Categoria: Roadie News

KORVAK: trio paraibano de death/thrash metal lança ‘Chapter II: World’s Duality’

A banda paraibana Korvak, formada por André Brito (vocal e baixo), Gabriel Pontes (guitarra) e Cláudio Montevérdi (bateria), apresenta seu segundo álbum, “Chapter II: World’s Duality“, lançado pela gravadora Thrash or Death Records e já disponível nas plataformas de streaming. Com capa desenvolvida pelo renomado artista Márcio Aranha (SP), traz como tema central a dualidade que permeia o mundo.

O repertório de doze faixas é encerrado com “Febre Humana”, uma das duas com letras em português. “É um grito de revolta contra o tratamento corriqueiro e sem caráter de emergência ao meio ambiente. O ser humano é a doença para a terra – e ela tem seus meios de se automedicar!”, observa André Brito. “Uma curiosidade é que me reuni com Gabriel na época do falecimento de Eddie Van Halen e o tapping que marca a música surgiu por influência desse triste acontecimento. É uma espécie de fusão de Death e Van Halen, um encerramento perfeito para a viagem do álbum”, acrescenta.

Já o single “March to Death” é inspirado na série Mr. Robot. “Ela fala sobre como o modo de vida/produção de hoje nos impede de pensar como estamos lidando com as formas de relações, deixando a vida passar na marcha da morte”, explica o vocalista e baixista André Brito.

Confira a faixa “March to Death“, que explicita a sonoridade do trio transitando pelo death e thrash Metal, em https://youtu.be/gL006CMesf0

Explorando o death e thrash metal fora da obviedade, com linhas de progressividade e psicodelia, o trio de Campina Grande chega ao décimo ano de estrada com dois EPs lançados, um split e dois álbuns full. “Nosso som traz referências de Death, Coroner, Testament, Slayer, Kreator, Destruction, Voivod, Black Sabbath, Rush e outros nomes da música pesada, mas costumamos falar que fazemos um metal ‘old school futurista’, pois também englobamos influências de outros subgêneros e estilos não só do metal. Essa ideia se baseia em mesclar elementos musicais locais, sendo o ‘underground’ brasileiro”, detalha Brito. “No novo álbum, por exemplo, temos a faixa ‘A Fera’, que vem como um respiro em meio ao caos, algo como fazia Tony Iommi nos discos do Black Sabbath nos anos 70. Com soturnas influências nordestinas, como Zé Ramalho, seu tema é uma angústia filosófica”, completa o guitarrista Gabriel Pontes.

Com seu show enérgico, o trio já dividiu palco com grandes bandas do underground brasileiro, como Krisiun, Nervochaos, The Mist, The Troops of Doom, Flageladör, Eskröta e outros. “Chapter II: World’s Duality” apresenta a faixa “Korvak Attack!”, que exalta a postura de seus seguidores que sempre agitam nos shows. “Ela foi criada para ser uma espécie de hino para os ‘Korvak Maniacs’. Não há distinção no mosh e ninguém escapará ao ataque Korvakiano”, conclui o vocalista e baixista.

Ouça no Spotify em https://tinyurl.com/4wcxf55u

Sites relacionados:
http://linktr.ee/korvak
https://korvak.bandcamp.com

Contato para shows e merch: [email protected]

Assessoria de Imprensa – ASE Music:
http://www.asepress.com.br/music/
www.instagram.com/ase_press/
[email protected]

01/06/2023
Best of Blues and Rock começa nesta sexta-feira (02)
O Best of Blues and Rock que celebra 10 anos em 2023, acontece nesta sexta (2), sábado (3) e domingo (4), na plateia externa do Auditório Ibirapuera, em São Paulo, e apresenta programação com grandes nomes da música: Buddy Guy, Tom Morello, Extreme, Goo Goo Dolls, Steve Vai, The Nu Blu Band, Ira!, Artur Menezes, Day Limns, Dead Fish, Malvada e Nanda Moura.

          Para que o público possa aproveitar cada minuto do festival, a produção do Best of Blues and Rock apresenta algumas dicas importantes:

          O acesso mais próximo à entrada do festival é pelo Portão 2 do Parque Ibirapuera. O acesso à área ao festival será a partir das 15h no dia 2 (sexta-feira), e a partir das 13h nos dias 3 e 4 (sábado e domingo). Programe-se para não perder nenhum show.

          Para quem for de transporte público, as opções são:

          – Metrô mais próximo: Estação AACD – Servidor (Linha Lilás)

          Principais linhas de ônibus que atendem a região:
- 175T-10 Metrô Santana – Metrô Jabaquara
- 509J-10 Jd. Selma – Pq. Ibirapuera
- 509M-10 Jd. Miriam – Term. Princesa Isabel
- 5154-10 Term. Santo Amaro – Term. Princesa Isabel
- 5164-10 Vl. Santa Catarina – Pq. Ibirapuera
- 5164-21 Cidade Leonor – Pq. Ibirapuera
          Alimente-se e hidrate-se bem nos intervalos dos shows (teremos uma grande variedade de alimentos e bebidas a venda no festival).

