Categoria: Roadie News

  • BRUTALLIAN: novo álbum “Reason for Violence” disponível em todas as plataformas de Streaming

    BRUTALLIAN: novo álbum “Reason for Violence” disponível em todas as plataformas de Streaming

    Como o próprio nome sugere, o Brutallian, é uma banda brutal, forte, intensa e com uma qualidade musical e técnica, acima da média, um dos nomes mais vibrantes do país e com uma gama enorme de fãs espalhados pela país, acaba de disponibilizar o seu novo álbum de estúdio para deleite daqueles que procuram um disco que tem tudo para ser mencionado como um dos melhores lançamentos de 2018.

    Reason for Violence está lançado em todas as plataformas de Streaming do mundo, o disco que possuí 11 faixas, apresenta o Brutallian em sua melhor fase. Criativos e pesados, o novo álbum é uma mescla do melhor do Heavy Metalcom o Thrash Metal.

    Recheado de participações especiais, Reason for Violence, transmite ao ouvinte uma energia visceral. O Brutallian faz um convite aos fãs da boa música, para que os mesmos acessem sua plataforma favorita e escute no volume máximo, o novo disco que está tão pesado e rápido como o primeiro lançado em 2016.

    Acesse sua plataforma favorita e escute Reason for Violence, novo álbum do Brutallian:

    Spotify: https://open.spotify.com/album/74gf2pGdyxzCO4KPBxfY4Y?si=39QPqbSHSRWw9wRVldkL4A

    ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/reason-for-violence/1420649615

    Deezer: https://www.deezer.com/br/album/69724312

    Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Brutallian_Reason_for_Violence?id=Behkc5n6666vrz4f57ihwb74rhe

    Tracklist oficial de “Reason for Violence”: 01. Reason for Violence 02. Fear Inside Rage Outside 03. Matracada (feat. Caio Carvalho) 04. Cast in Iron (Matteus Cavina) 05. The Ride 06. Love is All Around (but the World) – (feat. Vitor Rodrigues) 07. Rear Naked Choke 08. From Hell We Are (feat. Eraldo Junior/Nyelson Weber/Henrique Sugmyama/ Fagner Limam) 09. Real Life is Not What You’re Looking For 10. A Tomorrow’s Nightmare 11. Sagacious Amra

    Formação: Pablo Barros – vocal Lex Wave – guitarra Fabio Matta – baixo Raul Campos – bateria

    Mais informações:

    Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/

    Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/

    Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/brutallian/

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  • SHAMAN confirma tecladista Fabio Ribeiro em shows de reunião

    SHAMAN confirma tecladista Fabio Ribeiro em shows de reunião

    Após a confirmação de 5 apresentações com sua formação clássica original – Andre Matos, Luis Maruitti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori – o SHAMAN confirma o tecladista Fabio Ribeiro para completar o time. “Gostaria de compartilhar com vocês a felicidade que sinto ao saber sobre o retorno do Shaman em sua formação original. Este é um fato surpreendente, resultante da admiração de nossos fãs, que em um ato de amor ao trabalho da banda conseguiram fazer acontecer. Agradeço demais aos meus companheiros por esta oportunidade, que certamente será a alegria de muita gente!” comentou o tecladista. Luis Mariutti também comentou “Meu amigo e parceiro Fabio Ribeiro veio pra completar essa tour. Não imaginaria ninguém além do Mestre Fabio para as teclas do Shaman.” “Vai ser legal ter o Fabio em nossos shows…o apelo era unânime, a quimica é ímpar, o publico e a gente da banda vai sentir a vibe diferenciada do que é um verdadeiro show do Shaman ao vivo., completou o guitarrista Hugo Mariutti. Os shows acontecerão em 4 capitais brasileiras: 22 e 23 de Setembro – São Paulo – Audio SP 30 de Novembro – Brasília – Toinha Brasil Show 1 de Dezembro – Belo Horizonte – Music Hall 2 de Dezembro – Rio de Janeiro – Hub RJ SERVIÇOS SP  SHAMAN – Reunion Data: 22 de Setembro 2018, Sábado Horários: Portas 19h / Show à partir das 21hs Local: Audio SP (https://www.audiosp.com.br) Endereço: Av.Francisco Matarazzo, 694, Água Branca – São Paulo/SP Classificação etária: 18 anos. Maiores de 14 anos entram somente acompanhados de um responsável maior de 21 anos, mediante documento original e assinatura de termo de responsabilidade na entrada do evento. Capacidade: 3.200 pessoas SHAMAN – Reunion (SHOW EXTRA) Data: 23 de Setembro 2018, Domingo Horários: Portas 18h / Show à partir das 20hs Local: Audio SP (https://www.audiosp.com.br) Endereço: Av.Francisco Matarazzo, 694, Água Branca – São Paulo/SP Classificação etária: 18 anos. Maiores de 14 anos entram somente acompanhados de um responsável maior de 21 anos, mediante documento original e assinatura de termo de responsabilidade na entrada do evento. Capacidade: 3.200 pessoas Ar-condicionado Acesso à deficientes. Informações sobre compra de ingressos em : https://www.freepass.art.br/shaman

