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Categoria: Roadie News

  • Morre ROBBY STEINHARDT, vocalista, violinista e fundador do KANSAS

    Morre ROBBY STEINHARDT, vocalista, violinista e fundador do KANSAS

    Robby Steinhardt, co-fundador e ex-integrante do Kansas, nome icônico do rock progressivo, faleceu no último sábado (17), aos 71 anos. Steinhardt estava internado em um hospital em Tampa, Flórida (EUA), e morreu por complicações de pancreatite.

    Steinhardt atuou como vocalista principal com Steve Walsh durante os 18 anos em que esteve no Kansas. Antigos e atuais membros do Kansas expressaram sua tristeza em um comunicado no Facebook da banda nesta segunda-feira (19).

    “Robby sempre estará em nossas almas, em nossas mentes e em nossa música. O que ele trouxe para nós como companheiros de banda, para os fãs que assistiram aos nossos shows e ao som do Kansas, será sempre sincero”, disseram eles. “Nós o amamos e sentiremos sua falta para sempre”.

    A morte de Steinhardt foi anunciada hoje por sua esposa, Cindy Steinhardt, em sua página oficial do Facebook.

    “Estamos devastados, pois nossas vidas estavam prestes a iniciar uma nova aventura”, lamentou Cindy, que encorajou os fãs a compartilharem suas memórias sobre seu marido em sua página pessoal no Facebook.

    Recentemente, Steinhardt gravou seu primeiro álbum solo, com o produtor musical Michael Franklin, no Solar Studio, de Orlando, Flórida, e planejava sair em turnê no início de agosto, conforme revelou Cindy.

    Robby e sua esposa, Cindy

    Ela disse também que seu marido foi hospitalizado em maio com pancreatite aguda, depois entrou em choque séptico agudo e foi colocado em aparelhos de suporte vital.

    Steinhardt se recuperou posteriormente, porém recentemente sofreu outra sepse quando estava prestes a ser liberado para um centro de reabilitação após uma internação de 65 dias, explicou a viúva.

    Robby Steinhardt cresceu em Lawrence, e era filho de Milton Steinhardt, que ensinava música na Universidade do Kansas. Entretanto, Steinhardt se considerava um cidadão de Topekan, por causa do tempo em que passou “colocando o Kansas em forma”, disse ele durante sua participação em julho de 2016 em um evento no NOTO Arts District, de Topeka do Norte.

    Originalmente, Robby Steinhardt foi membro de outra banda de rock progressivo de Topeka, chamada White Clover, que em 1973 se transformou no Kansas.

    O som único do Kansas, com influências orquestrais, fez de seus membros estrelas do rock. Eles venderam mais de 15 milhões de discos, ao mesmo tempo em que tiveram sete sucessos no Top 40, incluindo os hits Dust in the Wind e Carry On Wayward Son.

    Steinhardt deixou o Kansas em 1982 por motivos pessoais, e depois atuou como frontman de sua própria banda, Steinhardt-Moon, sendo então membro da Stormbringer Band. Em 1997, ele retornou ao Kansas. No entanto, o ritmo pesado de turnês levou Steinhardt a, em 2006, novamente deixar a banda.

    O Kansas continuou a se apresentar, com Rich Williams e Phil Ehart sendo os únicos membros originais na formação. O Kansas agora tinha seu lar em Atlanta.

    Dez anos após sair da banda pela segunda vez, Steinhardt sofreu um ataque cardíaco. No mesmo ano de 2016 ele outra vez se juntou ao Kansas, dessa vez para uma música durante seu último show, no mês de julho, em Topeka, no que agora é conhecido como Stormont Vail Events Center, não tocando violino, mas trocando as funções de vocalista principal com o atual frontman da banda, Ronnie Platt, na música Sparks of the Tempest, de 1977.