          Escolha uma roupa confortável para curtir os shows e aproveite o gramado e espaços de descanso entre as apresentações.

          O Best of Blues and Rock realizará a Campanha do Agasalho. Leve um agasalho e/ou cobertores em bom estado e ajude quem precisa. Todos os itens arrecadados serão destinados à Cruz Vermelha de São Paulo.

          Reserve um tempo para passar na lojinha do Best of Blues and Rock, onde é possível encontrar itens oficiais do festival e de alguns artistas que se apresentam como camisetas, bonés, copos, chaveiros, bottons, ecobags e muito mais para você se vestir de muito blues e rock!

                   Os ingressos do festival podem ser adquiridos a partir de R＄ 450,00 com parcelamento em até 10 vezes pelo site da Eventim ou na bilheteria na entrada do festival,nos dias dos shows. Os fãs contam com a opção Combo Promocional, que dá direito a assistir aos três dias do festival. Também está disponível para todo o público a Entrada Social, mediante a entrega de um agasalho ou cobertor na entrada do festival, destinado à Instituição Cruz Vermelha de São Paulo.

          Acesse Best of Blues and Rock e siga as redes sociais do festival @bestofbluesandrock para conferir as atrações e horários em cada dia do festival.

SERVIÇO:

Best of Blues and Rock 10 anos

bestofbluesandrock

Data: Dias 2, 3 e 4 de junho de 2023

Local: Plateia externa do Auditório Ibirapuera: Av. Pedro Álvares Cabral -Ibirapuera – São Paulo

Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal)

Ingressos: a partir de R＄ 450,00 (meia-entrada)

Vendas online: Link ou na bilheteria na entrada do festival, nos dias dos shows.

Parcelamento em até 10x nos cartões Visa, MasterCard, American Express e ELO.

Realização: Dançar Marketing

Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas.

Sobre o Best of Blues and Rock

Em 2023, o Best of Blues and Rock chega a sua décima edição. Concebido pela Dançar Marketing em 2013, o festival marcou sua história pelo ineditismo de conectar gêneros como Blues, Rock e Jazz a uma série de ações e ativações envolvendo cultura, acessibilidade, tecnologia, educação e inovação. Ao longo de sua trajetória, realizou mais de 300 atividades, reuniu um público superior a 1,4 milhão de pessoas, e demonstrou seu total apoio à música, trazendo para seus palcos artistas nacionais e internacionais em performances exclusivas e contagiantes.

Muito além do entretenimento, o Best of Blues and Rock é um resgate ao legado cultural e às raízes do gênero musical que transformou o mundo da música e permanece influenciando outros gêneros como Jazz, Pop, Hip Hop, Rock e R&B.

Nessa última década já passaram pelo palco do festival artistas icônicos e referências globais como Buddy Guy (que retorna com sua “Damn Right Farewell Tour” em 2023), Zakk Wylde, Kenny Wayne Shepherd, Tom Morello, John 5, Keb’Mo’, Quinn Sullivan, Richie Sambora, Joe Satriani, Jamie Cullum, George Benson, Jimmie Vaughan, Charlie Musselwhite, Ben Harper, e Joe Perry; e artistas nacionais como: Ari Borger, Artur Menezes, Irmandade do Blues, Igor Prado, Andreas Kisser, Di Ferrero, Cacá Magalhães, Francisco El Hombre, Vitor Kley, Orquestra Jazz Sinfônica, Yohan Kisser, Cara do Metal, Lan Lanh e outros.

Sobre a Dançar Marketing

Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o AstraZeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Big Bands, Cantos e Contos, Cine na Praça Cosipa, Circuito Musical, Clássicos Internacionais, Concertos Instrumentais, Concertos Populares, Criação Teatral Volkswagen, Concertos Regionais de Vinólia, Festival da Padroeira, Jazz para Todos, Laboratório Cultural Ultra, Mostra Música Instrumental, Noites Clássicas, Noites do Jazz, Orquestra para Todos, Palco do Teatro, Performance Action, Primavera Musical no Vale, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones, Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew
01/06/2023
LIVRO ‘Os Festivais de Rock – Uma Vida Rock n Roll’ disponibilizado na Amazon

O livro “Os Festivais de Rock – Uma Vida Rock n Roll”, de autoria de Adriano Coelho, agora pode ser lido de forma gratuita na Amazon. Basta fazer a busca do livro pelo nome e, na sequência, ativar o processo Kindle para apreciar a obra. Você também pode fazer isso com outro trabalho do autor: A Bailarina e o Rockeiro, romance da qual mistura dois universos diferentes, o livro lançado em Portugal, mas pode ser também apreciado no Kindle.

“Os Festivais de Rock – Uma Vida Rock n Roll” conta a história de todos os festivais de rock já realizados no Brasil, desde o primeiro Hollywood Rock em 1975 até Rock Station de 2019. Mostra como foram os espetáculos no país até a pandemia. No meio das histórias, o autor fala de sua vida no rock ao longo de 30 anos, em que foi espectador, depois trabalhando como jornalista, assessor e produtor. O livro também fala o que estava acontecendo com o Brasil e o mundo durante os eventos, quais estilos estavam em evidência. O trabalho conta com 111 fotos de artistas, credenciais e cartazes.

