Categoria: Roadie News

  • Atração internacional do Abril Pro Rock, INCANTATION volta ao Recife após 20 anos

    Atração internacional do Abril Pro Rock, INCANTATION volta ao Recife após 20 anos

    POR ASSESSORIA 

    Em turnê no Brasil para celebrar três décadas de carreira, Incantation (EUA) volta ao Recife após 20 anos para estar no 30º Abril Pro Rock (APR), festival de expressão nacional realizado na Capital pernambucana. A lenda do Death Metal norte americano, formado em 1989 no estado de New Jersey/EUA, faz show no Clube Português, local dos dias seguidos de APR, dia 13 de maio. A banda toca no APR pela primeira vez na história.

    A Incantation é a atração internacional do Abril Pro Rock 2023, trazendo em sua formação John McEntee (vocal e guitarra), Luke Shively (guitarra), Chuck Sherwood (baixo) e Kyle Severn (bateria).

    “Coincidentemente, o festival e a banda fazem, cada um, 30 anos de história. Eles (da banda) logo se destacaram por tocar um death metal brutal, com temas sombrios relacionados ao ocultismo. Nesse longo tempo de trajetória, já passaram de mais 15 trabalhos lançados”, destaca a produção do APR.

    De lá pra cá, são 12 álbuns de estúdios, três EP’s e dois discos ao vivo. O trabalho mais recente de estúdio é o álbum “Sect Of Vile Divinities”, de 2020. Entre os discos destaque estão “Onward to Golgotha” (1992), CD de estreia, “Mortal Throne of Nazarene” (1994), “Upon the Throne of Apocalypse” (1995) e “Vanquish in Vengeance” (2012).

    Antes da parada no Recife, Incantation inicia turnê brasileira no Rio de Janeiro/RJ e segue para Belo Horizonte/RJ, dando continuidade no Recife. As outras cidades são Fortaleza/CE, Vila Velha/ES, Curitiba/PR, Pomerode/SC e São Paulo, respectivamente. Todo o percurso da banda, em seis capitais, uma cidade interiorana do Espírito Santo e a outra em Santa Catarina, acontece no mês de maio.

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  • Artistas se reencontram no palco do Best of Blues and Rock 2023

    Artistas se reencontram no palco do Best of Blues and Rock 2023

    POR ASSESSORIA 

    A edição de 10 anos do Best of Blues and Rock, que acontece nos dias 2, 3 e 4 de junho, em São Paulo, será palco de reencontro de músicos que já se apresentaram juntos em outras ocasiões.

    Guitarrista que acompanhará Tom Morello nos shows em São Paulo, Carl Restivo trabalha há anos como músico convidado por vários nomes, entre eles a banda Extreme. Os dois grupos se apresentam na abertura do festival no dia 2 de junho (sexta-feira). Ao longo da carreira, Restivo também já se apresentou com o virtuoso guitarrista Steve Vai, que sobe ao palco no dia 3 de junho, sábado.

    Além de Carl, a banda de Tom Morello é formada por David Gibbs (baixo) e Eric Gardner (bateria).

    Tom Morello

    Baixista do grupo do guitarrista Steve Vai, Philip Bynoe também conta com conhecidos do line-up do Best of Blues and Rock. Ele foi apresentado pelo guitarrista Nuno Bettencourt, do Extreme, para Mike Mangini (Dream Theater). Juntos tocaram na Rick Berlin Band, e foi Mangini que, anos depois, conseguiu uma audição para Philip com Steve Vai.

    Também fazem parte da banda de Steve Vai o guitarrista Dante Frisiello, que trocou a vida de advogado pela de músico, e o baterista Jeremy Colson, com quem Vai toca há 25 anos.

    A história de Steve Vai com o Extreme ainda soma outro assunto em comum. Ele e o guitarrista Nuno Bettencourt participam do grupo de guitarras Generation Axe, que conta ainda com Yngwie Malmsteen, Zakk Wylde e Tosin Abasi.

    Estão confirmados também para a edição de 10 anos do Best of Blues and Rock o lendário guitarrista Buddy Guy, o duo Goo Goo Dolls e a The Nu Blu Band, além dos artistas nacionais Day Limns, Artur Menezes, Nanda Moura e as bandas Ira!, DeadFish e Malvada.

    Os ingressos do festival podem ser adquiridos a partir de R$ 450,00 com parcelamento em até 10 vezes pelo site da Eventim ou na bilheteria do Estádio do Morumbi (nesse último, sem taxa de conveniência). Os fãs contam com a opção Combo Promocional, que dá direito a assistir aos três dias do festival. Também está disponível para todo o público a Entrada Social, mediante a entrega de um agasalho na entrada do evento, destinado à Instituição Cruz Vermelha de São Paulo.