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  • SEAWALKER: Ufologia é tema de ‘Hidden’, novo single e clipe

    SEAWALKER: Ufologia é tema de ‘Hidden’, novo single e clipe

    O grupo mineiro de heavy/thrash metal Seawalker, formado por Filipe Duarte (vocal e baixo), Stefano Mazzochi e Daniel Saymon (guitarras) e Riccardo Linassi (bateria), vem periodicamente lançando singles que integrarão o novo EP, “Evolve and Decay“. Após soltar o lyric videos da faixa-título e de “Words are Dying”, agora é a vez do single e videoclipe “Hidden“. Porém, desta vez a banda fará um lançamento triplo simultâneo, pois, além do vídeo, o single está disponível nas plataformas digitais e o canal do YouTube conta com um mini documentário, trazendo cenas de bastidores e entrevistas com a banda e equipe de filmagem do clipe.

    “Hidden”, assim como as demais músicas que estão sendo lançadas periodicamente pelo grupo, também foi composta por volta de 2013, quando o Seawalker contava com outra formação. “Gravamos esta músicas na transição dos anos de 2020 e 2021 pelo novo line-up, já que a banda entrou em hiato a partir de 2014 e assim permaneceu até 2018”, explicou Filipe Duarte. “A temática aborda a Ufologia. ‘Hidden’ significa ‘escondido’ em Inglês. Porém, a letra não é ‘panfletária’, a respeito da crença em vida extraterrestre, seja ela inteligente ou não, mas busca apenas relatar a casuística já amplamente conhecida e estudada por ufólogos sérios, bem como também divulgada na mídia de um modo geral”, acrescentou o baixista, vocalista e letrista.

    Confira o videoclipe “Hidden”, produzido por Bruno Paraguay (Eminence), em https://youtu.be/gl29Ei7KE0c

    O clipe começa com uma fala do então Brigadeiro Moreira Silva, que era o ministro da defesa brasileiro no ano de 1986. Na ocasião, ele está concedendo uma coletiva de imprensa, para explicar o que teria sido a noite oficial dos Ufos. Episódio, onde cerca de 21 objetos desconhecidos apareceram nos radares dos sistemas de controle aéreo brasileiro. “A temática da Ufologia é algo fascinante e que ainda não temos uma resposta definitiva sobre a existência ou não de vida extraterrestre. Seguimos buscando respostas na ciência para esta questão, e a música fala justamente desta busca e deste questionamento”, observou Filipe Duarte.

    Veja o mini doc, produzido por Davidson Mainart (Eminence), em https://youtu.be/nkzXZQy5fPU

    O EP “Evolve and Decay” foi gravado, mixado e masterizado no Estúdio Hertz (MG), com produção de André Mendonça e Léo Turbo, e coprodução de Filipe Duarte. “Costumamos dizer que estamos em algum lugar debaixo do espectro thrash metal. As principais influências vêm de Metallica, Rage, Megadeth e Slayer. Nosso objetivo é praticar um heavy metal e apresentar um conteúdo engajado, com fortes críticas ao ‘modus operandi’ da sociedade moderna, relações humanas e conflitos pessoais”, concluiu Duarte.

    O repertório do EP, que teve a arte de capa a cargo de Fernando Lima, vocalista do Drowned, é o seguinte:
    1) Evolve and Decay
    2) Words are Dying
    3) Hidden
    4) Fake

    Ouça “Hidden” no Spotify: https://bit.ly/seawalkerhidden

    Redes Sociais:
    Facebook: www.facebook.com/seawalkermetal
    Instagram: www.instagram.com/seawalkermetal
    Twitter: www.twitter.com/seawalkermetal

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    Foto: Bruno Paraguay

  • SHAMAN: RICARDO CONFESSORI inicia gravações de bateria do novo álbum

    SHAMAN: RICARDO CONFESSORI inicia gravações de bateria do novo álbum

    O Shaman iniciou os trabalhos de gravação de seu novo álbum de estúdio e o primeiro integrante a gravar foi o baterista Ricardo Confessori, que escolheu o Dharma Studios, em São Paulo, para gravar suas linhas de bateria. Com supervisão do produtor Rodrigo Oliveira (Korzus e Armored Dawn), Confessori gravou as primeiras músicas do novo álbum nos dias 17 e 18 de Julho de 2021. O trabalho está sendo produzido por Sascha Paeth à distância.