Adriano Coelho é formado em comunicação social, pós-graduado em jornalismo esportivo e curso técnico em jornalismo cultural, fazendo cursos de eventos, fotografia, web design e discotecagem. Trabalhou nos veículos Rock Brigade, Brasil 2000FM, Cover Guitarra, Dynamite entre outros. Coelho também é autor dos livros Os 100 Maiores Jogos do Brasileirão (história do campeonato brasileiro de futebol) e Musas – O momento das mulheres através do Cinema (compilação biográfica de divas do cinema).

01/06/2023
SUNROAD lança “Sunesthesia” e celebra 20 anos de hard rock com convidados especiais

POR ASSESSORIA

A banda goiana Sunroad, grande nome do hard rock brasileiro, lançou seu oitavo álbum de estúdio, batizado de “Sunesthesia”. O lançamento marca os 20 anos do grupo, que tem no currículo shows em várias regiões do Brasil e em países da América do Sul ao lado de nomes como Joe Lynn Turner, Petra, Stryper, L.A. Guns, Whitecross e Narnia.

Com uma proposta mais sombria e explorando sonoridades diferentes, “Sunesthesia” apresenta um hard rock ao estilo de bandas como UFO, Whitesnake e Michael Schenker Group. Ao longo do tracklist de 12 faixas, o álbum traz participações especiais como Ronnie Romero (MSG, Rainbow), Carl Dixon (Coney Hatch, The Guess Who, April Wine) e Michael T. Ross (Hardline, Lita Ford).

A atual formação do Sunroad conta com Steph Honde (vocais, teclados e guitarras), Van Alexandre (guitarra solo), JP Costa (guitarras base e vocais), Gui N Silva (baixo) e Fred Mika (bateria). O primeiro single, “Speed Warning #1”, conta com os vocais do vocalista do Rainbow, Ronnie Romero.

Confira o lyric video oficial de “Speed Warning #1” aqui:

O baterista Fred Mika, fundador do Sunroad, explicou um pouco do conceito de “Sunesthesia” e comentou o que difere esse novo registro dos trabalhos anteriores.

“Depois do último álbum ‘Walking The Hemispheres’, comecei a pensar num nome, talvez um trocadinho. Daí veio à mente as palavras Synesthesia e Sol – um calor que modifica os sentidos da percepção. Dessa vez, exploramos coisas que nunca fizemos no Sunroad até então, como por exemplo em ‘Screen Screw’, que traz um tom mais baixo. Também incorporamos violinos e violoncelos na abertura do álbum”, resumiu.

Sobre o primeiro single “Speed Warning #1”, Fred Mika explicou que se trata de uma das músicas mais “rápidas e barulhentas” da história do Sunroad.

“Eu tive uma ideia para uma introdução clássica e então, de repente, os riffs rápidos entraram. Por ser uma faixa mais acelerada que as demais, resolvemos colocar ela para abrir o álbum. Ela me transmite uma ideia de aventura para algum lugar em alta velocidade. Além disso, Steph compôs as harmonias de guitarra e esses riffs rápidos, barulhentos e refrões cativantes”.

Ainda na esteira de lançamentos previstos nesse ano de comemoração de 20 anos com direrito a álbum novo, Fred Mika antecipou que os fãs podem esperar novos videoclipes e shows em breve.

“Vamos lançar um lyric video para ‘Scanning Skies’ e um videoclipe para ‘Drown’. Temos alguns shows já agendados para a divulgação desse novo álbum. Primeiro, com os paranaenses do Electric Mob, e na sequência com Rex Carroll (Whitecross) e depois com os suecos do Narnia. Estamos viabilizando para 2013 ainda uma gravação e lançamento de DVD”, concluiu.

Confira o tracklist de “Sunesthesia” aqui:

1- Speed Warning #1 (com Ronnie Romero) 2- Long Ago 3- Scanning Skies 4- Drown 5- Sink Your Teeth Into Me 6- By Any Means 7- Piece of Fantasy 8- Screen Screw 9- Hit And Run 10- A.S.A.P. (I Might Not Come Tomorrow) 11- We Watch The Sparks Fly 12- Only My Soul

Confira o novo álbum “Sunesthesia” aqui:

Links:

https://www.instagram.com/sunroadofficial/ https://www.youtube.com/@SunroadOfficial https://www.facebook.com/sunroadofficial

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew

01/06/2023
Atração desse ano do Setembro Negro Festival, WARSHIPPER lança seu novo álbum, “Essential Morphine”

POR ASSESSORIA

São mais de 10 anos de carreira, quatro álbuns de estúdio, um luxuoso relançamento em CD Duplo, uma turnê europeia, participações em importantes festivais e shows por várias regiões do Brasil.

