O vídeo ao vivo da música Urgent, tirado do novo lançamento do FOREIGNER, Foreigner With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus, pode ser visto abaixo.
I Want to Know What Love Is, Cold As Ice, Waiting For A Girl Like You, Hot Blooded, Juke Box Hero, os hinos atemporais do FOREIGNER ainda são presença certa nas paradas, fato facilmente reconhecido nas vendas de álbuns da banda, que agora já ultrapassa o espetacular número de 75 milhões de cópias. Pela primeira vez o FOREIGNER apresenta todos os seus maiores sucessos com uma orquestra de 58 peças e um coro de 60 vozes, tudo neste Foreigner With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus, disponível desde 27 de abril via earMUSIC.
Em maio de 2017, a banda realizou dois shows esgotados em Lucerna, na Suíça, juntamente com a 21st Century Symphony Orchestra & Chorus, dirigida por Ernst Van Tiel. Foreigner With The 21st Century Symphony Orchestra & Chorus representa esta colaboração de um ano de duração entre Mick Jones, guitarrista e membro fundador do FOREIGNER e a equipe de composição/arranjo nomeada ao Grammy, Dave Eggar e Chuck Palmer, explorando o profundo potencial sinfônico dessas clássicas e icônicas canções.
Mick Jones comenta: “Eu nunca poderia ter imaginado quando me propus a criar o FOREIGNER há 40 anos, que ainda estaríamos viajando ao redor do mundo e tocando a música que amamos todos esses anos depois. Os arranjos orquestrais de Dave Eggar e Chuck Palmer nos mostraram uma nova dimensão sinfônica da nossa música, que espero que nossos fãs aprovem”.
A banda norte-americana Eyehategod, que moldou o gênero sludge/doom metal no final da década de 1980, é a primeira atração confirmada do festival que celebra os cinco agitados e produtivos anos da produtora e selo musical Abraxas. Serão duas edições: dia 13 de outubro em São Paulo (Fabrique Club) e dia 14 de outubro no Rio de Janeiro (Cais da Imperatriz). Mais atrações, inclusive outra banda internacional, serão anunciadas nas próximas semanas, assim como a turnê completa do Eyehategod pela América do Sul, também organizada pela Abraxas, em parceria com a nova produtora irmã Obscur.
Eyehategod é nome de respeito e influente, cuja trajetória ao longo destes 30 anos foi intimamente relacionada a outras bandas icônicas do heavy metal norte-americano, como Pantera, Down, Superjoint Ritual e Corrosion of Conformity. Criada em Nova Orleans, o grupo se mantém um dos pilares sólidos da música pesada com a sua imbatível sonoridade suja, densa, arrastada e agressivia.
Os revolucionários riffs lamacentos do Eyehategod estão sempre à cabo do guitarrista fundador Jimmy Bower, também a mente criativa e a força das não menos descomunais Superjoint Ritual, Down, The Mystic Krewe of Clearlight, dentre outros projetos. Completam a banda o vocalista Mike Williams, o outro guitarrista Brian Patton (também do Soilent Green), Gary Mader (baixo) e Aaron Hill (baterista, que entrou em 2013 no lugar do falecido membro original Joe LaCaze).
Se nos clássicos dois primeiros álbuns – ‘In the Name of the Suffering’ e ‘Take as Needed for Pain’ – o Eyehategod experimentou e criou de vez um estilo único, sendo hoje uma das bandas mais influenciadoras do sludge, o quinteto conseguiu se reinventar em 2014 – após 14 anos sem lançar um álbum de estúdio – com o raivoso homônimo, com incursão até mesmo de hardcore, produzido por Phil Anselmo.
Às vezes polêmico por causa das letras descomunais e provocadoras, o Eyehategod também já enfrentou problemas na formação para se manter na estrada. Num curto período em que seguiu em frente sem Mike, que se deslocou da banda por problemas pessoais, experimentou três renomados vocalistas, amigos pessoais da banda: Seth Putman (Anal Cunt), Randy Blythe (Lamb of God) e ninguém menos que Phil Anselmo (Pantera, Down, Superjoint Ritual).
Assim como em dezembro do ano passado a Abraxas fez história ao trazer os não menos lendários Neurosis pela primeira vez ao Brasil, num colossal e lotado show em São Paulo, o Eyehategod chegará em outubro para mais um marco na agenda de shows do país, com a promessa de exortar clássicos absolutos do sludge/doom, como “New Orleans Is the New Vietnam”, “30$ Bag” e “Take as Needed for Pain”.