    Extreme

    Confira abaixo as atrações confirmadas em cada dia do festival:

    2 DE JUNHO (sexta)

    • Tom Morello
    • Extreme
    • Malvada
    • Nanda Moura

    3 DE JUNHO (sábado)

    • Buddy Guy — Damn Right Farewell Tour (turnê de despedida)
    • Steve Vai
    • The Nu Blu Band
    • Artur Menezes
    • Dead Fish

    4 DE JUNHO (domingo)

    • Tom Morello
    • Buddy Guy — Damn Right Farewell Tour (turnê de despedida)
    • Goo Goo Dolls
    • Ira!
    • Day Limns
    Steve Vai

    SERVIÇO:

    Best of Blues and Rock 10 anos

    Data: Dias 2, 3 e 4 de junho de 2023

    Local: Plateia externa do Auditório Ibirapuera: Av. Pedro Álvares Cabral -Ibirapuera – São Paulo

    Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal)

    Ingressos: a partir de R$ 450,00 (meia-entrada)

    Vendas online: Link

    Bilheteria oficial SP — sem taxa de conveniência

    Estádio do Morumbi — Bilheteria 05 (próximo ao portão 15)

    Avenida Giovanni Gronchi, 1866– Morumbi — São Paulo — SP –05651-001

    Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h–Não tem funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

    Parcelamento em até 10x nos cartões Visa, MasterCard, American Express e ELO.

    Realização: Dançar Marketing

    Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas.

    Sobre o Best of Blues and Rock

    Em 2023, o Best of Blues and Rock chega a sua décima edição. Concebido pela Dançar Marketing em 2013, o festival marcou sua história pelo ineditismo de conectar gêneros como Blues, Rock e Jazz a uma série de ações e ativações envolvendo cultura, acessibilidade, tecnologia, educação e inovação. Ao longo de sua trajetória, realizou mais de 300 atividades, reuniu um público superior a 1,4 milhão de pessoas, e demonstrou seu total apoio à música, trazendo para seus palcos artistas nacionais e internacionais em performances exclusivas e contagiantes.

    Muito além do entretenimento, o Best of Blues and Rock é um resgate ao legado cultural e às raízes do gênero musical que transformou o mundo da música e permanece influenciando outros gêneros como Jazz, Pop, Hip Hop, Rock e R&B.

    Nessa última década já passaram pelo palco do festival artistas icônicos e referências globais como Buddy Guy (que retorna com sua “Damn Right Farewell Tour” em 2023), Zakk Wylde, Kenny Wayne Shepherd, Tom Morello, John 5, Keb’Mo’, Quinn Sullivan, Richie Sambora, Joe Satriani, Jamie Cullum, George Benson, Jimmie Vaughan, Charlie Musselwhite, Ben Harper, e Joe Perry; e artistas nacionais como: Ari Borger, Artur Menezes, Irmandade do Blues, Igor Prado, Andreas Kisser, Di Ferrero, Cacá Magalhães, Francisco El Hombre, Vitor Kley, Orquestra Jazz Sinfônica, Yohan Kisser, Cara do Metal, Lan Lanh e outros.

    Sobre a Dançar Marketing

    Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o Astra Zeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Big Bands, Cantos e Contos, Cine na Praça Cosipa, Circuito Musical, Clássicos Internacionais, Concertos Instrumentais, Concertos Populares, Criação Teatral Volkswagen, Concertos Regionais de Vinólia, Festival da Padroeira, Jazz para Todos, Laboratório Cultural Ultra, Mostra Música Instrumental, Noites Clássicas, Noites do Jazz, Orquestra para Todos, Palco do Teatro, Performance Action, Primavera Musical no Vale, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones, Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.

    Buddy Guy

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  • CAIO GAONA: geek batera lança versão de “Superman Animated Series” e é reconhecido pelo criador da animação

    CAIO GAONA: geek batera lança versão de “Superman Animated Series” e é reconhecido pelo criador da animação

    POR ASSESSORIA

    O Baterista e compositor Caio Gaona acaba de lançar em seu canal uma versão Rock’n’roll para o tema de abertura de “Superman The Animated Series” parte do projeto Watch Tower Songs que pretende fazer versões de vários temas do universo de desenhos da DC COMICS.

    A música foi mixada pelo produtor Bridy e o vídeo editado por Enzo Shida. O registro também se encontra disponível em todas as plataformas digitais.

    Essa versão foi divulgada por Paul Dini, criador da série animada.

    Assista já:

    Foto: Bruna Silva  

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  • Abril Pro Rock evidencia bandas pernambucanas trazendo presenças inéditas; conheça as atrações locais

    Abril Pro Rock evidencia bandas pernambucanas trazendo presenças inéditas; conheça as atrações locais

    POR ASSESSORIA 

    Nascido e criado em Pernambuco, no Recife, o Abril Pro Rock (APR) é um dos festivais de grande expressão nacional. Um dos seus objetivos também é de projetar bandas pernambucanas, dando espaço e consequentemente visibilidade para que elas possam alçar voo mais altos na carreira. Das 21 atrações da programação da 30ª edição, cinco são locais: Devotos, Frygia, Surt, Karnficyna e Imflawed.

    Exceto a Devotos, que comemora 35 anos de existência, todas as outras são inéditas no festival APR. A Devotos, banda de punk-rock-hardcore formada no Alto José do Pinho, morro recifense da Zona Norte da cidade, é um dos nomes de peso da grade.