    Sobre o início da gravação, Ricardo Confessori explica: “Emocionante gravar novamente com os meus amigos do Shaman. Preparei linhas especiais para esse disco e as gravações estão fluindo muito bem.”

    Após um ano de muito trabalho, com composições, ensaios, pré-produções e definições em meio a Pandemia, a banda formada por Alírio Netto (vocal), Hugo Mariutti (guitarra), Ricardo Confessori (bateria), Luís Mariutti (baixo) e Fabio Ribeiro (teclados), começa a gravar o novo disco de estúdio após muitos anos. Assim que as gravações de guitarra, baixo, teclados e vocal forem iniciadas, a banda irá divulgar em suas redes sociais.

    No último dia 13 de Julho, o Shaman realizou a segunda edição de seu festival online com uma transmissão inédita de versões de alguns clássicos da banda com a formação atual no formato lockdown sessions. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ZzWh-zuRgFY.

    Shaman nas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/shamanbandofficial Instagram: https://www.instagram.com/shamanbandofficial/

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  • Músicos do CINDERELLA lamentam a morte dos ex-companheiros JEFF LaBAR e GARY CORBETT

    Músicos do CINDERELLA lamentam a morte dos ex-companheiros JEFF LaBAR e GARY CORBETT

    Na última quarta-feira (14), foi noticiada a morte do guitarrista do Cinderella, Jeff LaBar. Até o momento, não houve confirmação sobre a causa da morte e nem a data correta do ocorrido, tendo em vista que LaBar já estava morto em seu apartamento, em Nashville (EUA), quando foi encontrado por Gaile LaBar-Bernhardt. A ex-esposa de LaBar revelou ao TMZ que foi ao apartamento preocupada, já que nos últimos dias o músico estava afastado das redes sociais, o que impossibilitou amigos e familiares de contatá-lo. (leia mais)

    E antes que pudessem vir a público prestar suas homenagens ao companheiro de longa, os músicos do Cinderella, Tom Keifer (vocal e guitarra), Eric Britthingham (baixo) e Fred Coury (bateria), souberam no dia seguinte sobre a morte de Gary Corbett, tecladista contratado que passou a excursionar com a banda em turnês a partir do álbum Heartbreak Station (1991). Corbett, que assim como LaBar tinha 58 anos de idade, perdeu a batalha contra o câncer de pulmão, que evoluiu em metástase. (leia mais).

    Comovidos, os ex-companheiros de LaBar no Cinderella lamentaram a morte do guitarrista:

    “Corações pesados não conseguem descrever o sentimento de perder nosso irmão Jeff. O vínculo entre nós ao longo de décadas de criação de música e turnês pelo mundo é algo que nós, como banda, compartilhamos com exclusividade. Essas memórias com Jeff estarão para sempre vivas em nossos corações. É inimaginável que um de nossos irmãos de banda tenha nos deixado. Estamos enviando nossas mais profundas condolências a sua esposa Debinique, seu filho Sebastian, família e amigos.

    A memória e a música de Jeff estarão conosco para sempre. Todos nós… Banda, família e empresariamento apreciamos a impressionante demonstração de amor.

    Descanse em paz, Jeff! – Tom, Eric e Fred“.

    Sem nem terem tido tempo de assimilar a notícia chocante da perda do velho amigo Jeff LaBar, a banda deixou sua mensagem de tristeza também quanto a morte de Gary Corbett:

    “Na noite passada, enquanto ainda estávamos tentando processar a triste notícia da perda de Jeff, recebemos a notícia de que nosso tecladista de longa data Gary Corbett perdeu sua batalha contra o câncer. Gary era um músico talentoso e amigo de bom coração. Ele fez turnês com o Cinderella por muitos anos. Nossas mais profundas condolências vão para a esposa de Gary, Lenora, e sua família e entes queridos. Descanse em paz, Gary”.