SERVIÇO
Abraxas Fest com Eyehategod + outras bandas em São Paulo (13/10)
O DEAD CROSS, banda de hardcore do sul da Califórnia que conta com Dave Lombardo (SLAYER, SUICIDAL TENDENCIES), Mike Patton (FAITH NO MORE), Justin Pearson (THE LOCUST, RETOX), e Michael Crain (FESTIVAL OF DEAD DEER, RETOX) lançou um EP homônimo, de quatro faixas, via Ipecac Recordings.
“Acho que parte das razões da existência do DEAD CROSS é criar elos entre gêneros e derrubar definições inúteis”, explicou Pearson. “Ou também pode ser apenas queimar essa merda. Está em nosso DNA coletivo. De qualquer forma, contanto que as pessoas amem ou odeiem, nós teremos sucesso.”
A notícia do EP chega quando a banda lança um vídeo para My Perfect Prisoner. O clipe foi produzido por Eric Livingston, que também criou a capa para o álbum de estreia da banda, assim como deste este EP.
Dead Cross, que também é o título do álbum de estreia da banda em 2017, está disponível digitalmente, com uma versão em vinil de 10 polegadas limitada, com lançamento programado para 29 de junho.
A banda norueguesa de gothic/symphonic metal SIRENIA, lançará seu nono álbum (ainda sem título) nesta primavera pela Napalm Records. A continuação de Dim Days Of Dolor de 2016 será o segundo álbum da banda a apresentar a vocalista francesa Emmanuelle Zoldan, que substituiu a cantora espanhola Ailyn Giménez García há dois anos.
O guitarrista do SIRENIA, Morten Veland, falou sobre o próximo disco da banda em uma nova entrevista com o ‘Heavy New York’. Ele disse: “Assim que voltarmos para casa desta turnê [norte-americana]” – que termina em 29 de abril no Brooklyn, em Nova York – “entraremos no estúdio e começaremos a gravar. A data está marcada para 26 de outubro. É quando pretendemos lançar o próximo álbum. “
Antes de integrar oficialmente a banda durante a gravação de Dim Days Of Dolor, Emmanuelle Zoldan colaborou com o SIRENIA nos coros vocais de todos os seus álbuns, exceto o álbum de estreia, At Sixes And Sevens, de 2002. Ela também gravou alguns vocais na versão cover do SIRENIA para First We Take Manhattan, de Leonard Cohen, que consta no EP Sirenian Shores, de 2004.
O site GNR.fm, do GUNS N’ ROSES, lançou uma contagem regressiva que parece estar relacionada ao clássico álbum Appetite For Destruction, e que termina agora na sexta-feira (4 de maio). A imagem mostra um detalhe da capa do álbum e a legenda “A DESTRUIÇÃO ESTÁ CHEGANDO”, junto com a hashtag #AppetiteForDestruction.
Um link para o mesmo site, junto com a mesma mensagem, foi compartilhado ontem nos canais oficiais de mídia social do GUNS N ‘ROSES.
Além disso, um cartaz com os cinco crânios da arte da capa de Appetite For Destruction – cada um representando um dos membros originais da banda – apareceu na área de Camden, em Londres, também promovendo o site GNR.fm.
Isso levou a especulações entre os fãs de que Appetite For Destruction será reeditado em uma edição especial de luxo com muito material bônus, embora não tenha havido nenhuma palavra oficial sobre qualquer tipo de lançamento.
Alguns fãs estão indo mais longe, teorizando que a inclusão dos cinco crânios da capa original significa que o baterista Steven Adler e o guitarrista Izzy Stradlin participarão de algum evento focado em Appetite…”.
Nem Adler nem Stradlin fizeram parte da turnê de reunião do GUNS N ‘ROSES, que começou em abril de 2016 e continua no final deste ano com o cantor Axl Rose, o guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan.
Adler se juntou ao GUNS N’ ROSES em vários shows da turnê, incluindo três paradas na perna dos EUA e em um show em Buenos Aires, Argentina, tocando bateria em duas músicas. Stradlin supostamente recusou uma um pagamento de cinco dígitos para participar, escrevendo que a banda não queria “dividir o saque igualmente”.
O GUNS N ‘ROSES voltará em junho para um passeio europeu de sete semanas, mas os planos da banda até então, e além disso, permanecem desconhecidos por enquanto.
Appetite For Destruction foi certificado em setembro de 2008 pela RIAA por vendas acima de 18 milhões de cópias nos EUA. O LP acumulou vendas mundiais acima de 28 milhões desde seu lançamento em 1987.