    Fundada pelo cantor e compositor Cannibal, Devotos foi do Alto José do Pinho para o Rock in Rio, em 2022. O guitarrista Neilton Carvalho, também responsável pela identidade visual do Abril Pro Rock 2023, e o baterista Celo completam o trio da banda, que realizou o primeiro show da história em 6 de agosto de 1988.

    Conheça as outras bandas pernambucanas

    Surt

    Formada por Dimitria Lins (vocalista), Matheus Araújo (guitarrista), André Coelho (guitarrista), Raone Ferreira (baterista) e Alisson Denis (baixista), a Surt é uma banda recifense de rock alternativo que circula pelo cenário underground recifense desde 2018, ano de lançamento do seu primeiro EP homônimo. Em 2021, apresentou o segundo EP, intitulado “Inside”, pelo selo Electric Funeral Records.

    Foto: Valter Junior

    Frygia

    Banda de metal formada na cidade do Recife, desde 2016. Ela conta com dois EP’s, o “Control”, lançado em 2016, e o homônimo, de 2019. Atualmente, produz o primeiro álbum, intitulado por “Transitions”, com previsão de lançamento para o segundo semestre de 2023. O grupo é composto por Erick Jones (vocal), Marcilio Cabral (guitarra), Madjer Lopes (baterista), Dayvson dos Santos (guitarra) e Thassio Guilherme (baixista).

    Foto: divulgação

    Karnficyna

    Banda de Deathcore que existe desde 2018. Ela reúne um EP, e agora prepara o lançamento do primeiro Full Álbum, o “Inferno, PT.2”. A Karnficyna é um dos nomes que eleva o Metal Moderno no Brasil e no mundo, sendo uma das pioneiras no estilo e que ganhou destaque nos últimos anos. A banda leva em sua formação Victor Vinicius (vocal), Hiláriu Araújo (guitarra), Erikson Cavalcanti (baixo) e Rodrigo Silva (bateria)

    Imflawed

    A banda recifense de Groove/Thrash Metal surgiu em dezembro de 2017, sendo criada por Alisson e Tuca. Em 2019, lançou seu primeiro EP “Beggin Of Chaos”. No período da pandemia, saiu o primeiro disco, gravado ao vivo, chamado de “Live At Hellcife”. Já no início de 2023, realizou o lançamento do álbum “The Dark Ages”. O trio Tuca (vocal e guitarra), Alisson (baixo) e Paulo (bateria) compõe a banda.

    Confira de bandas pernambucanas

    13.05 – Sábado DEVOTOS KARNYFICINA IMFLAWED

    14.05 – Domingo FRYGIA SURT

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  • ROCK’N’BRASIL desta semana homenageia André “Pomba” Cagni

    ROCK’N’BRASIL desta semana homenageia André “Pomba” Cagni

    O “Rock’n’Brasil” que vai ao nesta terça-feira, 9 de maio, tem como destaque homenagem a André “Pomba” Cagni, baixista e Vodu e agitador cultural que infelizmente nos deixou recentemente. E também vai rolar Loss, Gypsy Tears, Made in Brazil, O Terço e muito mais.

    O “Rock’n’Brasil” é apresentado e produzido por Antonio Carlos Monteiro, redator da ROADIE CREW, e só toca rock nacional. O programa vai ao ar às terças-feiras a partir das 23h (Horário de Brasília) pela MKK Web Rádio (www.mkkwebradio.com.br) e tem apoio da ROADIE CREW. A reprise do programa é transmitida aos domingos às 21h.

     
  • WOLFGANG VAH HALEN apresenta “Like A Pastime”, single do próximo álbum de sua banda MAMMOTH WVH

    WOLFGANG VAH HALEN apresenta “Like A Pastime”, single do próximo álbum de sua banda MAMMOTH WVH

    Nesta segunda-feira, Wolfgang Van Halen apresentou o novo lyric video de sua banda Mammoth WVH, para a música Like A Pastime. Este é o segundo single de Mammoth II, segundo álbum da banda, que será lançado no próximo dia 4 de agosto, via BMG O músico falou a explicou a nova composição: “Ela gira em torno de uma fórmula de compasso 4/4, mas com uma polirritmia no topo. Eu estava ensinando minha noiva o que é um polirritmo, e me deparei com essa ideia. Os bumbos acentuam isso. Certamente é uma das minhas favoritas e tem uma vibe completamente diferente de qualquer coisa do primeiro álbum”.  Confira o lyric video:

    Confira abaixo o tracklist de Mammoth II, o clipe anterior para Another Celebration at the End of the World (clicando na música) e a capa do disco:

    01. Right? 02. Like A Pastime 03. Another Celebration At The End Of The World 04. Miles Above Me 05. Take A Bow 06. Optimist 07. I’m Alright 08. Erase Me 09. Waiting 10. Better Than You

    Em novembro passado, o Mammoth WVH lançou uma edição digital deluxe do álbum de estreia via EX1 Records. O novo deluxe digital apresenta a faixa bônus da versão japonesa do álbum, Talk & Walk, bem como duas faixas inéditas, As Long As You’re Not YouGoodbye“.

