Um dos álbuns mais aclamados e figura certa em várias listas de melhores do ano em renomados sites do país, é o “Reason For Violence” da banda Brutallian. O disco é tão impactante que vem proporcionando aos músicos do grupo várias oportunidades em festivais e uma extensa tour pelo interior de São Paulo no ano de 2018 e a abertura de negociações para novas datas em 2019.
Ainda quente e requisitado, “Reason For Violence” possui muito lenha para ser queimada e pensando nisso, o Brutallian disponibiliza aos fãs o novo clipe da música “Cast In Iron”, uma das faixas mais rápidas e que sintetiza com perfeição a mescla entre Heavy Metal e Thrash Metal que os músicos da banda executam com perfeição.
O clipe de “Cast In Iron” encontra-se disponível no canal oficial do grupo no YouTube e obteve a direção e edição de todas as imagens pelo baixista da banda, Fabio Matta e apoio do “Base SLZ” produções. Confira abaixo o novo clipe de “Cast In Iron”:
Você já se perguntou quanto o LED ZEPPELIN está ganhando a cada ano com downloads digitais e serviços de streaming? De acordo com o ‘The Pulse Of Radio’, a Billboard publicou a contagem da Nielsen Music a partir do momento em que o catálogo do LED ZEPPELIN foi lançado digitalmente, compilando os dados entre novembro de 2007 e junho de 2015, até 12 de julho de 2018. A lista de 94 músicas é “baseada na receita gerada pela atividade digital desde que a música da banda se tornou disponível em lojas de download como o iTunes e serviços sob demanda como o Spotify”. Uma coisa que a lista – que inclui as visualizações no YouTube – não esclarece, é qual versão específica de cada música (estúdio, ao vivo ou outtake) – foi escolhida para o ranking.
Sem grande surpresa, a música mais acessada do LED ZEPPELIN no campo digital é Stairway To Heaven (US $ 2.903.223,42), seguida por Kashmir (US $ 1.421.130,32), com Immigrant Song (US $ 1.306.140,94) chegando ao número 3, e a quarta posição ficando com Black Dog” (US $ 1.167.232,19). O Top 5 é completado por Whole Lotta Love (US $ 1.034.129,29).
Curiosamente, a última música da lista – chegando ao número 94 – é Swan Song, um outtake de 1974 das sessões do álbum Physical Graffiti, do ano seguinte. A música, que apareceu na lista gerando apenas US $ 241,20, deve-se à sua aparição no YouTube.
O MASTODON postou a primeira parte de um vídeo sobre a sua turnê Emperor Of Sand.
A banda declarou: “Enquanto nos preparamos para voltar à estrada, queremos compartilhar um pouco dos bastidores de nossa última turnê. Nosso bom amigo, Danger Ehren, se juntou a nós na estrada por alguns dias para capturar a magia. Aqui está o primeiro clipe de Troy falando sobre a vida da turnê enquanto ele trabalha em sua knuckle ball! Fique ligado para mais!”
Conforme informamos anteriormente, o MASTODON gravou uma nova música “pesada”, que eles planejam lançar em breve. A faixa foi gravada no mês passado no novo estúdio da banda, e marca o primeiro material novo do MASTODON desde Emperor of Sand, de 2017.
Falando com a ‘Kerrang!’ do Reino Unido, o guitarrista do MASTODON, Brent Hinds, descreveu a canção como “uma música divertida”, enquanto Bill Kelliher disse que era “uma brincadeira” e “brutal”. O baterista Brann Dailor concordou, dizendo à publicação: “É mais pesado do que o que se ouve de nós há algum tempo”.
A nova música do MASTODON, que contará com uma participação especial de Scott Kelly, do NEUROSIS, está programada para receber um lançamento digital antes dos próximos shows da banda no Reino Unido, que serão na próxima semana.
O MASTODON ganhou um Grammy na categoria “Melhor Performance de Metal” no 60º Grammy Awards Anual em janeiro de 2018 no Madison Square Garden, em Nova York. O MASTODON recebeu o reconhecimento pela música Sultan’s Curse de Emperor of Sand, com este último também sendo indicado para a categoria “Melhor Álbum de Rock”. Foi a quarta e quinta vez (respectivamente) que o MASTODON recebeu indicações ao Grammy, tendo perdido as três ocasiões anteriores – Colony Of Birchmen (2007), Curl Of The Burl (2012) e High Road (2015) – tinham sido indicadas para o prêmio “Melhor Performance de Metal”.
Um dos melhores e principais álbuns lançados em 2018, “The Trick” do Attomica, acaba de ser disponibilizado em todas as plataformas de Streaming do mundo pelo selo digital da Roadie Metal.