Esses números que o Warshipper vem acumulando são muito relevantes. Embora essas conquistas muito se devam ao profissionalismo com o qual a banda encara e gere sua carreira, o que sustenta, de fato, o sucesso do Warshipper é sua arte, sua música. Sonoridade extrema de infinitas potencialidades, onde o brutal e a sensibilidade versam juntos, e a sofisticação é detalhadamente objetiva.
Formado por Renan Roveran (guitarra e vocal), Rodolfo Nekathor (baixo e vocal), Rafael Oliveira (guitarra) e Theo Queiroz (bateria), o Warshipper acaba de lançar seu quarto e novo álbum de estúdio: “Essential Morphine”. Sucessor do elogiado “Barren…”, “Essential Morphine” reúne sete faixas, além de uma faixa bônus: “Religious Metastasis”, “Migrating Through Personality Spectra”, “Perfect Pattern Watcher”, “Morphine”, “The Night of the Unholy Archangel”, “The Twin of Icon”, “Magnificent Insignificance” e “Guilt Trip” (bônus). “Essential Morphine” foi gravado no Casanegra Studio em São Paulo com mixagem e masterização de Rafael Augusto Lopes e produção do próprio Warshipper. O álbum foi lançado em CD Digipack especial com pôster encartado pela gravadora Heavy Metal Rock. “Morphine” já havia sido lançada como single e ganhou um videoclipe:
Já “The Night Of The Unholy Archangel” e “The Twin Of Icon”, que também foram lançadas como single, são, respectivamente, regravações do Zoltar e Bywar, bandas anteriores de Rodolfo Nekathor e Renan Roveran.
A capa de “Essential Morphine” é uma pintura de óleo sobre tela do artista visual Gabriel Augusto, com design de Felipe Zilbra.
Para ouvir “Essential Morphine” nas plataformas digitais, acesse: Spotify: https://bit.ly/3MXoQ2h

Deezer: https://bit.ly/3oB2vy0

Apple Music: https://bit.ly/45zCwI8

Amazon: https://bit.ly/3oAR1uz

Youtube: https://bit.ly/3IIi6ma
Para adquirir a versão física em CD Digipack de “Essential Morphine” pela Heavy Metal Rock, acesse: https://hmrock.com.br/produto/warshipper-essential-morphine-cd/
Entre outras novidades, o Warshipper é atração confirmada de três importantes festivais brasileiros. No dia 13 de Julho se apresentam no Dia Mundial do Rock em Macapá/AP que terá a cantora Pitty como headliner; já no dia 15 de Julho serão uma das atrações do Porthell Metal Fest que acontece em Portel/PA e, por fim, em Setembro o Warshipper terá a honra de participar do Setembro Negro Festival! O grupo toca no dia 07 de Setembro com o Voivod como headliner no Carioca Club em São Paulo.

Mais Informações: www.facebook.com/warshipper

www.instagram.com/warshippermetal www.instagram.com/somdodarma www.hmrock.com.br

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew

01/06/2023
QUEENS OF THE STONE AGE lança single e lyric video de “Carnavoyeur”

POR ASSESSORIA
Ainda se recuperando das reações positivas do lançamento de “Emotion Sickness”, um retorno triunfante que “os encontra em sua melhor forma sinistra de bar-band-on-acid”, segundo a New York Magazine, o Queens of the Stone Age agora revela “Carnavoyeur”, o single mais recente de seu oitavo álbum, In Times New Roman…

Em contraste com seu antecessor, “Carnavoyeur” mostra o QOTSA tecendo tons mais sutis de sinistro: Os sons hipnotizantes das guitarras são a base sólida da marca registrada da banda, enquanto os vocais de Joshua Homme envolvem o ouvinte com seus tons calorosos e muito familiares de aceitação e resignação: “Quando não há nada que eu possa fazer, eu sorrio…” Embora as melodias deslumbrantes e melosas de “Carnavoyeur” sejam inegavelmente, muito bonitas, este ainda é o Queens of the Stone Age, e não faltam baterias e baixos estrondosos e guitarras de arrepiar.

“Carnavoyeur” precisa ser ouvido para ser acreditado. Ouça a música aqui e assista ao lyric video abaixo:

In Times New Roman… estará disponível em todas as plataformas em 16 de junho pelo selo Matador Records. Na véspera do lançamento, os fãs estão convidados a comemorar o lançamento do álbum nas festas do MIDNIGHT CLUB, que acontecerão em lojas de discos e pubs de 23 países. O MIDNIGHT CLUB começa às 23h do dia 15 de junho e contará com brindes, produtos exclusivos, incluindo vinil colorido de edição limitada e, em alguns locais selecionados, produtos autografados e ingressos de cortesia. O MIDNIGHT CLUB proporcionará aos fãs do QOTSA a primeira chance de ouvir In Times New Roman… na íntegra, entre amigos, familiares e, é claro, com os níveis adequados de som.

In Times New Roman… Villains come …Like Clockwork

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew

31/05/2023
Prestes a desembarcar no Brasil, EXTREME lança novo clipe, “Other Side of the Rainbow”
Faltando dois dias para se apresentar em São Paulo no Best of Blues and Rock, que acontece no Parque do Ibirapuera (leia mais aqui), o Extreme lançou nesta quarta-feira (31) mais um clipe de seu próximo álbum de estúdio, que tem o sugestivo título Six. Conhecido por seu hard rock funkeado que conquistou milhares de fãs no início dos anos 90 com o estouro de seu segundo álbum, Extreme II: Pornograffitti (1990), o Extreme também sempre se deu bem com baladas, tais como a bombada More Than Words e, entre outras, Song For Love, When I First Kissed You, Stop the World, Seven Sundays, Rise ‘n Shine, God Isn’t Dead?, Everything Under the Sun, Leave Me Alone e agora com Other Side of the Rainbow, que é o clipe da vez.