    “Meu irmão mais velho, Jack, tocava guitarra. Quando ele trabalhava depois da escola, eu levava sua guitarra e dançava na frente do espelho ao som de discos do Alice Cooper. Depois de me pegar algumas vezes, ele perguntou se eu queria posar ou tocar. Ele me mostrou três acordes e um livro de canções e o resto eu aprendi sozinho, de ouvido, ouvindo seus discos” – revelou Jeff LaBar em 2014 em entrevista ao Back to the Hard Rock.

    Por sua vez, Gary Corbett contou ao Danger Zone sobre como nasceu também a sua paixão pelo teclado. “É algo que aconteceu muito cedo. Acho que aconteceu principalmente porque minha tia tinha um piano em casa e antes que eu tivesse idade para ir para a escola minha mãe passava muitas tardes com ela e eu tinha que me manter ocupado. Então, eu costumava sentar ao piano e apenas tocar. Eu era uma criança de três ou quatro anos, então não tocava piano de verdade; Provavelmente, estava mais batendo no piano. Mas eu estava escolhendo melodias ou fazendo coisas o suficiente para que meus pais dissessem, ‘Vamos dar algumas lições para ele e ver o que acontece’. Então, comecei ali e depois a ter aulas quando tinha quatro anos. Basicamente, aprendi a ler música antes de aprender a ler inglês. Isso tem durado minha vida inteira e não me lembro de uma época em que eu não tocasse”.

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  • METRALION lança novo single e vídeo

    METRALION lança novo single e vídeo

    Depois de retomar as atividades lançando o single “Pigs of Law+Penury”, o grupo carioca de thrash metal Metralion apresenta o single e vídeo “Rivals+Tyrants“, o último antes do novo álbum, “Requiem For a Society“, que será lançado pela gravadora Dies Irae. “O novo trabalho tem como tema o autoritarismo, o que vai de encontro com o momento que vivemos, pois governos com tendências totalitárias são cada vez mais comuns no mundo. Por isso, unimos duas músicas do primeiro disco, ‘Quo Vadis’ (1988)”, declarou o baterista Roberto Loureiro. “‘Rivals’ é uma história ficcional bem semelhante às que assistimos em vários pontos do globo, inclusive no nosso país, onde duas figuras lutam pelo poder. Já ‘Tyrants’ é uma crítica aos ditadores que insistem tratar os seus desejos como prioridade em detrimento da vontade e do bem geral”, acrescentou o vocalista Rica.

    Rica (vocal), Fernão Carvalho (guitarra e baixo), Roberto Loureiro (bateria) vêm trabalhando no novo disco desde janeiro, contando com a colaboração de Alex Cavalcanti (guitarra solo), que substituiu Fernão em 1988 e tocou no álbum “A Mosh in Brazil” (1989).

    Confia o vídeo de “Rivals+Tyrants”, editado por Mariana Fidélis, em https://youtu.be/lw1hnf7qPvs

    A gravação, mixagem e masterização de “Rivals+Tyrants” foram feitas entre junho e julho de 2021 no Estúdio Flames (RJ), com o engenheiro de som Victor Barbosa, que já trabalhou com NervoChaos, é baterista do Agoniza e integrou bandas como Expose Your Hate, Sanctifier e Lord Blasphemate. “Nós havíamos trabalhado com Victor Barbosa no single anterior, ‘Pigs of Law+Penury’, que marcou nosso retorno. Ele nos ajudou muito em todos os sentidos, porque eu e Rica passamos os últimos trinta anos sem exercer qualquer atividade relacionada à música. Nós paramos num mundo analógico e retornamos no digital. Foi um grande aprendizado e reconhecemos que isso facilitou muita coisa”, analisou Roberto Loureiro.

