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  • VENOMOUS: parceria com May Puertas (Torture Squad) em clássico dos Rolling Stones

    VENOMOUS: parceria com May Puertas (Torture Squad) em clássico dos Rolling Stones

    Após o EP “Tribus” (2021), o Venomous reaparece com o single e videoclipe de uma versão furiosa para “Paint it Black“, clássico do álbum “Aftermath” (1966), dos Rolling Stones. O grupo paulistano de melodic death metal novamente firmou parceria com May Puertas, vocalista do Torture Squad, para deixar o cover ainda mais intenso. “Já tínhamos trabalhado ao lado da May quando gravamos a versão de ‘Nothing to Say’, do Angra, e agora este contraste das vozes agressivas deixou a nossa versão mais intensa. Além disso, ela gravou também as partes de teclado”, comentou o vocalista Tigas Pereira. “A ‘Paint it Black’ é uma composição que abre diversas possibilidades e transformar esse clássico dos Rolling Stones em uma música de death metal foi muito interessante. Já ouvimos versões dela das mais variadas formas, indo de U2 a Black Dahlia Murder, passando por Rage, Anvil e W.A.S.P. até Ministry e Echo & the Bunnymen, e pudemos ter liberdade para experimentar com diversos elementos que distanciam nossa versão da música original, como variações vocais, efeitos, dobras de guitarra, e o resultado ficou surpreendente”, acrescentou o guitarrista Ivan Landgraf.

    Confira o videoclipe da versão de “Paint it Black”, dirigido por Leo Benaci (Cabine 47) e editado por Tigas Pereira, em https://youtu.be/TmUGcA8NKmU

    Tigas Pereira (vocal), Ivan Landgraf (guitarra), Renato Castro (baixo) e Lucas Prado (bateria) gravaram a versão no Dual Noise Studios (SP), contando com mixagem e masterização a cargo de Rogerio Wecko.

    O Venomous, que agora conta com Felipe Abbamonte nos teclados e teve uma baixa com a saída do guitarrista Gui Calegari, substituído temporariamente por Gui Mateus, atualmente trabalha em um novo álbum. “Nós voltamos aos palcos tocando no La Inglesia (SP) e tivemos a ajuda de Gui Mateus. Além disso, oficializamos a entrada do tecladista Felipe Abbamonte. Mas podem ficar tranquilos que não vamos virar uma banda de rock progressivo. O veneno agressivo do Venomous permanece. Life finds a way”, concluiu Landgraf.

    Ouça nas plataformas de streaming em https://found.ee/venomous-paintitblack

    Discografia:
    Defiant (CD, 2018)
    Penitence (Single, 2018)
    Black Embrace (Single, 2019)
    The Black Embrace (CD, 2019)
    Tribus (EP, 2021)

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  • HIBRIA: novo clipe e detalhes do show no Carioca Club (SP)

    HIBRIA: novo clipe e detalhes do show no Carioca Club (SP)

    O HIBRIA, formado por Victor Emeka (vocal), Abel Camargo e Bruno Godinho (guitarras), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria), segue promovendo o álbum “Me7amorphosis”, sétimo álbum da carreira do grupo, apresenta o novo clipe, “Shine“, gravado no Violeta Estúdios e dirigido por Deivis Horbach, com direção de arte de Victor Emeka e da Plano9 Filmes.

    Inspirada pelo filme espanhol “O Poço” (2019), “Shine” é a segunda faixa do repertório de “Me7amorphosis”, produzido por Bruno Godinho, com mixagem de Benhur Lima e masterização a cargo de Mike Couzzi (EUA). “Trata-se de um tradicional power metal, com velocidade, dinâmica, modernidade com pré-refrão e refrão inspiradores e esperançosos. ‘Shine’ é uma analogia ao filme, ao mesmo tempo que traz ao ouvinte paralelos sobre realidades sociais, desafios internos e sobre o novo momento desafiador da banda”, comentou o vocalista Victor Emeka. “É um mantra de superação para buscar a força interior contra um sistema opressor. É cheia de energia e é feita de uma atmosfera épica e um refrão poderoso”, acrescentou o guitarrista Abel Camargo.