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  • NOTURNALL inova com lançamento de mini série nos EUA

    NOTURNALL inova com lançamento de mini série nos EUA

    A banda Noturnall inova com o lançamento de uma mini-série de cinco episódios especiais gravados e produzidos pelos músicos nos Estados Unidos. Este novo material mescla cultura, trabalho e música. Para a Noturnall, o rock e metal é exatamente sobre isso e os vídeos mostram com detalhes estes momentos. A nova série intitulada “Unplugged – Road Life” é 100% online e gratuita e está sendo lançada de uma maneira diferente do convencional no meio da música, onde o público se inscreve para receber todo o material no seu email e ainda participar de uma semana cultural online e gratuita com palestras, vídeo aulas e sorteios.

    Para receber o material inteiro e informações sobre este lançamento, a banda preparou um hotsite dedicado somente ao trabalho, seguindo uma estratégia de marketing inbound, dando uma importância maior para o público que vai assistir o material do que até mesmo para o próprio material. O link é https://bit.ly/Noturnall, e nele você pode se inscrever para participar desse lançamento.

    Para Fernando Quesada, um dos líderes do grupo, é uma estratégia que faz o público realmente fazer parte do lançamento sem nenhuma exclusão social. “Queremos que todos se sintam parte da banda e não fiquem de fora por nenhuma razão. Muitas pessoas me perguntam se não é errado distribuir gratuitamente o material, e eu respondo que conteúdo artístico e cultural pode não ser vendido e deve ser apreciado pelo maior número de pessoas possível. As pessoas que gostarem com certeza vão consumir itens de merchandising, ir em shows e cada um contribuirá da forma que pode. Uma banda que lança algo por dinheiro nem mereceria lançar nada… o financeiro é uma consequência que vai vir conforme mais pessoas se envolvam com o seu trabalho artístico… uma banda, como a Noturnall, tem que pensar e m espalhar cultura e melhorar a vida das pessoas com informações e música.” – diz o baixista e coordenador de projetos de marketing na banda.

    Neste novo lançamento, a Noturnall busca mostrar para todos um pouco mais do universo da história de cidades que são consideradas o “berço do rock” nos Estados Unidos, mesclando informações técnicas para músicos e produtores sobre como caminhar mais de 4.500 km pelas estradas gravando videoclipes e usando recursos de gravação mobile em parceria com a marca Ik Multimedia.

    No final de cada episódio, será mostrado o resultado final de cada dia de gravação e também sobre a gravação de um vídeo clipe acústico ao vivo (tanto áudio como vídeo) em lugares bem impactantes e mágicos. A arte da capa foi criada por Carlos Fides. “O material ficou incrível e queremos muito compartilhar com todos vocês um pouco da emoção que passamos em algumas cidades que são o berço do rock”, disse o vocalista Thiago Bianchi.

    A Noturnall é considerada uma das maiores revelações do metal dos últimos anos no Brasil. A banda só tem quatro anos de existência, mas os seus integrantes são velhos conhecidos na cena. Liderada por Thiago Bianchi, Fernando Quesada e Junior Carelli (todos vindos do SHAMAN), a banda contou com participações de Russell Allen (Symphony X), Michael Kiske (Helooween), James Labrie (Dream Theater), Aquiles Priester (ex-Angra, Hangar) e Mike Orlando (Adrenaline Mob).