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  • DEATHSTARS retorna em outubro ao Brasil com show único em São Paulo

    DEATHSTARS retorna em outubro ao Brasil com show único em São Paulo

    POR ASSESSORIA 

    O aguardado retorno da enérgica banda sueca de metal industrial Deathstars acontecerá no dia 13 de outubro de 2023 em São Paulo, no Fabrique Club. O quarteto faz show único no país em meio à turnê do quinto álbum, Everything Destroys You. A realização é da Powerline Music & Books e os ingressos já estão à venda on-line Pixelticket.

    Everything Destroys You foi mundialmente lançado no dia 5/05 pela Nuclear Blast Records e ganhou versão nacional em parceria com a Shinigami Records. O disco, com 10 faixas, é o sucessor de The Perfect Cult, de 2014.

    A formação atual da banda é Whiplasher Bernadotte (vocais), Nightmare Industries (guitarra/teclados), Cat Casino (guitarra), Skinny Disco (baixo). O Deathstars apresenta uma sonoridade constantemente comparada ao trabalho do Rammstein e, inclusive, os suecos já foram a banda de abertura dos alemães por diversas ocasiões pela Europa.

    O Deathstars começou em 2000, na cidade sueca de Strömstad. A banda faz letras com tema de terror sombrio e usam pintura facial, uniformes e também estão ligados à temática gótica.

    O guitarrista Nightmare Industries explica sobre os oito anos que separam os lançamentos. “Simplesmente queríamos – e precisávamos – uma pausa após uma turnê intensa e além disso, tivemos a pandemia, então as turnês foram adiadas e o lançamento com elas, então é fantástico finalmente poder apresentar Everything Destroys You”.

    Em 2019, o Deathstars foi a grande atração da primeira edição do Horror Expo, em São Paulo e, desde então, os fãs aguardavam ano a ano o retorno dos suecos. A espera acaba no próximo mês de outubro!

    Serviço Deathstars em São Paulo Data: 13 de outubro de 2023 Horário: 19h (abertura da casa) Local: Fabrique Club Endereço: rua Barra Funda, 1075 – Barra Funda/SP, São Paulo Venda on-line: https://pixelticket.com.br/eventos/13706/banda-deathstars Meia solidaria, meia entrada – 1º Lote: R$ 150,00 Inteira – 1º Lote: R$ 300,00 Classificação etária: 18 anos

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  • VOIVOD: lenda canadense é headliner da pré-festa da 15ª edição do Setembro Negro Festival

    VOIVOD: lenda canadense é headliner da pré-festa da 15ª edição do Setembro Negro Festival

    POR ASSESSORIA 

    O Voivod será o headliner da pré-festa, que antecede a 15ª edição do Setembro Negro Fest. Eles tocam na quinta, dia 07 (feriado nacional) das 21:00 às 22:00. Formado em 1981, em Jonquière/Quebec, no Canadá, o Voivod se destacava por um som totalmente fora da curva, que trazia elementos de Thrash Metal e Punk, mas com guitarras dissonantes e com um jeitão meio ‘futurista’. Com o passar do tempo eles incorporaram elementos de progressivo ao som. As letras eram sobre guerras, violência, humor, os mistérios do Espaço e ficção cientifica. A discografia do Voivod conta com 17 álbuns de estúdio, 7 EP’s e 4 álbuns ‘ao vivo’. O trabalho mais recente é “Morgoth Tales”, lançado neste ano, onde eles regravaram músicas lançadas entre 1983 – 2003. Os grandes clássicos do Voivod, são: “War and Pain” (1984), “Rrröööaaarrr” (1986), “Killing Technology” (1987), “Dimension Hatröss” (1988), “Nothingface” (1989) e “Angel Rat” (1991). Curiosamente, os álbuns, “Voivod” (2003), “Katorz” (2006) e “Infini” (2009), traziam como baixista, Jason Newsted (recém saído do Metallica). A formação do Voivod traz Snake (vocais), Chewy (guitarra), Rocky (baixo) e Away (bateria). Assista o vídeo de “Synchro Anarchy”:
    A 15ª edição do festival traz bandas de vários estilos, como Heavy Metal, Death Metal, Thrash Metal, Black Metal, GrindCore, Gothic, Sludge e Doom Metal. Ao todo são 30 bandas, 03 dias, sendo 10 bandas por dia. Siga a página do evento no Facebook:
    PRÉ-FESTA XV SETEMBRO NEGRO FESTIVAL (07 de SET 2023) PISTA MEIA – R$ 150 PISTA PROMO + 1kg – R$ 150 PISTA INTEIRA – R$ 300 CAMAROTE MEIA – R$ 250 CAMAROTE PROMO + 1kg – R$ 250 CAMAROTE INTEIRO – R$ 500
    INGRESSOS SEM TAXA DE SERVIÇO/CONVENIÊNCIA APENAS NA BILHETERIA DO CARIOCA CLUBE, EM DINHEIRO, DE 2A À 6A DAS 12H ÀS 18H. LOCAL: CARIOCA CLUB (R. CARDEAL ARCOVERDE, 2899 – PINHEIROS) Acompanhe os canais oficiais da Tumba Productions para novidades:

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  • Celebre o DIA DO MOTÖRHEAD com o vídeo em animação de “Enter Sandman” (METALLICA)

    Celebre o DIA DO MOTÖRHEAD com o vídeo em animação de “Enter Sandman” (METALLICA)

    Sempre houve uma forte ligação entre Motörhead e Metallica. Um laço único de amizade entre as duas bandas se manteve ao longo das décadas, com o Metallica até tocando no aniversário de 50 anos de Lemmy, em 1995, com todos os integrantes vestidos como o próprio frontman, sob o apelido de The Lemmy’s. Por sua vez, o Motörhead prestou homenagem a algumas das melhores composições do Metallica, ganhando até um Grammy por seu cover de Whiplash em 2004. No entanto, seu cover de um dos clássicos do heavy metal mais conhecidos de todos os tempos, Enter Sandman, foi amplamente negligenciado até o momento. Originalmente gravada para uma compilação da ECW Wrestling em 1998 (que também foi indicada ao Grammy), a canção não estava disponível fora desde material até agora.

    Neste incrível novo vídeo em animação, faça uma jornada noturna horripilante através dos pesadelos de uma criança que é assombrada pelo homem maligno de areia em seus sonhos e, finalmente, é salva pelos poderes do inimitável Motörhead ‘Warpig’. O vídeo foi produzido pela Mulberry Creative

    Assista: 

    A versão do Motörhead para Enter Sandman também está disponível em todas as plataformas de streaming agora, incluindo Dolby Atmos na Apple Music e 360 Spatial Audio na Amazon. Há também um single exclusivo de edição limitada de 7″ com Warpig B-Side, com merchandising e pacotes exclusivos, disponível na loja oficial do Motörhead, enquanto durares os estoques! Acesse aqui.

    Números de enquetes

    Motörhead:

    Lemmy Kilmister – Vocals/Bass

    Phil Campbell – Guitars 

    Mikkey Dee – Drums 

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    Official Motörhead

    Foto: Lionel Flusin
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  • SUMMER BREEZE OPEN AIR BRASIL: VITÓRIA NO PRIMEIRO JOGO

    SUMMER BREEZE OPEN AIR BRASIL: VITÓRIA NO PRIMEIRO JOGO

    Por Ricardo Batalha

    * CONFIRA AS RESENHAS DOS SHOWS CLICANDO NAS DATAS ABAIXO: SÁBADO DOMINGO 

    Havia um misto de alegria e muita expectativa, pela primeira edição do Summer Breeze Open Air Brasil, realizada nos dias 29 e 30 de abril no Memorial da América Latina, localizado na Barra Funda, em São Paulo. Com acesso fácil, o evento focou na experiência e cumpriu o que prometeu. A disposição dos palcos, com dois principais (Hot e Ice Stage) de um lado em uma área extensa, e outros mais distantes (Sun e o auditório exclusivo Waves Stage), foi exatamente nos moldes dos eventos europeus, assim como o rigor no cumprimento do horário que, com algumas exceções, também foi cumprido à risca. Afora isso, a distância entre as áreas foi correta para que shows simultâneos não tivessem problemas mais sérios de vazamento de som.

    Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)

    Quando o empresário Rick Dallal, da Free Pass Entretenimento afirmou que a organização iria “importar” a tradição dos 25 anos do festival, como sendo “um espaço amigável para toda a família, fácil acesso, atividades e ativações além shows e experiência gastronômica inesquecíveis”, ele afirmou, ainda, que tinha a certeza de que o público sairia “ansioso para voltar em 2024”. A contar pelos depoimentos nas redes sociais, a intuição se concretizou.

    “Eu tinha uma grande expectativa. Sabia que a equipe do Brasil, através da Free Pass, de Rick Dallal, e do Claudio Vicentin, da Roadie Crew, estava fazendo um bom trabalho. No final, como estamos falando de um primeiro evento, de algo novo, superou as expectativas”, comemorou Achim Ostertag, um dos criadores do Summer Breeze na Alemanha. “Me senti orgulhoso por isso e por ter criado uma nova família no Brasil com toda a equipe, os produtores e todos que trabalharam diretamente no festival. Estou extremamente ansioso pela edição de 2024”, completou Ostertag, que também tocou no Hot Stage como baterista da banda Voodoo Kiss.

    Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)
    Foto: Diego Padilha (@diegopadilha)
    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br

    No canto do Ice Stage estava o imponente monumento Mão, de Oscar Niemeyer, que servia como ponto de referência. O entorno de toda a área, dividida por uma passarela que interliga o complexo, foi completado pelas outras atrações, como as áreas de merchandising, alimentação, bebidas e espaços exclusivos, como o espaço kids, com monitoria e ações de iniciação musical. Uma das áreas “vip” para quem adquiriu o ingresso que dava direito ao Lounge ficava localizada próximo da Galeria Marta Traba, enquanto a sala de imprensa estava dentro da Biblioteca Latino-Americana do complexo. Além disso, houve ativações com patrocinadores, como o game Diablo IV, da Blizzard Entertainment, que contou com os cosplays dos personagens andando pela área do evento e o anúncio oficial transmitido nos telões.

    Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)
    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br
    Foto: Roberto Sant’Anna

    Horror Expo A chamada Praça da Sombra do Memorial da América Latina não abrigou somente o palco Sun Stage, mas outras atrações, como a Horror Expo. A feira voltada para a temática do horror foi uma parceira do evento, levando para o Summer Breeze experiências como o labirinto (Sanatório do Terror), cosplays que interagiram com o público e expositores e influencers que englobavam cultura Geek e mercado do horror. A Universal Pictures fez uma ativação sobre o filme “Renfield”, enquanto a Warner apresentou uma atração para o novo filme da franquia Evil Dead – “A Morte do Demônio: A Ascensão”. Já a distribuidora Diamond Films promoveu o filme “O Nascimento do Mal”. Os visitantes também puderam se aventurar na área de airsoft e explorar o Museu do Horror de Daniel Pires, do famoso canal Lenda.

    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br
    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br

    Alguns cosplays, que estavam circulando pela área do evento chamaram a atenção e tiraram muitas fotos, como Regan (O Exorcista), Pennywise (It: A coisa), Pinhead (Hellraiser), Pyramid Head (Silent Hill), Nemesis (Resident Evil) e crossover de Alice No País das Maravilhas zumbi. Como este que vos escreve estava no sábado (29) com uma camiseta de Jason Vorhees, foi natural tirar uma foto com o cosplay de Jason (Sexta-Feira 13).

    “Para nós, como Horror Expo, foi incrível participar desta parceria com o Summer Breeze. Desenvolvemos uma proposta diferenciada mostrando uma experiência para os visitantes e o resultado foi extremamente positivo”, destacou Victor Hugo Piiroja, CEO e um dos criadores da Horror Expo. “Trouxemos o labirinto de horror, escape, estandes cenográficos, lojas especializadas, além de muitos personagens do mundo do horror. Horror e heavy metal sempre funcionam bem juntos e esta parceria vai continuar em 2024”, adiantou.

    Waves Stage Quem adquiriu ingressos diferenciados, e mais caros (Summer Lounge Card e Summer Lounge Pass), teve acesso ao Waves Stage, uma espécie de teatro/auditório, que contou com shows exclusivos, palestras e seminários. Por sinal, o Auditório Simón Bolívar, foi reformado após ter sofrido um incêndio há dez anos. O espaço estava localizado na parte superior, acima de onde foi realizada a feira de tatuagem, o espaço de cultura urbana e artes em geral. Próximo dali, na área externa, além da ‘Área de Descanso’, outros pontos que ocorrem em eventos europeus são os estandes de vendas de discos (CD e vinil), camisetas, bem como o espaço destinado a sessões de autógrafos e meet & greet, que funcionou nos dois dias do evento de forma organizada.

    Foto: Fabrizio Toniolo
    Foto: Fabrizio Toniolo
    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br

    “O evento foi muito legal! Tivemos boas vendas em nosso estande, encontramos um monte de gente da cena e divulgamos a marca Overload. O festival foi muito bem organizado e conseguiu entregar uma experiência próxima aos eventos gringos”, comentou Gustavo Garcia, um dos sócios da produtora Overload.

    “Estar presente em um evento de grande proporção como o Summer Breeze foi unir trabalho e entretenimento. Para a Altea Records foi uma experiência fantástica, pois tivemos contato direto com clientes novos e os que já conhecemos nas vendas on-line, o que nos proporcionou ótimos negócios, fidelizando ainda mais a marca. Agradecemos aos organizadores do evento, aos clientes, aos parceiros por confiar em nosso profissionalismo”, acrescentou Fabio Altea, proprietário da Altea Records.

    Tattoo Rock Festival | Foto: Fabrizio Toniolo

    O selo Classic Metal, representado pelo fundador Denis Zuliano e que dividiu o estande com a gravadora Voice Music, considera o Summer Breeze Open Air Brasil um dos melhores festivais que compareceu no Brasil. “Neste festival eu me senti na ‘Cidade do Rock’! Foi uma honra a Classic Metal Records ter participado desta primeira de muitas edições. Um festival repleto de atrações sensacionais e muita interatividade nos intervalos”.

    Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)
    Já os estandes com merchandising oficial do festival e das bandas participantes (Summer Store) estiveram nas duas áreas distintas do Memorial da América Latina. Da mesma forma, a prometida diversidade gastronômica, com estandes espalhados em toda a área do Summer Breeze. Este foi mais um ponto positivo, pois trouxe opções para todos os gostos e incluiu, como prometido, a culinária alemã (Essen Food) e marcas consagradas como Cão Véio e La Borratxeria, além de pastéis, lanches, pizzas, hot dogs e outros – este que vos escreve até fez questão de matar a vontade de comer um waffle.

    “O festival superou a nossa expectativa de público e ao viver parte da experiência completa que ofereceu, vimos que finalmente temos um festival ao estilo dos grandes festivais de verão da Europa aqui no Brasil!”, exaltou Eduardo Sé, um dos sócios do La Borratxeria Bar Y Parrilla. “Sobre a nossa operação, fomos muito bem recebidos e orientados. No primeiro dia vendemos quase 80% do que tínhamos provisionado para o final de semana e fizemos uma força tarefa para correr atrás de insumos para não faltar nada no domingo. Parabenizamos por essa edição e desejamos vida longa ao festival”.