    “Me7amorphosis” (“Me7a”, abreviado) foi lançado em 23 de fevereiro no Japão pela gravadora Marquee/Avalon e no Brasil e demais países pelo selo brasileiro Voiza Records no dia 25 de fevereiro. A direção de criação e de arte ficou a cargo de Victor Emeka, enquanto a capa foi criada por Gustavo Pelissari. Já a produção executiva ficou a cargo de Abel Camargo e Ramsés Vidor (Voiza Records).

    HIBRIA AO VIVO EM SÃO PAULO

    O HIBRIA se apresentará no dia 5 de junho no Carioca Club, em São Paulo (SP), tendo a banda de horror metal Alchemia como convidada. A banda organizou um concurso para escolher a atração de abertura do evento e o regulamento está disponível em https://shop.hibria.com/regulamento/.

    “Depois de uma imersão de dois anos, entregando com muita paixão a concepção de um dos trabalhos mais importantes da história da banda, estamos realmente muito empolgados e emocionados em trazer esse show a todos os fãs”, declarou Emeka. “Tivemos um pequeno gostinho da troca de energia que o HIBRIA proporciona com a plateia no final de 2019, quando apresentávamos a nova formação. Não esperávamos a chegada de uma pandemia tão surreal naquela época, mas hoje vemos que esse tempo recluso foi só mais um motivador de mostrarmos o que é uma bomba de energia de verdade ao vivo”, acrescentou.

    Os ingressos para o show, que contará com a participação especial da banda de horror metal Alchemia, estão disponíveis em https://www.clubedoingresso.com/evento/hibria-sp

    O HIBRIA tem acompanhado a repercussão sobre o concurso aberto em suas redes sociais, com a intenção de abrir espaço para uma nova banda se apresentar no evento. “Reafirmamos que todos os gastos da produção do evento já foram acertados e a banda escolhida, juntamente com a convidada (Alchemia), será responsável por seus instrumentos musicais e pela sua estrutura. “Em nenhum momento nossa intenção foi explorar o trabalho de outro artista ou causar qualquer tipo de mal estar. Muito pelo contrário, o objetivo é fortalecer o cenário, incluindo mais uma banda no cronograma do evento, que está agendado e com ingressos à venda. Lamentamos que isso tenha gerado interpretações diferentes da nossa intenção. Em respeito, também a todas as bandas que já se inscreveram, o concurso segue com seu regulamento a todos os interessados”, comunicou o HIBRIA.

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  • RAJADA METAL CLUB apresenta novo single e clipe, ‘Insanidade’

    RAJADA METAL CLUB apresenta novo single e clipe, ‘Insanidade’

    O grupo paulistano de groove metal Rajada Metal Club, formado por Jhon Insano (vocal), Vitor Carlini e Rafael Fiphers (guitarras), Vinicius Guaxinim (baixo) e Alex Chester (bateria), apresenta o videoclipe de “Insanidade“. “A ideia foi substituir a palavra rotina por insanidade, pois deixo um pouco mais claro a condição de repetição e como isso afeta a mente. Fazemos um paralelo também com o caso do ônibus 174, ocorrido em 12 de junho de 2000 no Rio de Janeiro e já esquecido, onde temos um pequeno trecho de uma vã filosofia e uma notícia narrada pelo nosso produtor Wagner Meirinho, do estúdio Loud Factory. Ele finaliza dizendo: ‘Segundo seus familiares, Sandro seria incapaz de matar alguém’, mostrando que Sandro é um produto da rotina imposta pela sociedade moderna e todas as suas regras”, explica o vocalista Jhon Insano.