    A banda passou por grandes festivais como Rock in Rio e realizou tours pela América Latina, Estados Unidos e Europa. A Noturnall está no seu terceiro álbum de estúdio e em breve lança o seu segundo DVD. A banda acredita em um novo mercado onde o público participa junto com o artista em todos os lançamentos e quer ver essa proximidade aumentando cada vez mais.

    Noturnall – Line-Up: Thiago Bianchi – Vocal Junior Carelli – Teclado e voz Fernando Quesada – Violão e Baixo Brunno Henrique – Violão Henrique Pucci – Bateria Links relacionados: https://www.facebook.com/noturnallband/ https://www.youtube.com/user/noturnallofficial   Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • VOLKANA – 28 de julho de 2018, São Paulo/SP

    VOLKANA – 28 de julho de 2018, São Paulo/SP

    Houve um momento histórico na virada dos anos 80 e 90 na cena metálica de Brasília, em que as mulheres começaram a ganhar força e a conquistar outros eixos do país. Tudo isso na base de muito som pesado. As bandas de destaque eram o P.U.S. – que tinha Simone Death (mais tarde Syang) na guitarra -, Valhalla, Flammea e também a Volkana, que foi bem acolhida pelo público paulistano. Para a Volkana, que contava com Marielle Loyola (vocal, ex-Escola de Escândalos/Arte no Escuro), Karla Carneiro (guitarra, ex-Falange do Medo), Mila Menezes (baixo, ex-Detrito Federal) e Sergio Facci (bateria, Vodu/Vulcano/Viper), aquele foi um período importante, o debut “First” havia obtido grande repercussão. Depois disso, Marielle foi substituída por Claudia França, que gravou o álbum seguinte, “Mindtrips” (1994), e logo a banda encerrou atividades. Felizmente, em 2017 Marielle e Facci reformularam a Volkana e, acompanhados das estreantes Priscila Tiemi (baixo), Karen Ramos e Isa Nielsen (guitarras), retornaram aos palcos. O primeiro show aconteceu em dezembro, em Curitiba (PR) – com Fernanda Terra (ex-Nervosa) na bateria, já que Facci não pôde estar presente. No mês seguinte, rolou o reencontro com o público paulistano num ensaio aberto realizado no Espaço Som.

    No último dia 28 de julho, a Volkana retornou à São Paulo, dessa vez para show no Sesc Belenzinho, espaço que tem aberto suas portas para diversas bandas de metal tocar. Minha desconfiança era a de que o grupo brasiliense fosse apresentar um repertório recheado apenas de músicas de “First”, álbum produzido pelo saudoso Carlos Eduardo Miranda, figura importante do cenário brasileiro. Mas o ‘backdrop’ com a imagem da capa de “Mindtrips” ao fundo do palco dava bons indícios de que haveria também músicas do segundo álbum, ainda que o mesmo não tenha sido gravado por Marielle. Caso isso se confirmasse, seria uma atitude bacana da banda. De cara, após curta introdução mecânica, a abertura veio logo com uma de minhas favoritas do debut: a veloz “Darkness”, em que Marielle Loyola, que durante o show utilizou-se de algumas colinhas em um tablet para relembrar as letras, soltou a voz com a mesma desenvoltura que em estúdio. E quão legal foi revê-la em ação depois de quase trinta anos que eu assisti Volkana pela última vez. Desde o início do show, a vocalista mostrou o mesmo carisma, simpatia e energia de antes. Por sua vez, Facci, que também está de volta com o Vodu e seguindo com seu V Project, continua tocando com pegada e de maneira precisa.