    Espaço Kids – Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc)

    Bastidores A entrada do Artist Lounge, espaço destinado aos músicos e artistas, ficava no meio do espaço onde estava localizado o estúdio do canal Amplifica, a área da rádio Kiss FM e a do meet & greet, patrocinada pela Xiaomi divulgando com o lema “Celebre a Vida” para sua linha de smartphones da série Redmi Note 12.

    Paul Martins (Kiss FM) | Foto: Roberto Sant’Anna

    “Esta foi uma experiência inédita! A vinda do Summer Breeze, festival alemão que completou 25 anos, passou o recado de que o brasileiro consome muito bem o heavy metal e suas vertentes. Ver o Brasil como o primeiro país a dar berço para uma edição do evento fora da Alemanha, que é um polo é muito importante dentro do metal mundial, é motivo de orgulho”, enfatizou o radialista e músico Paul Martins. “Para a Kiss FM foi um prazer estar nessa, até porque musicalmente a gente fala a mesma língua. Esperamos estar novamente juntos no ano que vem, com mais atrações maravilhosas do metal mundial”, acrescentou Paul, que comanda os programas Autoral Brasil e Kiss Club. A Rádio Transamérica também esteve presente no evento trazendo muitas experiências para o público e foi mais uma rádio “media partner” do Summer Breeze.

    Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)

    As bandas e equipes contaram com espaço servindo pizzas, cervejas, um bar exclusivo da Jack Daniel’s, salão de beleza, a empresa Venice fazendo tatuagens de graça para quem quisesse dos músicos, do staff, da produção e convidados. Havia, ainda, um pequeno campo de futebol e uma área de descanso com redes e sombreira. “Como ocorre em festivais europeus, pude ver encontro de músicos. Luis Mariutti conversando com Billy Sheehan, o pessoal do Krisiun com Napalm Death, a Vixen com o The Winery Dogs. Um lugar tranquilo, bem descontraído e com uma energia muito legal”, revelou Claudio Vicentin, da Roadie Crew e do Summer Breeze. “A área também contemplava os camarins, os escritórios da produção, espaço para alimentação dos artistas. Ou seja, tudo que envolve um grande festival estava acontecendo ali atrás. Até fomos recebido pelo Bruce Dickinson, que bateu um papo antes da palestra comigo, Rick Dallal e Achim Ostertag. Ele foi muito cordial e comentou que vai retomar a carreira solo e quer voltar para o Brasil para shows solo. Ele também disse que estava feliz de palestrar dentro de um festival de heavy metal”, acrescentou.

    Claudio Vicentin (Roadie Crew), Bruce Dickinson, Achim Ostertag (Summer Breeze | Voodoo Kiss) e Rick Dallal (Free Pass Entretenimento)

     

    Foto: Diego Padilha (@diegopadilha)

    Para Marcos Cutolo, gerente nacional Brown Forman, empresa proprietária da marca Jack Daniel’s, o Summer Breeze marca uma nova era nos eventos de metal no Brasil. “Obviamente que os shows tiveram os seus destaques – e todos os que pude assistir foram muito bons – mas, mais do que isso, valeu pela experiência”. Segundo Cutolo, o encontro de gerações foi algo que agradou a marca. “Essa sinergia de rock e cultura com Jack Daniel’s sempre foi presente em toda história da marca e o Summer Breeze trouxe isso de forma muito direta. Assim, foi possível impactar não apenas o público leal que sempre frequentou os shows de metal, mas uma nova geração acostumada com os espaços de convivência e experimentações”.

    Já a Greener, que tem o objetivo de desenvolver a economia verde e descarbonizada, também foi uma das parceiras do festival. Em prol da compensação de carbono, trouxe o slogan “A música e a natureza agora cantam no mesmo tom” e a emissão de carbono gerada no evento foi compensada através dos token GPTs, da Greener.

    Foto: Diego Padilha (@diegopadilha)
    Foto: Marcos Hermes (@marcoshermes)
    Foto: Cris Carezzato

    A Roadie Crew esteve com um estande no Summer Breeze, onde disponibilizou edições variadas da revista impressa, dois modelos de camisetas e CDs. O fluxo de pessoas no estande foi intenso.

    “As camisetas também tiveram uma ótima aceitação, principalmente as de cor branca, contrariando a opinião de que rocker só veste preto”, comentou Eliton Tomasi, gestor e produtor cultural pela Som do Darma e curador do Roadie Crew Online Festival.
    Caio (Deventter) e Eliton Tomasi no estande
    “Entre os CDs, o campeão de vendas foi ‘The Gang’s All Here’, do Skid Row, lançado no Brasil. Algo me diz que foi um reflexo direto do ótimo show que ‘ouvi dizer’ que fizeram no Summer Breeze. Digo isso porque como estávamos no estande não tínhamos como assistir aos shows. Enfim, quem trabalha e vive disso já está habituado, mas valeu muito ter encontrado tantos amigos e ter conhecido aqueles que, até então, só mantinha contato pela internet”, acrescentou Tomasi, que esteve no estande ao lado de Susi dos Santos, da Som do Darma.