    Confira o clipe de “Insanidade”, dirigido e editado por Xtudo Obze, em https://youtu.be/aQDF_CUYivw

    Praticando um metal agressivo, com groove e moderno, o Rajada Metal Club vem da quebrada, diretamente das montanhas do extremo sul. A proposta do grupo sempre foi a de difundir o som autoral cantado em português, trazendo o peso dos timbres, o groove e misturando influências de várias vertentes do metal, rock e rap nacional em geral. “Adotamos o nome Rajada no início, mas observamos a necessidade de agregar novos valores e acrescentamos o ‘Metal Club’ no intuito de celebrar as influências e os nossos gostos pessoais. O ‘Club’ foi usado para unir quem pensa como nós e acredita no novo”, observa Vinicius Guaxinim.

    O RMC manterá a sequência de lançamentos de singles/vídeos. “Temos programado o lançamento de mais dois singles e vídeos, como o de ‘Pobre Hipócrita’. No momento, estamos finalizando mais uma gravação e logo vamos registrar outra para, então, termos cinco músicas no total e lançar um EP completo”, conclui Jhon Insano.

    Ouça o single “Insanidade“, gravado nos estúdios Loud Factory e Orra Meu (SP), com produção de áudio de Wagner Meirinho, no Spotify em https://tinyurl.com/ywkw2a79

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  • FALLEN SHADOWS: nova banda de ex-integrantes do Angels Holocaust e Mystical End lança primeiro single

    FALLEN SHADOWS: nova banda de ex-integrantes do Angels Holocaust e Mystical End lança primeiro single

    Dezesseis anos após o lançamento de “Game of Chaos” da Mystical End, o vocalista Rodrigo Cafundó (ex-Mystical End e Angels Holocaust), o guitarrista Carlos Pranches (Mystical End e Trovadores) e o baixista Eduardo Meira (Mystical End e Trovadores) se reencontram para o lançamento de “A Day of Treason“, o primeiro single da banda Fallen Shadows.

    Gravado no Modus Operandi Studio e produzido por Raphael Dantas (Ego Absence e Soulspell), o single reúne os músicos depois de mais de uma década: “Nós criamos ótimas músicas juntos no período do Mystical End e resgatar esse processo hoje é muito valioso. Aliás, retomar a parceria e a amizade foi o ponto mais importante dessa jornada”, comentou o vocalista Rodrigo Cafundó. “Nossa nova banda reúne muitas características do passado, com os pés no presente e com os olhos no futuro. É uma continuidade renovada, revigorada e repleta de energia”, acrescentou.

    Confira o lyric video de “A Day of Treason” em https://youtu.be/gEM6Mu_7ev8

    O guitarrista Carlos Pranches observa que a Fallen Shadows trabalha conceitos atuais em seu primeiro single, como invasão ao Capitólio dos EUA ocorrida em 6 de janeiro de 2021. “O single ‘A Day of Treason’ trata da invasão ao Capitólio dos EUA, que ocorreu no ano passado. O tema é uma mistura de visão crítica de que aquilo foi um erro e os culpados serão punidos, com partes da visão fanatizada dos invasores que acreditavam estarem certos e que a sua causa era justa. Um ótimo tema para começarmos”, pontuou. “Não tem como fechar os olhos diante do que está acontecendo em nosso mundo atualmente. Tantos problemas sociais, políticos, crises sanitárias… Enfim, não dá para ignorar. Por isso não queríamos algo ‘místico’ ou ‘fantasioso’, mas direto e real”, acrescentou.

    Já o baixista Eduardo Meira, também responsável pela criação da identidade visual da banda, explicou pela opção de usar uma estética com imagens em preto e branco. “Acredito que a estética pautada nas imagens em preto e branco representa bem o conceito sombrio que dá nome à banda, além de retratar bem o que somos, da nossa jornada até aqui. Tudo muito honesto e real. A capa do single aborda a divisão, polaridade e destruição promovida por extremistas cegos e conspiratórios. Representa bem o peso da nossa música.”