    “To Die is Not to Die” veio na sequência e teve um tempo de duração maior do que o da versão de estúdio, pois logo nela os músicos foram sendo apresentados à plateia. A linha vocal diferenciada de Marielle no final dessa música me fez refletir que uma das coisas que me fez curtir Volkana desde que a banda surgiu era a atitude, que na época era à frente de seu tempo. Naquele período em que os radicais não perdoavam misturas dentro do thrash metal, a Volkana dava a cara à tapa escancarando a forte influência das raízes punk das integrantes e também absorvendo referências do rap. Essa fusão era evidente não só na pegada vocal de “To Die…”, como também nos arranjos de “War? Where My Enemy Lies” e de “Descent to Hell” – tocadas ao longo do show. No caso dessas duas, em estúdio a banda contou com a antiga dupla Thayde e DJ Hum, bastante respeitada no movimento rap. Em “War?…”, Thayde fez duo com Marielle, ela cantando e ele mandando um impactante ‘spoken word’ em português, enquanto que DJ Hum deixou sua marca com ‘scratches’ nas duas músicas.

    Após a forte “That’s My Victory”, que dispõe de partes viajantes bem legais, veio uma das mais aguardadas do show, a versão de “Pet Sematary” (Ramones), que ficou eternizada em “First”. E confirmando a impressão inicial que tive ao ver o ‘backdrop’, a banda executou uma dobradinha de seu segundo álbum. Vieram duas das mais legais, a própria “Mindtrips” e a emocionante “When 2 R 1”, que recebeu videoclipe na época. Essas duas foram as únicas músicas tocadas de “Mindtrips”. Antes de anunciar a seguinte, Marielle ressaltou a importância que o punk rock teve para as integrantes originais da Volkana. A grata surpresa que foi tocada fez o público agitar bastante na pista: “Medo”, cover do lendário Cólera, do saudoso vocalista e guitarrista Redson Pozzi. Voltando à “First”, “Descent to Hell” serviu para que novamente os músicos fossem apresentados. Nesse momento, Facci e Nielsen fizeram breves solos. Depois da mencionada “War? Where My Enemy Lies”, foi engraçado quando Marielle se mostrou incomodada com o vestido que estava usando. Ao ouvir de um “espertinho” pra tirá-lo, ela mandou um simpático: ‘teu cu!’. Risos gerais instantâneos. Toma essa! Outro cover inusitado foi para a imortal “Paranoid”, do agora aposentado Black Sabbath. O final do set veio com “Hide” e com a mesma música que abriu o show: “Darkness”. Mas, a pedido dos fãs, os integrantes continuaram no palco, retomaram seus instrumentos e repetiram também outras três músicas: “To Die is Not to Die” – em que ao final Nielsen instigou o público tocando riffs de “Holy Wars… The Punishment Due” (Megadeth) e “Metal Militia” (Metallica) – e as punks “Medo” e “Pet Sematary”. A banda saiu ovacionada do palco e em seguida desceu pra pista para confraternizar com o público.

    Mas antes de atender aos fãs, Marielle Loyola me concedeu uma rápida entrevista no camarim. Ao ser perguntada sobre o que a motivou a retomar a Volkana, ela respondeu: “O pessoal nos pedia muito. Conversámos com a Mila e a Karla (integrantes originais), mas elas estão em outra fase da vida. E eu e o Serginho continuámos trabalhando com música, então sugeri à ele fazermos uns shows. Ele me disse que tinha uma equipe bem legal, ou seja, a Pri e a Isa, e eu tinha a minha parceira de anos (apontando para Karen Ramos, que acompanhava a entrevista), que já toquei junto e tinha vontade de refazer a Volkana com ela. Então, falei pro Serginho: ‘pô, nós somos dois loucos mesmo, então vamos aí!”, revelou a bem humorada vocalista. Complementando, Marielle contou: “Cara, eu trabalho com rádio há vinte anos, e recebendo material de bandas, pensava: ‘a Volkana tem alguma coisa que é diferente do resto’. Digo isso por conta das nossas misturas, e porque a galera até hoje costuma seguir uma mesma linha de som. Na época, recebíamos muita crítica, do tipo: ‘pô, que negócio é esse de misturar com rap?’. Em Brasília, era uma tribo de vários tipos de som, e as pessoas se respeitavam, então trocávamos muita informação. Eu, a Mila e a Karla viemos do punk, e quando entramos no metal pensamos, ‘vamos ter que aprender a tocar’, porque é um estilo que você tem que estudar pra tocar bem”, disse.