O vídeo foi editado pelo próprio guitarrista Nuno Bettencourt, que o dirigiu em parceria com Rene Rigal (A Simplexity Creation). Em suas mídias, o Extreme deixou a seguinte mensagem: “Hoje é um dos meus dias favoritos. É dia de lançamento de single. Ele se chama Other Side of the Rainbow e nos divertimos muito gravando este vídeo”.

Então, assista agora o clipe de Other Side of The Rainbow:

Anteriormente, o Extreme já havia disponibilizado os singles – também acompanhados de videoclipes (assista-os abaixo) – Rise, Banshee e Rebel , músicas que farão parte de Six, que será lançado no próximo dia 9 de junho.

Recentemente, o vocalista Gary Cherone concedeu entrevista ao site da revista Guitar World e falou do tão aguardado próximo álbum de estúdio do Extreme. Segundo o vocalista, Six tem as melhores composições da história da banda americana de Boston: “Com o Extreme, há sempre muita paixão e um pouco de mijo e vinagre”, brincou. “Não estamos em competição com mais ninguém, mas nos esforçamos para nos superar. Conseguimos nos manter juntos depois de todos esses anos. Sentimentos que temos algo a provar quando subimos ao palco ou ao estúdio. Por causa disso, acredito que algumas dessas músicas estão entre as melhores que já compusemos”.

Confira o tracklist de Six:
1. Rise
2. #Rebel
3. Banshee
4. Other Side Of The Rainbow
5. Small Town Beautiful
6. The Mask
7. Thicker Than Blood
8. Save Me
9. Hurricane
10. X Out
11. Beautiful Girls
12. Here’s To The Losers
Extreme:

Gary Cherone – vocal

Nuno Bettencourt – guitarra & backing vocals

Pat Badger – baixo e backing vocals

Kevin Figueiredo – bateria

Siga o Extreme nas redes sociais:

http://Extreme-Band.com

https://www.facebook.com/extremeband/

https://www.instagram.com/extreme_band/

https://twitter.com/ExtremeBand

https://www.tiktok.com/@extreme.band

https://www.youtube.com/officiallyextreme

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew
31/05/2023
INCANTATION, CRYPTA, PODRIDÃO & ECHOES OF DEATH – Fortaleza (CE)

Por Leonardo M. Brauna / Fotos: Rubens Rodrigues

Fortaleza é uma capital brasileira acostumada a receber grandes nomes do metal extremo. O histórico de sua cena é tão recheado de acontecimentos no circuito de shows, que hoje a maioria das turnês do gênero passa por aqui. O exemplo da noite de domingo, 14 de maio, que mostraremos nesta resenha corroborou pra isso. Nos bastidores deste evento, a Underground Produções e a Xaninho Discos fizeram o já conhecido trabalho de qualidade para promoverem um concerto de death metal inesquecível. Confira nos próximos parágrafos.

Às 18h00, todos esperavam a Echoes of Death que, sem muita cerimônia, mostrou porque estava entre os nomes deste festival. O quarteto cearense que em 2018 lançou o álbum “…In the Cemetery”, se destacou pela performance e qualidade de execução. “Abyss of Death” abriu a noite como cartão de visitas com seu estilo cadenciado e riffs pesados. A princípio, comparações a Aphyx, Dismember e outros se confirmaram, mas ao vivo a banda exala autenticidade que vai além das suas influências. O entrosamento e intimidade com o público foram aliados na hora de tocar “Give me Your Soul”, “I Surrender to the Abyss” e “Falling Into the Void”, canções que não estão no CD, mas que o grande público conhecerá em um EP que a banda prepara. Não foi um set longo, mas a energia que ele deixou na festa foi responsável por muita empolgação. Quem conhece já sabe, quem não conhecia ficou impressionado.

O segundo momento do festival aconteceu com a subida do Podridão ao palco. A banda de Itaquaquecetuba/SP excursiona pelo Brasil para cumprir quarenta dias da “Cadaveric Impregnation Tour 2023”. Esta vinda à Fortaleza representa o 18º dia. Antes de qualquer coisa, é importante citar a participação de Paulo Paixão (GS Truds) nos últimos três shows da banda. O guitarrista reside em Fortaleza e foi peça importante no suporte ao trio paulista nos últimos três shows. Doravante, o desfile de músicas imersas no tema gore foi satisfatório com visitações aos seus três álbuns. Ao passo que, canções como “Abduction Nightmare” do álbum autointitulado de 2017, “Disfigurated In the Womb” de “Revering the Unearthed Corpse” (2020) e “Verminosis Faecalis” do atual “Cadaveric Impregnation” (2023) surgiam no repertório, o público retribuía com a troca de energia. A densidade sonora que a banda gera em seus riffs é um dos pratos principais neste cardápio de “purulência”. Temos também que parabenizar o vocalista e baixista Junior “Putrid Dick” de Andrade, que algumas vezes teve a voz ofuscada pelo volume das guitarras e da bateria, mas soube lidar com essa dificuldade provando ter um alcance vocal poderoso.