    Após o lançamento de “A Day of Treason”, a Fallen Shadows revela que o foco é seguir compondo e gravando. “Certamente lançaremos mais músicas, pois o foco é continuar compondo e gravando. Temos uma assustadora facilidade em produzir música juntos e já estamos pensando no próximo single”, concluiu o vocalista Rodrigo Cafundó.

    Ouça “A Day of Treason” nas plataformas digitais:
    https://onerpm.link/839477276865

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  • LOSS lança álbum ‘Storm’, primeiro pelo selo europeu DYMM Records

    LOSS lança álbum ‘Storm’, primeiro pelo selo europeu DYMM Records

    O trio mineiro Loss, formado por Marcelo Loss (vocal e baixo), Adriano Avelar (guitarra e backing vocals) e Teddy Bronsk (bateria), apresenta o álbum “Storm“, disponível nas principais plataformas digitais e em formato físico (CD) pela gravadora europeia DYMM Records. Gravado no Analog Dream Studio (BH), com mixagem e masterização de Jim Siou, em Atenas (GRE), o álbum traz onze faixas, sendo oito cantadas em inglês e três em português. “Em ‘Storm’, primeiro lançado pelo selo europeu DYMM Records, estão presentes os dois singles ‘The Light’ e ‘Life Shows’, além de cinco faixas inéditas e as quatro faixas originalmente lançadas como EP em 2020. O detalhe sobre as do EP, é que regravamos as guitarras, uma vez que Adriano Avelar entrou na banda após o lançamento do EP. Também fizemos uma nova mixagem, a fim de que elas soassem coesas com as outras. Estamos muito contentes com o resultado”, declarou o vocalista e baixista Marcelo Loss.

    “Outra preocupação que tivemos durante a produção e gravação das músicas foi deixar que elas soassem o mais fiel possível à forma como serão executadas ao vivo. Assim, como a banda é um trio, durante os solos de guitarra não há overdubs de guitarras, o que torna o som orgânico e verdadeiro. À exceção da faixa ‘Tomorrow’, que tem presença de violões, e a acústica ‘Insight’, todas seguem esse conceito”, acrescentou Marcelo Loss.

    Confira o clipe de “Life Shows“, exibido em primeira mão em rede nacional pelo programa de TV Alto Falante, da TV Brasil e Rede Minas, em “Life Shows” em https://www.youtube.com/watch?v=wQ-2DQvkVcw

    Segundo o vocalista e baixista “Life Shows” é uma música que representa bem o estilo da Loss: um rock direto e visceral, com forte influência de metal. “Na letra, falo sobre um idoso refletindo sobre as suas experiências e chegando à conclusão de que a vida nos mostra todas as coisas ruins que conhecemos, mas ao mesmo tempo ela é um milagre e não deve ser desperdiçada”.

    Formado por Marcelo Loss (vocal e baixo), Adriano Avelar (guitarra e backing vocals) e Teddy Bronsk (bateria), a Loss apresenta uma sonoridade que remete ao classic e heavy rock, mas com referências modernas e flertando com diversos estilos musicais. “Nossa sonoridade remete aos clássicos, com influências de classic rock, stoner, metal, hard rock, mas tudo temperado com muito groove e com referências modernas”, detalhou Marcelo Loss.

    Ouça o álbum nas plataformas de streaming: https://ditto.fm/storm-loss

    Repertório de “Storm“:
    01 Life Shows
    02 Burn Inside
    03 The Light
    04 Até Quando
    05 In My Mind
    06 Entre o Bem e o Mal
    07 Tomorrow
    08 Hate
    09 Insight
    10 Let’s Go
    11 A Luz (bônus track)

    – Os músicos –

    Marcelo Loss foi fundador do Concreto, com o qual gravou sete álbuns e dois DVDs. O último álbum da banda foi lançado em 2019 e contou com a bateria gravada por Vinny Appice (Black Sabbath, Dio e outros). Com a banda e outros projetos, Loss já se apresentou por todo o país, além de cidades como Los Angeles, NYC, Londres, Dublin e Pequim.