    Sobre o período bem sucedido do álbum “First”, que teve boa divulgação da gravadora (Estúdio Eldorado), tendo a banda dado entrevistas até em programas de TV como os extintos Fúria Metal (MTV), Jô Onze e Meia (SBT), Matéria Prima e Som Pop (TV Cultura), Marielle revelou o porquê de ter deixado a banda antes de gravar o álbum seguinte: “Tive um problema de saúde na minha família. Meu irmão faleceu um tempo depois. Ele chegou a cantar no disco, fazendo o coro islâmico (na música “That’s My Victory”). Foi vocalista de heavy metal, mas acabou indo cantar ópera. Então eu voltei pra Curitiba (PR), decidi não cantar mais”. A respeito do futuro, a banda não ficará restrita unicamente aos shows. Marielle antecipou algumas novidades: “Já temos três músicas novas a caminho. Lançaremos o “First” em CD, que até hoje não saiu nesse formato. Era para ter saído hoje, inclusive, mas não ficou pronto a tempo. Acho que até outubro teremos uma música nova e um clipe. E eu queria muito fazer uma versão de alguém, de uma banda nacional de repente. Tem que ser uma homenagem. Até dezembro quero lançar umas três músicas novas, incluindo a do clipe, e em janeiro soltar um EP com quatro músicas. Quero fazer um lance muito doido, pois sinto que o mercado está chato”, finalizou.

     

    TRACKLIST:

    Intro

    Darkness

    To Die is Not to Die

    That’s My Victory

    Pet Sematary (cover do Ramones)

    Mindtrips

    When 2 R 1

    Medo (cover do Cólera)

    Descent to Hell

    War? Where My Enemy Lies

    Paranoid (cover do Black Sabbath)

    Hide

    Darkness

    To Die is Not to Die

    Medo (cover do Cólera)

    Pet Sematary (cover do Ramones)

  • THE DWARVES faz shows em São Paulo e Rio de Janeiro neste mês

    THE DWARVES faz shows em São Paulo e Rio de Janeiro neste mês

    A banda de Punk Rock Norte Americana, The Dwarves, finalmente tocará no Brasil , com dois shows neste mês de Agosto, que acontecem nos dias 18 (SP @Jai Club) e 19 (RJ @La Esquina) – Veja serviço completo dos shows abaixo!

    A banda que é o terror dos politicamente corretos, fará as seguintes datas na América do Sul:

    18/08 –  São Paulo, Brasil @ Jai Club

    19/08 –  Rio de Janeiro, Brasil @ La Esquina

    21/08 –  Montevideo, Uruguay @ Bluzz Live

    22/08 –  Buenos Aires, Argentina @ The Roxy Live

    24/08 –  Santiago, Chile @ Bar Loreto

    25/08 –  Lima, Peru @ El calabozo

    26/08 –  Quito, Equador @ La ideal

    Formado em 1985, em Chicago, Illinois/EUA, o The Dwarves possui letras que costumam chocar as pessoas, e que falam sobre drogas, sexo e escatologias em geral.

    Os shows da banda atraem fãs de Punk, Hardcore, Rock e Metal em geral, tornando-se uma grande festa.

    O The Dwarves já teve diversas formações, os músicos usam pseudônimos, mas não podemos deixar de citar que o baixista é Nick Oliveri (ex-Queens of the Stone Age/Mondo Generator) e o renomado baterista Josh Freese, que já gravou dezenas de discos, tendo tocado com inúmeras bandas de renome, nos EUA.

    A formação atual traz Blag Dahlia (vocal), He Who Cannot Be Named (guitarra), The Fresh Prince Of Darkness (guitarra), Nick “Rex Everythin” Oliveri (baixo) e Josh “Black” Freese (bateria).

    Eles possuem 13 álbuns, sendo “Take Back The Night”, o mais recente, lançado no início de 2018.

    O The Dwarves é descrito como “um dos últimos verdadeiros bastiões da ideologia do punk rock na era musical contemporânea”.

    Assista o “The Dwarves” numa apresentação realizada em Los Angeles, em dezembro de 2017:

    https://www.youtube.com/watch?v=Z2irIogfBm8

    A tour é de responsabilidade da Black Rock.

    Páginas relacionadas:

    https://www.facebook.com/TheDwarves/

    https://www.facebook.com/PortalBlackRock/

    SERVIÇO SÃO PAULO:

    Black Rock apresenta:

    O Lendário THE DWARVES em SP!