    “Requiem For a Society”, trabalho de retorno do Metralion, terá um repertório composto por releituras de músicas do passado e faixas inéditas. “Os singles que lançamos são uma prévia do novo álbum, que trará quase tudo que fizemos no passado e três músicas inéditas – ‘Hell is Real’, ‘Katabasis’ e ‘Requiem For a Society’, a faixa-título. Trata-se de uma ponte entre nosso passado e o que pretendemos para o futuro”, concluiu o baterista.

    Mídias sociais:
    Instagram: instagram.com/metralion86/
    Twitter: https://twitter.com/Metralion

    E-mail: [email protected]

    Foto: Felipe Corrêa

    Imprensa – ASE Music: http://www.asepress.com.br/music/ | [email protected]

  • POSSESSED: em live, JEFF BECERRA fala de admiração por MAX CAVALERA, detalhes de “Seven Churches” e planos futuros

    POSSESSED: em live, JEFF BECERRA fala de admiração por MAX CAVALERA, detalhes de “Seven Churches” e planos futuros

    Na última terça, 13/07, o canal do Youtube HEAVY CULTURE recebeu o lendário vocalista Jeff Becerra, único membro original do Possessed, um dos pais do Death Metal. Um detalhe interessante: esta foi a primeira live que ele participou. Formado em 1983, o grupo praticamente definiu alguns parâmetros do estilo que viria se tornar o mais pesado e agressivo, sobretudo com o lançamento do antológico “Seven Churches” em 1985. Influenciando jovens músicos de todos os cantos do mundo, como o Sepultura aqui no Brasil, o álbum carrega todo um legado em suas dez faixas, e se não fosse o fatídico momento em que foi vítima de assalto em 1989, a carreira do Possessed poderia ter entrado a década de 1990 com força total. Becerra, ao ficar paraplégico após ser baleado no assalto, voltou à ativa com a banda em 2007, e desde então tem feito shows por todo o mundo, inclusive as memoráveis passagens pelo Brasil, principalmente a turnê de 2013.

    Com o lançamento do excelente “Revelations of Oblivion” em 2019, Becerra mostrou uma energia incrível, fazendo com que o álbum fosse eleito um dos melhores do ano. Com a pandemia, o grupo se viu longe dos palcos, mas o vocalista ainda pôde participar do projeto Metal Against Coronavirus, com a faixa “Celestial Burial”, lançada em dezembro de 2020. Em abril deste ano foi noticiado que o músico faria uma cirurgia reconstrutiva de retalho cutâneo, que embora tenha sido um sucesso, ocasionou ao vocalista uma infecção, que com o devido tratamento antibiótico o deixou curado.

    Com uma trajetória dessas, não faltou assunto com o staff do HEAVY CULTURE iniciando pela confirmação da participação de Becerra no novo trabalho do Troops of Doom, comentando como rolou o convite para cantar na faixa “The Monarch”. Em relação ao “Seven Churches”, o vocalista contou em detalhes como gravaram a introdução de “Pentagram” e o impacto que ela teve nos headbangers, que tentavam tocar o disco ao contrário para ouvir o que ela dizia. Sobre suas origens, que remontam ao Blizzard, onde tocava apenas baixo, Becerra comentou que ele queria tocar algo mais pesado, enquanto os outros músicos queriam seguir uma linha mais Hard Rock. Na banda estava o guitarrista Larry LaLonde, que viria a entrar no Possessed pouco depois.

    Sobre LaLonde, o vocalista comentou que ele é o único ex-integrante do Possessed que ele mantém contato, pois não há mais afinidade com Mike Sus (bateria) e Mike Torrao (guitarra). Segundo Becerra, há a eventual possibilidade de LaLonde se juntar à banda em algum show, fazendo uma participação especial. Ainda sobre guitarristas, ele diz que os antigos membros tinham uma influência mais voltada à guitarristas como Steve Vai, enquanto os atuais integrantes, Daniel Gonzalez e Claudeous Creamer tem um background mais Death Metal, mas que igualmente possuem outras influências. Ele revelou ainda que a banda seguirá com a mesma formação de “Revelations of Oblivion”, onde Roberto Cardenas (baixo) e Emilio Marquez (bateria) completam o line-up, e que já possui músicas novas para o vindouro registro.