    Adriano Avelar foi vocalista e guitarrista da banda Caxakustica, com a qual gravou um álbum em 2002. Também tem no currículo gravações e participações ao lado de artistas variados, que vão desde compositores como Marku Ribas e Klinger, a rappers como Xis, Deleve, Thales Dusares e o ex-Planet Hemp Speed Freaks.

    Teddy Bronsk foi fundador da lendária banda Witchhammer, uma das pioneiras do metal nacional na década de 80 e com a qual lançou quatro álbuns. Em 2008, se juntou ao Concreto, gravando dois álbuns e dois DVDs.

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  • SKUNK OIL: brasileiros radicados em Los Angeles lançam novo EP, ‘Under Skinned’

    SKUNK OIL: brasileiros radicados em Los Angeles lançam novo EP, ‘Under Skinned’

    O Skunk Oil, que conta com Dennis D’Angelo (guitarra, percussão e backing vocals) e Caio Moskalkoff (bateria), músicos brasileiros radicados em Los Angeles, apresenta seu novo EP, “Under Skinned“. “Em comparação ao EP anterior, ‘Skeletons In The Closet’ (2018), nosso novo EP destaca um som com estética e composições mais maduras”, aponta Caio Moskalkoff. “As letras são adornadas com melodias intensas, transportando o ouvinte a uma jornada que explora as dualidades internas do ser humano com conflitos externos do dia-a-dia”, completa Dennis D’Angelo.

    Formada em Boston em 2017 por Dennis D’Angelo (guitarra), Caio Moskalkoff (Bateria) e o ex-integrante, Lucas Tadini (teclado), a Skunk Oil pratica um som que tem como referência nomes como Queens of the Stone Age, Soundgarden e Black Sabbath. Seu primeiro lançamento se deu em 2018 com o single “Elephant’s Paw”, seguido pelo primeiro EP, “Skeletons in the Closet”, que também conta com o finlandês Jaska Isola, que gravou o mais recente EP, mas retornou ao seu país de origem.

    Gravado nos estúdios The Record Company e Dimension Sound Studios, em Boston, MA (EUA), “Under Skinned” teve arte/ilustração de Caio Gomes e contou com a participação do baixista Fede Delfino (baixo e backing vocals) e do vocalista Jaska Isola. O material teve Joe Stewart e Dennis D’Angelo como engenheiros de gravação, com mixagem a cargo de Alec Rodriguez e masterização de Tom Waltz (Waltz Mastering).

    Confira o repertório de “Under Skinned”:
    1- I’ve Got Nothing
    2- Purple Snake
    3- Heavy Feet, Thin Ice
    4- …From Dust to Gold
    5- Godlike
    6- Bird’s Eye View

    A faixa “Godlike” traz uma letra intrigante, que fala sobre um personagem fictício. “Trata-se de um típico ‘anti-herói’, obcecado pelo poder, influência e controle sobre os outros. É uma música dinâmica e intensa, com ótimos riffs de guitarra”, explica D’Angelo, que também dirigiu o clipe filmado pela Chacon Media.

    Outro single do repertório é “Heavy Feet, Thin Ice”, que também saiu em videoclipe. “A música retrata pessoas com uma energia negativa, tóxica, que tudo que fazem é trazer os que estão ao seu redor para baixo com eles. Já o clipe é uma mescla de imagens que a banda fez durante as gravações do EP, pedaço de shows, viagens e momentos aleatórios durante os anos 2018 e 2019”, conclui o guitarrista D’Angelo, que a partir de agora também assumirá a função de vocalista.