    Dia 18/08 (Sábado)

    Bandas convidadas: Muzzarelas + Leptospirose

    Local: Jai Club

    Endereço: Rua Vergueiro, 2676, São Paulo

    Horário: 17Hs

    Ingressos:

    R$ 40 – R$ 80

    Online: https://ticketbrasil.com.br/show/6096-thedwarves-saopaulo-sp/

    Siga a página do evento de SP:

    https://www.facebook.com/events/1444967768982582/

    SERVIÇO RIO DE JANEIRO:

    Black Rock apresenta:

    O Lendário THE DWARVES no RJ!

    Dia 19/08 (Domingo)

    Bandas convidadas: Periferia S.A., Os Estudantes, Ostra Brain

    Local: La Esquina

    Endereço: Av. Mem de Sá, 59, Rio de Janeiro

    Horário: 17h

    Ingressos:

    R$ 40 – R$ 80

    Online: https://ticketbrasil.com.br/show/6097-thedwarves-riodejaneiro-rj/

    Siga a página do evento do RJ:

    https://www.facebook.com/events/194146354736416/

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  • PRONG disponibiliza ‘lyric video’ para “However It May End”

    PRONG disponibiliza ‘lyric video’ para “However It May End”

    Um dos grandes nomes do cenário ‘underground’ norte-americano, o PRONG lançou um ‘lyric video’ para a canção Yet It May End, criado pelo TheCutCartel em Toronto, Canadá. A faixa é tirada do último álbum da banda, Zero Days, que foi lançado em julho de 2017 via Steamhammer / SPV. O disco foi novamente produzido pelo vocalista do PRONG, Tommy Victor, com o colaborador de confiança Chris Collier como co-produtor e engenheiro de som.

    Tommy Victor falou sobre a música e o vídeo: “Hey, o PRONG tem um novo ‘lyric video’ para a música Yet It May End, do nosso álbum Zero Days. Eu misturei algumas ideias filosóficas orientais com uma perspectiva do fim do mundo ocidental para o conceito da música. O vídeo retrata a transcendência com violência. Ele ficou ótimo, confira!”

    O PRONG continua em sua turnê de apoio a Zero Days. Depois de um ano sólido de shows com bandas de tradição gigantesca, como TESTAMENT, OBITUARY, SEPULTURA e EXODUS – além de ter participações importantes no circuito europeu de festivais de verão em 2017 – a banda recentemente completou uma turnê como atração principal com o POWERFLO, além de um concorrido giro ao lado do HELMET.

    No mês passado, Tommy Victor declarou ao podcast ‘Thunder Underground’ que já começou a trabalhar no material que sucederá Zero Days.

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  • VAN CANTO: Confira o novo vídeo, “Neverland”

    VAN CANTO: Confira o novo vídeo, “Neverland”

    No dia 10 de agosto, a banda alemã VAN CANTO lançará o seu sétimo álbum de estúdio, Trust in Rust, via Napalm Records. O videoclipe oficial para a música Neverland pode ser visto abaixo.

    Desde 2006, o VAN CANTO traz o poder do vocal puro para o mundo do metal. Agora composto por sete membros, Trust In Rust do VAN VANTO cobre uma ampla gama de estilos, do melódico ao bombástico, mostrando toque típico da banda em baladas, no hard rock e nos hinos do speed metal. As versões cover, desde Ride The Sky do HELLOWEEN (com a participação de Kai Hansen do HELLOWEEN e GAMMA RAY) até Hells Bells do AC/DC, dão aos ouvintes uma visão completamente nova da banda vocal. O som de Trust In Rust reflete as experiências variadas do VAN CANTO na estrada, com poder ininterrupto e paixão pela voz humana em heavy metal.

    O VAN VANTO comenta sobre o novo álbum: “Se você lança sete álbuns em 12 anos, você não conseguirá enferrujar. No entanto, o novo álbum é mais áspero e mais metal. É um trabalho composto por todos os sete membros da banda, cheios de novas ideias mas sem perder o bom e velho estilo VAN CANTO. Ainda estamos animados com o que estamos fazendo e acreditamos em nós mesmos – Trust in Rust!”