    Por falar em Roadie Crew, como a própria história e o nome da revista têm ligação com a do Angra e, por consequência, de Andre Matos, a pré-estreia da segunda parte do documentário Andre Matos – Maestro do Rock fala justamente desta fase da carreira de Matos. Exibido nas dependências do Waves Stage, no Auditório Simón Bolívar, o segundo filme dos quatro que compõem o documentário mostra a entrada do Maestro na faculdade de Música Santa Marcelina, onde conheceu músicos com os quais formaria o Angra.

    Eco Moliterno e Anderson Bellini durante a exibição do documentário de Andre Matos no Waves Stage | Foto: Christian Chibbas

    “O primeiro episódio do filme teve a pré-estreia no Teatro Municipal, um lugar icônico da música clássica, e o segundo fizemos em um festival de metal icônico alemão como o Summer Breeze, contando com bandas que fizeram parte da história do Andre Matos. Na sequência do nosso evento, ainda teve a homenagem ao Andre Matos no palco! Então, o pessoal teve a experiência de assistir ao filme e depois ver um show com membros do Angra, Shaman e Viper, onde captamos imagens que estarão na última parte do documentário”, observou Anderson Bellini, diretor de Andre Matos – Maestro do Rock. “Andre sempre foi um artista de grandes palcos e festivais, e tê-lo representado no documentário e depois com um show em sua homenagem foi épico e muito merecido. Foi muito emocionante ver a reação da plateia assistindo o filme. Na hora de cada fala do Andre, consegui perceber no olhar de quem estava lá uma satisfação enorme. Quem viu, teve uma primeira sensação do quanto emocionante é o segundo filme”, acrescentou o jornalista Thiago Rahal Mauro, produtor do documentário.

    Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc) – www.Photolc.com.br
    Área do Lounge | Foto: Rapha Garcia (@raphagarcia)

    O que precisa melhorar Entre as reclamações estavam o estado dos banheiros químicos, com a recorrente falta de limpeza durante o dia. Segundo informou a produção, os banheiros foram limpos ao final de cada dia, mas no sábado (29), três banheiros quebraram logo pela manhã, por volta das 11 horas, na área próxima ao terceiro palco (Sun Stage). Todos foram lacrados, mas como as pessoas abriram para utilizá-los, começou o vazamento. A produção informou que sabe se tratar de um problema recorrente, mas está empenhada em encontrar a melhor solução, bem como em mudar a localização dos banheiros químicos que ficaram muito próximos do Sun Stage.

    Além disso, o acesso deficitário para pessoas com deficiência, já que se a passarela oferecia uma visão privilegiada dos espaços e da cidade, perfeita para algumas fotos para as redes sociais, era impraticável atravessá-la. A passarela dividia as duas áreas do festival e para o PcD havia dificuldade pela saída lateral para que pudesse atravessar a avenida Mário de Andrade. A ideia, segundo a produção, é discutir com as autoridades competentes para achar a melhor solução para colocar guardas de trânsito e de rua para facilitar com que PcD consiga atravessar.

    A venda de ingressos, os nomes de cada passe, confundiu muitas pessoas que não conseguiram acesso ao Waves Stage. Várias relataram que não tinham conhecimento de que era um espaço extra para quem adquiriu uma modalidade diferente de entrada.

    Summer Party A After Party do festival contou com shows completos realizados na Audio, localizada perto do Memorial da América Latina, nos dois dias. No sábado (29), Perturbator e Evergrey; no domingo (30), novamente Perturbator e Vixen.

    Vixen na Summer Party (Audio) – Foto: Alessandra Tolc (@alessandra_tolc)

    Saldo Algumas coisas certamente serão ajustadas, mas o saldo da primeira edição do Summer Breeze Open Air Brasil foi muito positivo. Quem achava que ia ter menos pessoas, por conta do Monsters of Rock que ocorreu na semana anterior, se enganou. A receptividade e a presença de milhares headbangers nas dependências do Memorial da América Latina foi digna de aplausos. 

    O Summer Breeze traz outra proposta, que é dar espaço para bandas novas e outras que já tem cacife para serem headliners como o Blind Guardian, Parkway Drive, Avantasia e tantas outras. E muita experiência além dos shows. A edição de 2024 promete, pois quem compareceu aprovou e quem ficou de fora quer sentir essa atmosfera diferente. É legal ficar na frente de um palco o dia inteiro para ver a sua banda preferida, sem nenhuma experiência paralela acontecendo? Sem uma boa variedade de comidas e cervejas? Não sei. Todos nós já fazemos isso há anos. Porém, a versão brasileira do Summer Breeze Open Air trouxe o molde europeu de ser viver dias imerso no heavy metal e em outras atrações paralelas que todo o bom fã também curte.

    * CONFIRA AS RESENHAS DOS SHOWS CLICANDO NAS DATAS ABAIXO: SÁBADO | DOMINGO (*será publicada neste domingo (07) – não perca!)