    Confira o vídeo de “Heavy Feet, Thin Ice” em https://youtu.be/VSgCjHEWgLU

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  • IVORY GATES apresenta segundo single e vídeo antecipando o novo álbum

    IVORY GATES apresenta segundo single e vídeo antecipando o novo álbum

    Após lançar o single da faixa-título do novo álbum, “Behind the Wall”, o Ivory Gates, formado por Felipe Travaglini (vocal), Matheus Armelin (guitarra), Hugo Mazzotti (baixo) e Thiago Siqueira (bateria), apresenta o single e vídeo para a faixa “Fall of Jericho“. “‘Fall of Jericho’ é provavelmente a música mais pesada e agressiva do repertório de ‘Behind the Wall’. Mesclando elementos do prog metal moderno a um thrash metal rápido, ela deixa claro nossa proposta, pois abusa do peso para tratar, de forma figurada, da falta de empatia e intolerância, temas mais atuais que nunca em nossa sociedade”, explica o guitarrista Matheus Armelin.

    Confira o lyric video de “Fall of Jericho”, editado por Felipe Travaglini, em https://youtu.be/nyZnamGyPB4

    “Behind the Wall” foi produzido e gravado por Matheus Armelin no Transient Studio, em Piracicaba, cidade natal do grupo. A bateria, violões, vocais complementares foram gravados e coproduzidos por Renato Napty no iPu Va’e Estúdio. “A bateria foi gravada pelo ex-integrante, Fabrício Félix, que foi substituído por Thiago Siqueira (ex-Ignispace e Ansata)”, observa o baixista Hugo Mazzotti. “Musicalmente, o novo álbum mostra um Ivory Gates cada vez mais pesado e variado, sem medo de cruzar o muro. Desta vez, fomos a extremos e usamos o medo do desconhecido e a acomodação da zona de conforto como conceitos para a criação musical de ‘Behind the Wall’. Assim, apesar de manter firme nossas raízes, buscamos adicionar elementos que nunca tínhamos usado, seja uma balada em 6/8 como em ‘Leaves of Winter’, o peso do thrash em ‘Fall of Jericho’ ou indo até os ritmos brasileiros e latinos utilizados na instrumental ‘Duallity’”, acrescenta Armelin.

    Criado em Piracicaba (SP) em 2000, o Ivory Gates tem em sua discografia os álbuns “Shapes of Memory” (2002), “Status Quo” (2005), “Devil’s Dance” (2011) e “UnKnown Trails” (2014), trabalhos que foram bem recebidos pela mídia nacional e internacional.

    Ouça nas plataformas de streaming em https://orcd.co/fallofjericho

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  • RF FORCE: confira o peso pesado do novo single e vídeo, ‘Flying Dogs’

    RF FORCE: confira o peso pesado do novo single e vídeo, ‘Flying Dogs’

    O RF Force, formado por Marcelo Saracino (vocal), Rodrigo Flausino e Daniel Iasbeck (guitarras), Ricardo Flausino (baixo) e Lucas Emidio (bateria), lança mais um single e vídeo do álbum de estreia, “RF Force”, lançado em formato físico pela Classic Metal. Desta vez, a faixa escolhida foi “Flying Dogs“, que mostra um lado ainda mais pesado do quarteto e que, segundo Saracino, é “umas das mais rápidas e fortes do álbum, com linha vocal alta e poderosos versos.”

    Confira o lyric video de “Flying Dogs” em https://youtu.be/4KxPwoqLe2c

    “‘Flying Dogs’ é a nossa música com influências mais evidentes do thrash. A letra retrata um cenário resultante de uma batalha entre caças na guerra”, diz Rodrigo Flausino. “Ela tem um clima tenso nos versos e gosto muito dos refrãos, solos de guitarra e convenções melódicas, além das frases no meio e final”, completa Ricardo Flausino.