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  • WHITE DRAGON:  Projeto de vocalista brasileiro homenageia o Iron Maiden

    WHITE DRAGON: Projeto de vocalista brasileiro homenageia o Iron Maiden

    WHITE DRAGON, projeto do vocalista Leonardo Rodrigues, teve seu debut lançado recentemente, através do selo Nomade Records. “Prepare For Changes” é o resultado de anos de trabalho, com dez faixas calcadas num Heavy Metal tradicional com influências de Iron Maiden. E é justamente a banda inglesa que recebeu uma homenagem no CD, com a música “Six Destinies”. Grande fã da “donzela de ferro”, Leonardo explica como surgiu a música: “Sou fã incondicional da banda e a principal ideia era criar algo que remetesse à sua sonoridade, com os arranjos reproduzindo a atmosfera que só o Maiden tem. A letra é formada pelo nome de algumas músicas, fechando assim a ideia completa”.

    A imprensa brasileira já começou a falar do álbum e inclusive destacou “Six Destinies”, em resenha no blog A Música Continua a Mesma, com palavras de Leandro Vianna: “A segunda metade abre com “Six Destinies”, na qual tanto o instrumental quanto a letra homenageiam o Iron Maiden. Preste atenção em como Léo utilizou títulos de canções da banda em cada um dos versos e se divirta caçando essas referências. Musicalmente, a faixa emula a sonoridade dos britânicos com perfeição, algo que não incomoda em nada quando você percebe a intenção da faixa. É aqui também o momento onde ele deixa seu lado Bruce Dickinson aflorar com mais força.”.

    Ouça “Six Destinies”:

    https://youtu.be/Oo4UdlgTxvU

    “Prepare For Changes”, gravado nos estúdios Estúdio JS e Asafe Studio’s, contou com a participação especial dos seguintes músicos: Levi Alves (guitarra, baixo e bateria), Jhojo Sozi (guitarra, baixo, bateria), Daniel Medeiros (guitarra), Rafael Barbosa (guitarra), Tonin Silva (guitarra), Rafael Fernandes (teclado) e Thiago Ghilhos (guitarra, baixo, bateria).

    Contatos:

    Facebook: www.facebook.com/whitedragonproject

    Gravadora: www.facebook.com/nomaderecordsloja

    E-mail: [email protected]

    Assessoria de Imprensa:  [email protected]

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  • AQUILES PRIESTER anuncia novo ônibus personalizado para turnês no Brasil

    AQUILES PRIESTER anuncia novo ônibus personalizado para turnês no Brasil

    O baterista Aquiles Priester acaba de anunciar em suas redes sociais um novo ônibus personalizado com a marca deste renomado músico brasileiro. Este novo tour bus será utilizado nas turnês do Hangar e Rebirth of Shadows no Brasil em 2018 e 2019. O ônibus é uma parceria entre o baterista e as marcas Mascarello e Iveco.

    “É com muito orgulho que informo, que a parceria Aquiles Priester, Mascarello e Iveco se concretizou. Esse será o meu novo tour bus, que usarei em minhas futuras turnês pelo Brasil. Isso é a realização de um grande sonho, pois eu sempre quis ter um veículo que fosse projetado para atender às minhas necessidades em turnê. Agora as longas viagens terão muito mais conforto e diversão”, disse o baterista Aquiles Priester.

    O veículo será utilizado pela primeira vez durante “Stronger than Ever Tour” do Hangar, que acontece em Novembro e Dezembro pelo Brasil e também para a Rebirth of Shadows Tour, que está sendo planejada a partir de Março de 2019. Todo o processo de fabricação desse veículo personalizado, será compartilhado pelas mídias sociais de Aquiles Priester.

    Aquiles Priester usa as seguintes marcas em todas as turnês e eventos: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, Cymbag, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear.

