ao ska, do pós-punk ao indie, além do rock alternativo brasileiro dos anos 2000. Atualmente, o grupo promove seu álbum de estreia, “Movimento Contínuo”, que saiu em abril e obteve boa repercussão entre público e mídia especializada, com destaque para as músicas “Movimento Contínuo”, “Brasil 2000” e “Pista de Dança”. Os Roucos foi um dos destaques do festival Pedrada At Home #11 e se apresentou ao vivo no Kiss Club (Kiss FM).

    Serviço: Atrações: Flicts, Deserdados e Os Roucos Data: 02 de setembro (sábado) Horário: abertura 21h / Shows 22h Local: La Iglesia Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6, Pinheiros – São Paulo/SP Ingressos em https://www.clubedoingresso.com/evento/flicts-02-09

    Instagram: https://www.instagram.com/iglesia_borratxeria/ https://www.instagram.com/flictsoficial/ https://www.instagram.com/osroucos/ https://www.instagram.com/deserdadospunkrock/

    Evento que reunirá Flicts (foto), Deserdados e Os Roucos ocorre no sábado (2)
  • ENDIGNA em evento que resgata new metal anos 90 e 00

    ENDIGNA em evento que resgata new metal anos 90 e 00

    POR ASSESSORIA 

    A banda paulista Endigna será uma das atrações da festa “New Metal Never Die Night” ao lado do In Hate (Korn Tribute) e System Of A Down Experience. O evento ocorre no próximo domingo (03) no La Iglesia, na região de Pinheiros, em São Paulo. “A festa ‘New Metal Never Die Night’ agora vai para a primeira edição no La Iglesia. Achamos que isso que está acontecendo é muito importante, pois chama atenção de novos fãs e também revive uma cena que existia há tempos na era da Led Slay. Juntar bandas autorais e tributos em um único evento gera aquela sensação de nostalgia dos anos que começamos a tocar em grandes eventos”, comentou Tiago Sorrentino.

    Formada por Thaís Amaral (vocal), Max Severo (baixo) e Tiago Sorrentino (bateria), além da presença do guitarrista da primeira formação, Diego Mattos, a banda criada em 2007 em Taboão da Serra (SP) promove o álbum “Otherside” (2022), que sucede “Soldado Não Para” (EP, 2014). Apostando em uma linguagem musical inovadora e atual, com instrumental marcante, groovado, pesado e utilizando-se de elementos eletrônicos fazendo contraponto com as afinações graves, a banda se destaca com o vocal feminino que oscila em técnicas vocais limpas e guturais. Ao longo de sua trajetória, a banda participou de shows ao lado de Jinjer, Nervosa, Torture Squad, Claustrofobia, Ratos de Porão, Black Pantera e Project46.

    Com o álbum de estreia, a Endigna teve sua música tocando em rádios como Kiss FM e 89 FM, sendo indicada como revelação no Programa Domingão do Faustão, então na Rede Globo. Após alguns videoclipes, veio o single “De mãos Dadas” em 2018, mesmo ano em que a banda recebeu convite para abrir para os ucranianos do Jinjer. Dois anos depois, em novembro de 2020, veio o EP de seis faixas ”ERA 13″, lançado em formato de live por conta da pandemia no ‘Festival Girls Rock’. Na ocasião, a Endigna concorreu com centenas de bandas e chegou à final como uma das vencedoras.

    Serviço – “New Metal Never Die Night”: Atrações: Endigna, In Hate (Korn Tribute) e System Of A Down Experience Data: 03 de setembro (domingo) Horário: abertura 19h / Shows 20h Local: La Iglesia Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6, Pinheiros – São Paulo/SP Ingressos em https://www.clubedoingresso.com/evento/newmetal-neverdie

    Instagram: https://www.instagram.com/iglesia_borratxeria/ https://www.instagram.com/endigna.oficial https://www.instagram.com/newmetalneverdie.tm https://www.instagram.com/inhateband https://www.instagram.com/soad.experience.brasil

    > APOIO: @vempromosh @jiltedgenerationfest @hardcore_mundo @dezenoveoriginal @pagenumetal

    Confira o videoclipe de “Hands on My Face”, editado por Xtudo Obze:

  • WINGER lança videoclipe de “Voodoo Fire”, mais um de seu novo álbum, “Seven”

    WINGER lança videoclipe de “Voodoo Fire”, mais um de seu novo álbum, “Seven”

    Seguindo com a divulgação de seu novo e sétimo álbum de estúdio,  simplesmente intitulado Seven, lançado pela Frontiers no dia 5 de maio, o Winger, que este ano completa 35 anos de carreira, lançou mais um videoclipe, dessa vez para a música Voodoo Fire.

    Confira o quarto clipe do álbum Seven: 

    Anteriormente, o Winger já havia lançados clipes para as músicas Proud Desperado, It All Comes Back Around e Tears of Blood. Seven é o primeiro álbum do Winger em nove anos, desde Better Days Comin’. O novo álbum do Winger foi produzido pelo próprio Kip Winger. O material marca o retorno do tecladista e guitarrista Paul Taylor, que a última vez em que gravou um disco com o grupo foi o clássico In the Heart of the Young (1990), segundo da carreira do Winger. Completam a banda Reb Beach (guitarra), Rod Morgenstein (bateria) e John Roth (guitarra).