Faltando apenas sete dias para um ano desde a última visita, a Crypta chega à Fortaleza e faz bonito. Antecipadamente, Luana Dametto apareceu para arrumar a bateria com o seu técnico. Em seguida, alguns fãs tentaram chamar a sua atenção ecoando “Luana! Luana!” em coro. Não adiantou, a baterista e co-fundadora da banda estava muito empenhada no preparo de seu instrumento. Logo depois, as demais aparecem, conversam com a equipe, fazem seus últimos ajustes e, depois de parecer tudo pronto, iniciam a festa com a intro do álbum “Echoes of the Soul” (2021), “Awakening”. Em “Possessed”, o pessoal que assistia estava mais que acordado, diferente do microfone de Fernanda Lira que apresentou falha ainda em “Death Arcana”. Mas não pense que ela se intimidou, a banda continuou a tocar enquanto a baixista e vocalista fazia a sua parte, esperando os técnicos fazerem o mesmo. Depois de tudo arrumado, o set prosseguiu tranquilamente com “Kali”. A participação dos fãs em cada canção foi tão presente quanto a própria banda. A resposta da pista era imediata quando as meninas do palco faziam alguma condução. O show prosseguiu com muita energia das guitarristas Tainá Bergamaschi e Jéssica Falchi, com as habituais caras e bocas de Fernanda e Luana mostrando quem manda na pegada.

Já são três vezes que o guitarrista e vocalista John McEntee vem à Fortaleza e, agora, com uma turnê comemorativa de trinta anos. Completado por Luke Shively (guitarra), Chuck Sherwood (baixo) e Kyle Severn (bateria) o Incantation cumpriu majestosamente o seu dever. No Brasil, a “Tricennial of Blasphemy Latin America Tour 2023” ganhou oito datas ao lado da Crypta. O início do show no Casarão do Benfica foi colossal com a densa “Carrion Prophecy” de “Dirges of Elysium” (2014) abrindo após a introdução. O set list não teve a sua ordem cronológica cumprida, pois “Pest Savagery” de “Tricennial of Blasphemy” (2022), seria a primeira na execução. Aqui, ela antecedeu a “Entrails of the Hag Queen” do último álbum “Sect of Vile Divinities” (2020). Outras quatro músicas também trocaram seus lugares na fila de execução. Nem a ameaça de chuva inibiu os headbangers que receberam dos PAs clássicos como “Desecration (of the Heavenly Graceful)” de “Diabolical Conquest” (1998) e “The Ibex Moon” de “Mortal Throne of Nazarene” (1994). Incantation, que entre canções soturnas e outras mais brutais, conseguiu gerar até circle pits em músicas como “Profanation” de “Onward to Golgotha” (1992). Por mais que a postura de palco de McEntee seja de um músico concentrado, a banda se sentiu à vontade, pois esta noite já era a quarta data da turnê pelo Brasil. Entre uma música e outra, o vocalista citava momentos da última visita do Incantation ao Ceará, em 2003. Além disso, John também visitou Fortaleza em 2014 com a banda Funerus. Então, se resume que o Incantation é como se já fosse da casa. Por aqui, sem chuva e com muita satisfação no coração do headbanger, o quarteto norte-americano fecha com “Siege Hive”, que também finaliza o álbum de 2020.
ECHOS OF DEATH – SET LIST
Abyss of Death

Night of the Beast

Altar of Blood

In the Cemetery

Give me Your Soul

I Surrender to the Abyss

Falling Into the Void

PODRIDÃO – SET LIST

Abduction Nightmare

The Darkness Swallows the Light

Drowned Numbs

Disfigurated In the Womb

Urban Cannibalism

Black Funeral

Bind Torture Kill

Chronic Gonohea

Your Body Is The Tomb

Regurgitate Hellish Maggots

Fucking Your Corpse

Verminosis Faecalis

Cadaveric Impregnation

Orgy With Corpses

CRYPTA – SET LIST

Awakening (intro)

Death Arcana

Possessed

Kali

Under the Black Wings

Starvation

Shadow Within

Dark Night of the Soul

Blood Stained Heritage

From the Ashes

INCANTATION – SET LIST

Carrion Prophecy

Pest Savagery

Entrails of the Hag Queen

Profanation

Deliverance of Horrific Prophecies

Rites of the Locust

Lead to Desolation

Fury’s Manifesto

Disciples of Blasphemous Reprisal

Desecration (Of the Heavenly Graceful)

The Ibex Moon

Once Holy Throne

Profanation

Impending Diabolical Conquest

Siege Hive

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew

31/05/2023
CRYPTA anuncia novo álbum, “Shades of Sorrow”; assista o primeiro clipe, “Lord of Ruins”

Novidades no campus da Crypta.