Esse álbum marca o recomeço de uma trajetória de muita honra, peso e dedicação, ao metal nacional. Considerados um dos principais nomes do Thrash Metal brasileiro, o Attomica ao lançar “The Trick”, apresenta ao país sua nova formação, que agora é um power-trio, e confirma que esse é o melhor momento da banda.
Com uma agenda repleta de shows por todo o país, The Trick, vem sendo objeto de obsessão por fãs da música pesada, fazendo com que o Attomica seja sempre requisitado para banda principal em vários festivais e eventos do país.
Não deixe de seguir e escutar no volume máximo o novo álbum do Attomica – The Trick em sua plataforma digital preferida.
O novo vídeo da banda polonesa de death/black metal BEHEMOTH, Ecclesia Diabolica Catholica, pode ser visto abaixo. A música é tirada do novo álbum da banda, I Loved You At Your Darkest, que foi lançado em 5 de outubro de 2018 pela Nuclear Blast
O baixista do BEHEMOTH, Orion, comentou: “Legiões do BEHEMOTH! Como esta aventura de I Loved You At Your Darkest continua, queremos compartilhar um novo vídeo com vocês!
“Desde que começamos o processo de composição, Ecclesia Diabolica Catholica era uma candidata a ser apresentado como single e videoclipe. Como a música evoluiu durante o ensaio e a gravação, ela ganhou essa ‘vibe’ viva e furiosa que vocês podem ouvir agora – ele também inclui elementos de performance ao vivo, que não fizemos há algum tempo.
“Estamos felizes em trabalhar com a Grupa 13 mais uma vez – e mais uma vez, eles mostraram sua abordagem superprofissional em cada etapa do processo de filmagem e produção de vídeo. Dois locais separados, horas de preparação, mas tudo valeu a pena. In absentia dei, nós evangelizamos! Aproveitem!”
I Loved You At Your Darkest foi lançado em 5 de outubro do ano passado via Nuclear Blast. Ao contrário de The Satanist, que foi gravado principalmente em um estúdio, I Loved You At Your Darkest teve sua produção dividida entre a Polônia e os Estados Unidos. Foi produzido pelos próprios membros da banda, em parceria com Daniel Bergstrand (MESHUGGAH, IN FLAMES), mixagem de Matt Hyde (SLAYER, CHILDREN OF BODOM) e masterização de Tom Baker (NINE INCH NAILS, MARILYN MANSON).
O segundo trailer de Hexed, o décimo álbum dos finlandeses do CHILDREN OF BODOM, pode ser visto abaixo. No clipe, o frontman Alexi Laiho discute a temática lírica do disco, que será lançado no dia 8 de março pela Nuclear Blast Records.
Alexi diz: “As letras, em geral, são sobre coisas diferentes, aqui e ali. Mas principalmente, elas vêm da vida real e de sentimentos reais. Geralmente, tudo de negativo que está acontecendo dentro da minha cabeça e que eu preciso liberar de alguma forma. Eu preciso desabafar todas as coisas negativas que estão acontecendo dentro da minha cabeça, e essa é a melhor e mais segura maneira de eu fazer isso. Eu canalizo meus sentimentos negativos através da música, e pelo menos, tento transformá-la em algo positivo”.
Sobre o novo álbum, Alexi comentou anteriormente: “As pessoas tem dito que esse álbum é mais cativante. Então comecei a pensar sobre isso; talvez a estrutura da música seja mais fácil de entender quando ouvimos. Mas há alguma coisa louca lá – algo quase progressivo ou pelo menos técnico. Há certas melodias em todo o álbum que poderiam ter vindo de canções de jazz, embora elas sejam completamente metal com a gente, é claro. [Risos]”
“Para mim, sempre foi muito difícil descrever nossa nova música”, comenta o baixista Henkka Seppälä (também conhecido como Henkka T. Blacksmith). “De certa forma, sempre me parece familiar, mas o material novo também sempre me surpreende. Aqui temos algo que é muito BODOM, mas que, de alguma forma, nós não fizemos esse tipo de coisa, possivelmente nunca antes. Então, novamente, alguém disse que há uma ‘vibe’ um pouco semelhante àquela que Follow The Reaper teve. Eu não sei. De qualquer forma, nós tivemos muita dificuldade em escolher as músicas para os vídeos. Eu acho que este é um problema positivo de ter”.
Hexed levou o CHILDREN OF BODOM de volta ao Danger Johnny Studios da Finlândia, onde a banda se reuniu com Mikko Karmila (I Worship Chaos, Halo Of Blood, Hatebreeder, Follow The Reaper e Hate Crew Deathroll) que gravou tudo exceto os teclados, e também produziu o álbum com a banda. Janne Wirman gravou os teclados no Beyond Abilities Studios. O álbum foi mixado e masterizado no Finnvox Studios em Helsinki, Finlândia.