    Links relacionados: https://aquilespriester.com.br/ https://www.facebook.com/aquilespriester   Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • BROKEN & BONED: o peso do Metal Extremo paraense

    BROKEN & BONED: o peso do Metal Extremo paraense

    Surgida em meados de 2012, em Marabá/PA, a Broken & Boned apresenta em seu trabalho um conteúdo fomentado no death metal, thrash metal, prog metal e groove. Com riffs pesados e melodia certeira, sua primeira experiência em estúdio foi em 2014 quando gravou a demo “Vengeance”. Após o bom resultado, a banda planeja o lançamento do primeiro álbum e, em março de 2015, inicia as sessões de gravação no Rebirth Studio e Legacy Recording Studio, em Belém/PA.

    As coisas iam bem até o desligamento de Diógenes Oliveira (vocalista), em plena fase de captação do CD, porém, essa baixa não desmotivou os remanescentes que precisavam tocar no “Grito Rock Marabá – 2015” no mês seguinte. A urgência de encontrar um novo frontman durou pouco, fechando-se a lacuna com a entrada de Rômulo Portela que estreou no palco do festival onde, dentre outras bandas, tocou NervoChaos. Após esse dever cumprido o Broken & Boned retoma as gravações do álbum sob a produção do guitarrista e vocalista Carlos Nava e Marcos Saraiva. As sessões duraram até novembro com a conclusão das vozes.

    Novamente curtindo a boa fase, o grupo adentra 2016 com outra apresentação importante. Mais uma vez ao lado do NervoChaos e também Visceral SlaughterFSM e as estrangeiras Nervecell de Dubai (ARE) e Into Darkness de Heidelberg (ALE), o quinteto é chamado para integrar o elenco do “Calabouço Metal Fest”, em sua cidade. O evento ocorreu no dia 21 de maio.

    Preparando terreno para a chegada do full length, em 18 de julho de 2016 a banda solta o single “False Divinity” como lyric video e o disponibiliza no Youtube. A edição do vídeo foi feita por Lucas Monteiro e as rajadas de guitarra davam uma dimensão de como seria o primeiro álbum do grupo completado por Marcelo “Marshall” Alencar (guitarra), Lúcio de Paula (baixo) e Carlos Cerqueira (bateria). Os comentários sobre a música foram os mais positivos. Desse modo, não foi surpresa o convite para a banda tocar com o Torture Squad em 5 de setembro de 2016, em Marabá. Dois dias depois sai o álbum ao vivo “Live at California Pub”, também publicado no canal do Broken & Boned, no Youtube. Em maio de 2017, o quinteto revelava aos fãs o nome do seu debut que se chamou “Hypocrisy Hymns“. Antes do lançamento mais um show foi cumprido, desta vez na companhia da banda santista Surra.

    Janeiro de 2018 chega e, finalmente, o headbanger passa a conhecer a força de “Hypocrisy Hymns” com suas oito faixas, dentre elas uma belíssima intro. O álbum contou com participações de vários amigos e do produtor Marcos, que inseriu guitarra acústica no referido prelúdio “Peaceless/Hopeless”. Em “Vengeance”, participa Leon Ferreira nos backing vocals, enquanto que na canção “Rage”, uma verdadeira confraria formada por Cirez Waldez, Max de Castro, Frutuozo Júnior, Noriell Sousa e Geraldo Capilé empresta suas vozes.

    Hypocrisy Hymns”, que vem com encarte ilustrativo de Luis Renato Coelho e capa desenhada por André Tavarez, destaca na arte estardardes de algumas religiões e traz uma ácida crítica à hipocrisia dogmática que move, molda e limita o pensar da sociedade mundial. O álbum também foi lançado nas principais plataformas de streaming como SpotifyDeezeriTunes e Google Play. O Disco já conquistou boas notas na imprensa especializada, como se confere na resenha da revista Roadie Crew ed #233 (jun/2018), onde o redator chama a atenção para o CD que segura o legado do metal extremo. No momento, a Broken & Boned prepara a sua primeira turnê de divulgação e estuda o lançamento do primeiro videoclipe oficial.

    Formação:

    Romulo Portela (vocal);

    Carlos Nava (guitarra e vocal);

    Marcelo “Marshall” Alencar (guitarra);

    Lucio de Paula (baixo);

    Carlos Cerqueira (bateria).

    Discografia:

    Vengeance (demo, 2014);

    False Divinity (single, 2016)

    Live at California Pub (ao vivo, 2016)

    Hypocrisy Hymns (2018)

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