Nesta quarta-feira (31), o quarteto formado por Fernanda Lira (vocal e baixo), Luana Dametto (bateria), Jessica Falchi e Taina Bergamaschi (guitarras), anunciou seu segundo álbum de estúdio, sucessor de Echoes of the Soul (2021). Intitulado Shades of Sorrow, o novo álbum será lançado no dia 4 de agosto, via Napalm Records, e traz treze novas composições. Uma delas é Lord of Ruins, primeiro single do disco. Luana falou a respeito:

“Lord of Ruins foi nossa escolha para um primeiro single, porque combina melodias melódicas e agressivas que estão presentes ao longo de todo o álbum. Então, achamos que é uma boa representação do que esperar de todo o disco. É também a última música do álbum e tem um significado muito impactante. É o encerramento de todo o conceito do álbum e também se encaixa perfeitamente no conceito de arte que tinhamos em mente”.

Lord of Ruins chega acompanhada de videoclipe. Confira:

Ouça Lord of Ruins:

Shades of Sorrow foi gravado em São Paulo, em fevereiro último, no Family Mob Studio. A produção ficou sob os cuidados do músico Rafael Augusto Lopes (Torture Squad, Eternal Malediction, Fanttasma). A mixagem do disco foi feita em Estocolmo, Suécia, por Daniel Bergstrand, bem como a masterização, realizada no Fascination Street Studio pelo renomado Jens Bogren.

Fernanda deu seu parecer sobre o novo álbum da banda: “Shades of Sorrow é um álbum semi-conceitual que descreve uma jornada pelas profundezas de nossa psique ao enfrentar batalhas difíceis. É uma viagem aos muitos tons de dor que às vezes temos que enfrentar enquanto suportamos nossos desafios da vida. As músicas são a trilha sombria, obscura e emocional perfeita para essa jornada”.
Encomende o álbum por aqui.
Confira a capa do disco, de autoria de Raul Campos, e veja na sequência o tracklist do disco:

01. The Aftermath 02. Dark Clouds 03. Poisonous Apathy 04. The Outsider 05. Stronghold 06. The Other Side Of Anger 07. The Limbo 08. Trial Of Traitors 09. Lullaby For The Forsaken 10. Agents Of Chaos 11. Lift The Blindfold 12. Lord Of Ruins 13. The Closure

Foto: Estevam Romera

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew

31/05/2023
Best of Blues and Rock: como chegar, acessibilidade, alimentação, horários
POR ASSESSORIA

O Best of Blues and Rock está chegando e traz ao País nomes como Buddy Guy, Tom Morello, Steve Vai, Goo Goo Dolls e diversos outros grandes artistas da música internacional e brasileira. O festival celebra 10 anos e acontece nos dias 2, 3 e 4 de junho, na plateia externa do Auditório Ibirapuera, em São Paulo.

O acesso mais próximo à entrada do festival épelo Portão 2 do Parque Ibirapuera. O acesso à área do festival será a partir das 15h no dia 2 (sexta-feira), e a partir das 13h nos dias 3 e 4 (sábado e domingo).

Para quem for de transporte público, as opções são:

– Metrô mais próximo: Estação AACD – Servidor (Linha Lilás)

Principais linhas de ônibus que atendem a região:
- 175T-10 Metrô Santana – Metrô Jabaquara
- 509J-10 Jd. Selma – Pq. Ibirapuera
- 509M-10 Jd. Miriam – Term. Princesa Isabel
- 5154-10 Term. Santo Amaro – Term. Princesa Isabel
- 5164-10 Vl. Santa Catarina – Pq. Ibirapuera
- 5164-21 Cidade Leonor – Pq. Ibirapuera
          Quem optar ir ao Best of Blues and Rock de bicicleta, o parque oferece bicicletários e é possível chegar ao local por ciclovias e ciclofaixas nos entornos do Ibirapuera. Aos que vão de carro, o acesso ao estacionamento oficial do Parque Ibirapuera é pelo Portão 2.

          O Best of Blues and Rock pensou também na acessibilidade para garantir que todos possam aproveitar os shows. O festival conta com acesso prioritário para PcD, área PcD com rampas (área exclusiva para PcD), bares, praça de alimentação e banheiros com acessibilidade, bem como a área dos shows acessível.

          O público conta ainda com uma loja com os produtos oficiais do festival e de alguns artistas que se apresentam, abastecida com itens como camisetas, bonés, copos, chaveiros, bottons, ecobags e muito mais para você se vestir de muito blues e rock!

          O festival oferecerá ao público diversas opções de alimentos e bebidas:

– Yogoberry (@yogoberryoficial) – frozen yogurt

– Batatalhão (@batatalhao) – batata no cone

– Consulado das massas (@consuladodasmassas) – massas artesanais

– Akombinha (@a_kombinha) – crepe francês

– Dom Burguer (@domburguer.oficial) – hamburguer artesanal

– Veronas Burguer – hamburguer artesanal

– O Calhambeque (@ocalhambeque) – hotdog gourmet

– Cadê meu Shake (@cademeushake) – milk shake

– Fome de Sushi (@fomedeshushi) – pokes e temakis

– Dica Natureba (@dicanatureba) – comidas veganas e naturais, açaí e wrap

– CherieDouces (@cheriedouces) –-crème brulée e doces artesanais

          O festival conta com importantes apoiadores como Jack Daniels e Spaten, respectivamente whiskey e cerveja oficiais do Best of Blues and Rock, além do apoio institucional da Sabesp e Fast Shop.