    Questionado sobre sua voz, que mantém igual à década de 1980, ele afirmou que não há escola, há sentimento, e que mantém o mesmo espirito daquela década, e que tenta cantar o mais alto possível, para dar seu melhor em cada disco, sentindo que embora a voz possa falhar, conta que nunca aconteceu em turnê. Sobre “Revelations of Oblivion”, nos deu alguns detalhes sobre a capa, desenhada por Marcelo Vasco, dizendo que sente uma responsabilidade social para explorar a verdade atrás do caos, através de temas que abordam o bem e o mal. As ligações de Becerra com o Sepultura vão além da participação especial no EP do The Troops of Doom, e no final do papo ele revelou que é um grande fã de Max Cavalera e deu a entender que aguarda um telefonema dele para uma futura colaboração.

    Confira o bate papo com Jeff Becerra:

    O HEAVY CULTURE segue no dia 20/07 com Max Cavalera, enquanto no dia 27/07 será a vez do guitarrista Karl Sanders bater um papo sobre o Nile. Para finalizar o mês de julho, o staff receberá a banda Headhunter D.C. no dia 30, com Sérgio Baloff (vocal) e Paulo Lisboa (ex-guitarrista) fazendo um raio X do álbum “Born… Suffer… Die”, que completa 30 anos.

    Créditos da foto: Metal Skeleton Photography

    Mais informações:

    Facebook: https://www.facebook.com/heavyculturebra Grupo: https://www.facebook.com/groups/159610798712141 Instagram: https://www.instagram.com/heavyculture Youtube: https://www.youtube.com/HeavyCulture E-mail: [email protected] Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

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  • FREAKYSHOW estreia clipe de “Black Sunday”

    FREAKYSHOW estreia clipe de “Black Sunday”

    Conforme prometido, o Freakyshow fez a estreia do clipe oficial de “Black Sunday” no último dia 15 de julho. A produção do vídeo ficou por conta da banda em parceria com a Caixão Produtora e a direção foi realizada por Xtudo Obze, proporcionando em tudo o indispensável clima macabro que o Horror Metal do quinteto necessita!

    O clipe está disponível no Youtube e pode ser conferido abaixo. A faixa faz parte da programação de relançamentos dos singles do EP de estreia “The Prelude of the Nightmare”, que passaram por nova produção, visando uma melhor qualidade sonora! “Black Sunday” foi a primeira música a ser retrabalhada e teve, agora, a honra de ser a escolhida para receber o clipe de divulgação.

    Assista o clipe de “Black Sunday” no Youtube

    Para não perder nenhuma novidade da FreakyShow, acompanhe a banda em suas redes sociais.

    Freakyshow:

    Leo Guerra (vocais e violão)

    Kayque “Quaice” (guitarras)

    Vitor Oliveira (guitarras)

    Vinícius “Ernesto” (baixo)

    Wendel Cirqueira (bateria)

    Mais informações:

    Facebook: http://www.fb.com/freakyshowband

    Instagram: http://www.instagram.com/freakyshow_band

    YouTube: http://www.bit.ly/3gfuxoN

    Spotify: http://www.spoti.fi/3aLWfYY

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  • SEU ROQUE estreia novo disco de estúdio, “Esquizofrenia”

    SEU ROQUE estreia novo disco de estúdio, “Esquizofrenia”

    Na estrada desde 2009, a banda carioca Seu Roque lançou neste período quatro discos calcados no mais puro Rock and Roll, onde linhas clássicas e muito groove são os balanços certos para uma energia poderosa emanada pelos músicos veteranos e experientes da cena nacional.