    Confira o repertório do álbum “RF Force”, que teve arte de capa e design a cargo de Quinho Ravelli e foi produzido por Rodrigo Flausino e Daniel Iasbeck, também responsável pela mixagem e masterização:

    1- Fallen Angel
    2- Old School Metal
    3- Flying Dogs
    4- The Beast and the Hunter
    5- Creeps of the World
    6- In the Heart and Mind
    7- Fighter
    8- Will You Remember?
    9- Beyond Life and Death
    10- M.O.A.B.

    Com temática inspirada por eventos recentes da humanidade e outros temas conhecidos no mundo metal como religião e guerra, o grupo paulista traz influências de bandas como Judas Priest, Dio, Iron Maiden e Accept. “Nosso som tem momentos mais power metal ou até alguns meio thrash, como na faixa ‘Flying Dogs’, mas acredito estar enquadrado no heavy tradicional. O ouvinte vai perceber influências de Dokken e Helloween, mas acaba indo para um lado mais Dio e Judas Priest. Não tentamos copiar nada, apenas fizemos o que fazemos naturalmente”, detalha Rodrigo Flausino.

    Sobre o nome da banda, Rodrigo Flausino revela que, apesar das iniciais, o RF Force não se trata de um trabalho solo. “Serve como referência para melhor fixação. E, claro, usar a palavra força (Force) tem tudo a ver com o heavy metal e com guitarra, vide ‘G-Force’ do saudoso Gary Morre ou o clássico ‘Rising Force’, de Yngwie Malmsteen”, explica o guitarrista, conhecido pelos trabalhos com as bandas Hardstuff, Children Of The Beast e, principalmente, por seu canal no YouTube, que conta com mais de 155 mil inscritos.

    O lançamento mundial de “RF Force” nas plataformas digitais será no dia 29 de abril, quando o álbum será lançado no mercado europeu, com distribuição também nos Estados Unidos, pelo selo Sueco Black Lion Records.

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  • LOSS lança clipe de ‘Life Shows’, primeiro single do álbum ‘Storm’

    LOSS lança clipe de ‘Life Shows’, primeiro single do álbum ‘Storm’

    Exibido em primeira mão em rede nacional pelo programa de TV Alto Falante, da TV Brasil e Rede Minas, o trio mineiro Loss agora disponibiliza o videoclipeLife Shows“, que antecipa o novo álbum, “Storm“, programado para sair em abril pela gravadora europeia DYMM Records e nas plataformas de streaming. “‘Life Show’ é uma música que representa bem o estilo da Loss: um rock direto e visceral, com forte influência de metal! A letra, como as outras da banda, foi escrita por mim e nela um idoso reflete sobre suas experiências, chegando à conclusão de que a vida nos mostra todas as coisas ruins que conhecemos, mas ao mesmo tempo ela é um milagre e não deve ser desperdiçada”, explica o vocalista e baixista Marcelo Loss.

    Veja o vídeo de “Life Shows” em https://www.youtube.com/watch?v=wQ-2DQvkVcw

    Formado por Marcelo Loss (vocal e baixo), Adriano Avelar (guitarra e backing vocals) e Teddy Bronsk (bateria), a Loss apresenta uma sonoridade que remete ao classic e heavy rock, mas com referências modernas e flertando com diversos estilos musicais. “Nossa sonoridade remete aos clássicos, com influências de classic rock, stoner, metal, hard rock, mas tudo temperado com muito groove e com referências modernas”, detalhou Marcelo Loss.

    A Loss está prestes a lançar o álbum “Storm”, marcado para o dia 1º de abril nas principais plataformas digitais e em formato físico (CD) na Europa. O repertório trará 11 faixas, sendo oito cantadas em inglês e três em português.

    – Os músicos –

    Marcelo Loss foi fundador do Concreto, com o qual gravou sete álbuns e dois DVDs. O último álbum da banda foi lançado em 2019 e contou com a bateria gravada por Vinny Appice (Black Sabbath, Dio e outros). Com a banda e outros projetos, Loss já se apresentou por todo o país, além de cidades como Los Angeles, NYC, Londres, Dublin e Pequim.