O que pode e o que não pode levar para o festival:

Permitido:

– Ingresso do festival

– Celular

– Documentos pessoais

– Capa de chuva

– Protetor solar

– Chapéu ou boné

– Protetor labial

– Óculos escuros

– Mochila ou bolsa

– Canga

– Álcool em gel (máx. 50ml)

Proibido:

-Garrafas, latas e bebidas

– Capacetes

– Objetos de vidro pontiagudos, cortantes e/ou perfurantes

– Câmeras fotográficas ou filmadoras profissionais ou com lente destacável

– Animais (exceto cães de assistência, identificados e acompanhados de pessoa com deficiência)

– Utensílios de armazenagem

– Cadeiras ou bancos

– Correntes e cinturões

– Bastão para tirar foto, drones ou similares

– Guarda-chuva

– Canudos, embalagens rígidas com tampa, copo térmico e/ou similares

– Armas de fogo e armas brancas

– Fogos de artifício

– Cartazes feitos com papelão grosso e/ou fixados a madeiras, revistas, jornais, livros

– Substâncias inflamáveis, corrosivas e/ou tóxicas

          Os ingressos do festival podem ser adquiridos a partir de R＄ 450,00 com parcelamento em até 10 vezes pelo site da Eventim ou na bilheteria na entrada do festival, nos dias dos shows. Os fãs contam com a opção Combo Promocional, que dá direito a assistir aos três dias do festival. Também está disponível para todo o público a Entrada Social, mediante a entrega de um agasalho ou cobertor na entrada do festival, destinado à Instituição Cruz Vermelha de São Paulo.

          Acesse Best of Blues and Rock e siga as redes sociais do festival @bestofbluesandrock para conferir as atrações e horários em cada dia do festival.

SERVIÇO:

Best of Blues and Rock 10 anos

bestofbluesandrock

Data: Dias 2, 3 e 4 de junho de 2023

Local: Plateia externa do Auditório Ibirapuera: Av. Pedro Álvares Cabral -Ibirapuera – São Paulo

Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal)

Ingressos: a partir de R＄ 450,00 (meia-entrada)

Vendas online: Link ou na bilheteria na entrada do festival, nos dias dos shows.

Parcelamento em até 10x nos cartões Visa, MasterCard, American Express e ELO.

Realização: Dançar Marketing

Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas.

Sobre o Best of Blues and Rock

Em 2023, o Best of Blues and Rock chega a sua décima edição. Concebido pela Dançar Marketing em 2013, o festival marcou sua história pelo ineditismo de conectar gêneros como Blues, Rock e Jazz a uma série de ações e ativações envolvendo cultura, acessibilidade, tecnologia, educação e inovação. Ao longo de sua trajetória, realizou mais de 300 atividades, reuniu um público superior a 1,4 milhão de pessoas, e demonstrou seu total apoio à música, trazendo para seus palcos artistas nacionais e internacionais em performances exclusivas e contagiantes.

Muito além do entretenimento, o Best of Blues and Rock é um resgate ao legado cultural e às raízes do gênero musical que transformou o mundo da música e permanece influenciando outros gêneros como Jazz, Pop, Hip Hop, Rock e R&B.

Nessa última década já passaram pelo palco do festival artistas icônicos e referências globais como Buddy Guy (que retorna com sua “Damn Right Farewell Tour” em 2023), Zakk Wylde, Kenny Wayne Shepherd, Tom Morello, John 5, Keb’Mo’, Quinn Sullivan, Richie Sambora, Joe Satriani, Jamie Cullum, George Benson, Jimmie Vaughan, Charlie Musselwhite, Ben Harper, e Joe Perry; e artistas nacionais como: Ari Borger, Artur Menezes, Irmandade do Blues, Igor Prado, Andreas Kisser, Di Ferrero, Cacá Magalhães, Francisco El Hombre, Vitor Kley, Orquestra Jazz Sinfônica, Yohan Kisser, Cara do Metal, Lan Lanh e outros.

Sobre a Dançar Marketing

Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o AstraZeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Big Bands, Cantos e Contos, Cine na Praça Cosipa, Circuito Musical, Clássicos Internacionais, Concertos Instrumentais, Concertos Populares, Criação Teatral Volkswagen, Concertos Regionais de Vinólia, Festival da Padroeira, Jazz para Todos, Laboratório Cultural Ultra, Mostra Música Instrumental, Noites Clássicas, Noites do Jazz, Orquestra para Todos, Palco do Teatro, Performance Action, Primavera Musical no Vale, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones, Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.

A ROADIE CREW agora tem um canal no Telegram!

Participe para receber e debater as principais notícias do mundo do metal

https://t.me/roadiecrew
31/05/2023