    Após um ano sabático de 2019 devido a pandemia de covid-19, os integrantes do Seu Roque escreveram, gravaram e acabam de lançado o novo e conceitual disco “Esquizofrenia”, que contando com oito faixas, pode facilmente ser encontrado em todas as plataformas digitais.

    Considerado o disco mais pesado da banda, “Esquizofrenia” aborda em sua temática a inspiração em casos clínicos psiquiátricos, que conotam vários problemas clínicos mentais. Utilizando de um tema recorrente e de profunda reflexão, o registro em seus arranjos apresentam momentos instrumentais de Rock Clássico, Hard Rock e Heavy Metal.

    Confira o álbum pelo Spotify

    Pensado e lançado como um grande disco do Seu Roque, o álbum “Esquizofrenia” conta com a participação especial de Ed Roth, tecladista norte-americano que já fez parte de bandas como Glenn Hughes, Rob Halford, Robby Krieger e muitos outros. A produção do material ficou a cargo da própria banda e com o engenheiro de som, Pablo Rodrigues, que também cuidou da mixagem.

    Seu Roque é:

    Flavio Anunciação – Voz/Baixo

    Neube Brigagão – Voz/Guitarra

    Diego Denucci – Voz/Bateria

    Victor Hugo Santos – Teclado/Guitarra

    Siga Seu Roque em suas redes sociais:

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    Site Oficial

    YouTube

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  • Lançamento da Heavy Metal Rock, disco de estreia do SCRUPULOUS já está disponível

    Lançamento da Heavy Metal Rock, disco de estreia do SCRUPULOUS já está disponível

    O Scrupulous é daquelas bandas old school que todo fã de death metal adora. A começar por ter sido formada em 1992, no melhor momento do death metal, quando foram lançados clássicos seminais do estilo como “Legion” do Deicide, “The End Complete” do Obituary, “Tomb Of Mutilated” do Cannibal Corpse, “Utopia Is Banished” do Napalm Death, entre outros. Musicalmente, o Scrupulous também segue por essa estética do death metal antigo, e ouvi-los é como resgatar a memória dessa época histórica, em que esses grandes clássicos mudaram o heavy metal para sempre.

    Natural de Itabuna, no sul da Bahia, entre 1992 e 1996 o Scrupulous lançou duas demo tapes, “Souls In Agony” (1992) e “Shadows Of Pain” (1993). Já em 1994, lançaram uma promo tape intitulada “The Abyss” e foi com ela que a banda deu início a um integro relacionamento com a gravadora Heavy Metal Rock que, a princípio, refletiu-se na participação do Scrupulous na compilação “Death Or Glory 2” lançada pelo selo em 1996. Mesmo o hiato de 23 anos até o retorno do Scrupulous em 2019, não influenciou o relacionamento com a gravadora, e eis que a Heavy Metal Rock vem agora anunciar o lançamento daquele que é o disco de estreia do Scrupulous: “Ostia and Genocide”.

    Gravado, mixado e masterizado por Rodrigo Hohlenwerger no SubSolo Estúdio em Ipiaú, na Bahia, onde já passaram outros importantes nomes do metal baiano como Behavior e Drearylands, “Ostia and Genocide” reúne dez faixas, todas novas e inéditas.

    Propor-se ao resgate de uma tradição, e de toda sua espontaneidade, é urgente. Mas a autenticidade desse processo está condicionada a originalidade cultural de seu proponente. E nesse sentido o Scrupulous preenche todos os requisitos. “Ostia and Genocide” não só reflete esteticamente a espontaneidade inicial do death metal, mas o projeta ao presente ao propor discussões relevantes da contemporaneidade.