    Adriano Avelar foi vocalista e guitarrista da banda Caxakustica, com a qual gravou um álbum em 2002. Também tem no currículo gravações e participações ao lado de artistas variados, que vão desde compositores como Marku Ribas e Klinger, a rappers como Xis, Deleve, Thales Dusares e o ex-Planet Hemp Speed Freaks.

    Teddy Bronsk foi fundador da lendária banda Witchhammer, uma das pioneiras do metal nacional na década de 80 e com a qual lançou quatro álbuns. Em 2008, se juntou ao Concreto, gravando dois álbuns e dois DVDs.

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  • ENDIGNA lança clipe do single ‘Hands on My Face’

    ENDIGNA lança clipe do single ‘Hands on My Face’

    A banda paulista Endigna, formada por Thaís Amaral (vocal), Gustavo Puff (guitarra), Bruno Mota (baixo) e Tiago Sorrentino (bateria), antecipa o álbum “Otherside” com o lançamento do single e videoclipe da faixa “Hands on My Face“. “O primeiro single da Endigna com a nova formação! A música foi composta em meio à pandemia e se trata de um breve desabafo sobre a pressão e a incerteza no período de isolamento e lockdown que o mundo inteiro presenciou. Ela também aborda momentos de reflexão sobre as pessoas que infelizmente acabaram tirando suas próprias vidas por diversos motivos no período mais severo da pandemia. Em alguns países, o número de mortos pela Covid-19 ultrapassava a marca diária de 3 mil vítimas”, explanou Thaís Amaral.

    Musicalmente, a Endigna apostou em uma linguagem musical inovadora e atual, utilizando elementos eletrônicos fazendo contraponto com as afinações graves e os vocais doces e guturais de Thais Amaral. “Musicalmente, ela traz como inspiração bandas como Spiritbox, Ice Nine Kills e passando por nomes consagrados como Nine Inch Nails”, detalhou Tiago Sorrentino.

    Confira o videoclipe de “Hands on My Face”, editado por Xtudo Obze, https://youtu.be/HGAs44-qBp8

    Com mixagem e masterização de Bruno Bassani, o álbum “Otherside”, sucessor de “Soldado Não Para” (2014), trará 10 faixas e marcará uma nova fase para a banda, criada em 2007 em Taboão da Serra (SP). “A Endigna tem como principal proposta mostrar o lado mais agressivo do metal, flertando com inúmeras vertentes do gênero com letras em português e inglês, que têm um sentido dualista em suas composições, em que apresento um vocal oscilando técnicas vocais limpas e guturais”, destacou Thaís Amaral. “Nosso primeiro álbum terá uma sonoridade marcada pela união do metal moderno com nossas raízes old school”, completou o guitarrista Gustavo Puff.

    Com o álbum de estreia, a Endigna teve sua música tocando em rádios como Kiss FM e 89 FM, sendo indicada como revelação no Programa Domingão do Faustão, então na Rede Globo. Após alguns videoclipes, veio o single “De mãos Dadas” em 2018, mesmo ano em que a banda recebeu convite para abrir o primeiro show dos ucranianos do Jinjer. Dois anos depois, em novembro de 2020, veio o EP de seis faixas ”ERA 13″, lançado em formato de live por conta da pandemia no ‘Festival Girls Rock’. Na ocasião, a Endigna concorreu com centenas de bandas e chegou à final como uma das vencedoras. O festival foi idealizado pela Rádio Kiss FM juntamente com a produtora Top Link Music, do empresário Paulo Baron.

    Ao longo de sua trajetória, a banda participou de shows com grandes nomes do cenário nacional, como Nervosa, Torture Squad, Claustrofobia, Ratos de Porão e Project46. “Estar no palco é a realização de tudo que fazemos. Esperamos poder fazer muitos shows para promover o novo trabalho”, concluiu Thaís Amaral.

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