Para este álbum, a banda recrutou Deins Forkas para criar a capa do álbum. Henkka comentou: “Por alguns anos eu quis experimentar uma abordagem diferente com a arte da capa. Estamos tão acostumados com a arte digital, então é muito difícil fazer outra coisa. Fazer isso completamente com um computador é um pouco seguro e conveniente demais. Esta vez todos nós concordamos em tentar voltar à velha escola. Encontramos este cara e demos para ele algumas instruções simples – a capa tem que ser roxa e o ceifeiro tem que ser central. Meio ano depois, nós recebemos o seu trabalho, e com pequenos ajustes, agora temos a capa de Hexed. É muito diferente do que estamos acostumados, até mesmo o Reaper parece diferente, mas ao mesmo tempo muito assustador”.
Com produção da Honorsounds, em parceria com a produtora Dynamo, os finlandeses do Amorphis se apresentam em São Paulo, no dia 14 de Abril (domingo), no Espaço 555, à partir das 18h. Informações sobre ingressos compre online em até 12x:
A banda vem ao Brasil para uma turnê de divulgação do novo álbum “Queen Of Time”, lançado pela Nuclear Blast. O grupo também se apresenta em Recife e Limeira (SP).
O novo álbum “Queen Of Time” é marcado pelo uso de instrumentos de cordas reais, flautas, arranjos para orquestra e até mesmo coro. Além disso, é a primeira vez que os fãs puderam ver Pekka Kainulainen, parceiro nas letras da banda, recitar em finlandês.
Para o disco “Queen Of Time”, a banda escolheu novamente o produtor Jens Bogren (Opeth, Amon Amarth, Kreator, Angra), que é conhecido por desafiar e motivar artistas durante o processo de gravação.
“Queen Of Time” será também o primeiro do Amorphis desde o retorno do antigo baixista Olli-Pekka “Oppu” Laine, que ocupou novamente o seu lugar com a saída de Niclas Etelävuori, em 2017. Ele foi um dos membros fundadores da banda, em 1990, e gravou os sete primeiros álbuns até sair depois de uma década de atividades.
Com o lançamento de diversos álbuns como Elegy (1996), Tuonela (1999), Eclipse (2006), Silent Waters (2007) e Skyforger (2009) e uma lista de hits como “My Kantele”, “House of Sleep”, “The Smoke”, “Black Winter Day”, “Against Widows”, “Silver Bride”, “The Castaway”, “Into Hiding”, “Alone”, “Sky Is Mine”, entre outros, o Amorphis se estabeleceu como um dos nomes mais importantes do metal mundial.
Neste novo show, os finlandeses do Amorphis celebram 28 anos de estrada com sucesso e apoio dos fãs ao redor do globo e prometem um set list devastador para essa apresentação.
Dois dos maiores registros já lançados por uma banda brasileira, os álbuns Hellbound (2008) e AEquilibriun (2010), ambos lançados pelos gigantes do Metal Nacional, Torture Squad, finalmente foram disponibilizados em todas as plataformas de Streaming do mundo.
Por antigos motivos contratuais com sua ex gravadora, os álbuns não puderam ser liberados nas plataformas de Streaming, inviabilizando que fãs do grupo e apreciadores de músicas digitais, pudessem seguir os aclamados álbuns em plataformas como Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal e outras várias que disponibilizam esse tipo de material.
Para alegria desses fãs, os álbuns “Hellbound” e “AEquilibriun” agora já podem ser conferidos em sua totalidade e sacramentando finalmente, toda a discografia do Torture Squad liberada nas plataformas de Streaming. Abaixo você confere os álbuns pelo Spotify:
O Faces Of Death vem colhendo excelentes resultados com o seu primeiro o álbum, “From Hell“, que figura em várias listas dos melhores lançamentos de 2018. Com este reconhecimento da imprensa especializada, o grupo disponibilizou, em seu canal oficial do YouTube, o lyric video para a faixa “King of Darkness”.
Explorando a morte como tema principal na letra de “King of Darkness”, a banda busca sintetizar, de forma harmônica, imagens e conceito, com todo o desespero e caos proporcionados por sua sonoridade.
O vocalista Laurence Miranda cita o conceito da letra e influência da faixa: “Ela foi feita pensando nos filmes de terror e com influência direta nas músicas do Black Sabbath”.
“From Hell” encontra-se disponível em formato físico e digital. Para adquirir uma cópia, basta entrar em contato com a banda através de suas redes sociais no Facebook ou Instagram. Se preferir, acesse o Spotify oficial da banda e confira na íntegra o registro, que também encontra-se disponível em outras plataformas de streaming.