    “As dez músicas do disco são novas, nenhuma composição do passado, foram todas compostas a partir desse retorno da banda, por essa nova formação”, explica o vocalista Crispim Skullcrusher Jr. “O melhor de tudo é que não tivemos muitos desafios no processo criativo, ou na produção. Foi natural nos mantermos nessa linha de death metal old school, essa é nossa raiz. A ideia do título e o conceito do álbum tanto representam o que estamos vivendo hoje como também as atrocidades que a humanidade enfrentou no passado, durante todos esses períodos de outras pandemias e genocídios.” Além de Crispim Skullcrusher Jr., o Scrupulous também é formado por Fabiano “Hammerhand” Souza (bateria), Arthur Mozart (guitarra) e Yago Carvallho (baixo). Interessados podem adquirir o CD diretamente através do site da Heavy Metal Rock: https://hmrock.com.br/produto/scrupulous-ostia-and-genocide-cd/ O single “Lus Divinum Schizo/Crown Rubble” está disponível no canal da Heavy Metal Rock no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=jNYaNMZmuSY Um vídeo da mesma música foi exibido na 16ª edição do Roadie Crew – Online Festival: https://youtu.be/NX66BAExoq8 Mais Informações: www.facebook.com/bandscrupulous www.instagram.com/scrupulous_dm

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  • LOSS: banda assina com gravadora da Europa

    LOSS: banda assina com gravadora da Europa

    A banda mineira Loss acaba de assinar contrato com a DyMM Records, gravadora sediada em Londres e com filial em Lisboa.

    O acordo terá duração inicial de 2 anos e prevê a divulgação e distribuição da banda em todo o mundo, com foco no mercado europeu, além do gerenciamento da carreira e das turnês da banda.

    A Loss é formada por: Marcelo Loss – voz e baixo; Adriano Avelar – guitarra e vocais e Teddy Bronsk – bateria.

    A sonoridade da banda é um rock que remete aos clássicos mas com referências modernas, flertando com diversos estilos musicais. O vocal pesado e o baixo marcante de Marcelo, somados à guitarra precisa de Adriano e à batera consistente de Teddy, dão origem a um som único que nos leva de volta às origens do estilo, mas traz um sopro de modernidade ao rock.

    A banda lançou no final de 2020 seu primeiro EP, intitulado Let´s Go, com 4 faixas autorais. O EP foi gravado em Belo Horizonte MG no estúdio Riff, ficando a mixagem e a masterização a cargo do renomado produtor dinamarquês Tue Madsen, que tem em seu currículo trabalhos com artistas como Rob Halford, Meshuggah, Vader, Sick Of It All, Behemoth, Dark Tranquillity e Kataklysm.

    O primeiro single do EP, a faixa Burn Inside, teve seu vídeo clipe lançado em rede nacional pelo programa de TV Alto Falante em novembro de 2020. O segundo vídeo clipe, Até Quando, foi lançado em abril de 2021 pelo mesmo programa.

    Em pouco mais de um ano de formação a banda teve sua música divulgada em sites e programas de 25 países, como Brasil, Espanha, Irlanda, Inglaterra, Portugal, Japão, Estados Unidos, Canadá, México, Colômbia, Equador, Costa Rica, Guatemala, Venezuela, Cuba, Paraguai, Argentina, Chile, Uruguai e Bolívia.

    Marcelo Loss foi fundador da banda Concreto, com a qual gravou 7 álbuns e 2 DVD´s. O último álbum da banda foi lançado em 2019 e contou com baterias gravadas por Vinny Appice (Black Sabbath, DIO). Com a banda e outros projetos já se apresentou por todo o país, além de cidades como Los Angeles, NYC, Londres, Dublin e Pequim.

    Adriano Avelar foi vocalista e guitarrista das banda Caxakustica, com quem gravou um álbum em 2002. Também tem no currículo gravações e participações ao lado de artistas variados, que vão desde compositores como Marku Ribas e Klinger, a rappers como Xis, Deleve, Thales Dusares e o ex Planet Hemp Speed Freaks.

    Teddy Bronsk foi fundador da lendária banda Witchhammer, uma das pioneiras do metal nacional na década de 80. Com a banda lançou 4 álbuns. Em 2008 se juntou à banda Concreto com a qual gravou 2 álbuns e 2 DVD´s.

    Edições avulsas, assinatura física e digital.

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