O ‘lyric video’ oficial para Old Fashioned, uma nova música dos veteranos do hardcore de Nova York, MADBALL pode ser conferido abaixo. O MADBALL lançará seu novo álbum, For The Cause, em 15 de junho via Nuclear Blast.
O vocalista Freddy Cricien comenta: “Estamos muito felizes em finalmente lançar For The Cause. Dizer que estamos felizes com o resultado final de tudo o que colocamos nele é um eufemismo. Este registro define com precisão o estado atual de nossa banda … nosso som, nosso estado de espírito, nossas ambições, nossas falhas e nossa atitude! “
A sequência de Hardcore Lives de 2014, foi co-produzida por Tim Armstrong (RANCID), que também é aparece em uma música do álbum. Foi mixado e masterizado pelo renomado produtor Tue Madsen (MESHUGGAH, THE HAUNTED, SICK OF IT ALL) no Antfarm Studios, na Dinamarca. O ex-guitarrista do MADBALL, Matt Henderson, gravou as faixas de guitarra no estúdio, mas não vai se juntar ao grupo em turnê.
Cricien disse: “Tim e nós estamos de volta. Ele é um velho amigo e um cara super talentoso … em tudo! Uma lenda por direito. Ele nos convidou a gravar com ele e tudo tomou seu lugar de forma muito orgânica. Ele respeitou a nossa banda desde o primeiro dia e estava entusiasmado por fazer parte disso. Nos sentimos honrados de tê-lo a bordo.
O baixista Hoya Roc acrescentou: “Nós conseguimos um álbum muito bom. Parece o filme Pulp Fiction. Temos todos os estilos de hardcore lá. Parece que temos algo especial!”
For The Cause conta com uma participação especial do rapper, ator e líder da banda BODY COUNT, Ice-T.
Ele comentou: “É uma honra gravar com o lendário MADBALL. O BODY COUNT compartilha muitas semelhanças com o hardcore de Nova York. Isso é natural”.
Cricien acrescentou: “É verdadeiramente uma honra ter o Ice-T no nosso disco! Eu fui me envolvendo com a música dele desde o início do hip-hop até agora. Ele é uma figura icônica, e também um sujeito de classe – você nem sempre as duas coisas ao mesmo tempo. Ice-T tem um grande respeito pelo NYHC e pelo MADBALL, e isso significa muito. Isso deveria acontecer… O Real reconhece o real “.
A versão original da faixa título For The Cause foi lançada em setembro passado no split single Family Biz, que uniu o MADBALL com os heróis do hardcore da Pensilvânia, o WISDOM IN CHAINS.
Falando sobre a música, Cricien disse: “Trata-se de seguir no caminho e lutar pelo que você ama. É um tema que você ouvirá muito ao longo do nosso próximo álbum. Utilizando a negatividade e os obstáculos que você enfrenta como inspiração. ‘Diga que não posso, diga que não voltarei … Me dê o combustível que preciso subir!’
O ex-guitarrista do FORBIDDEN e do NEVERMORE, Tim Calvert, morreu na última segunda-feira, 30 de abril, depois de lutar contra uma forma agressiva de esclerose lateral amiotrófica, ou ELA. Ele tinha apenas 52 anos de idade.
O falecimento de Tim foi anunciado por sua irmã, Vicky Calvert-Hawkins, que escreveu em um post no Facebook: “Eu e meu marido Bret (juntamente com vários médicos maravilhosos e cuidadores dedicados) estamos muito honrados por termos cuidado de Tim, em nossa casa, pelos últimos cinco meses. Estamos tão incrivelmente gratos por termos esse tempo para passar com Tim.
“07 de novembro de 1965 – 30 de abril de 2018. Note o traço entre as datas. A vida é toda sobre como você vive durante este traço… E você, meu querido Timothy, foi um cara durão, um músico incrível, capitão da companhia aérea, viajante do mundo, amante da natureza e dos animais, fiel ao Oakland Raiders e fã do Oakland Athletics, comediante e supremo mestre guru da história da aviação e colecionador de memorabilia da II Guerra Mundial. Eu te amo, grande irmão. Abraço, e até nos vermos”.
Calvert tocou em três álbuns do FORBIDDEN – Twisted Into Form de 1990, Distortion de 1994 e Green de 1997 – bem como em um álbum do NEVERMORE, Dreaming Neon Black de 1999.
O guitarrista do FORBIDDEN, Craig Locicero, lamentou a morte de Tim em um post no Facebook. Ele escreveu: “Muito além da tristeza. Nós acabamos de descobrir que Tim Calvert faleceu. Algumas poucas pessoas sabiam que ele estava lutando contra uma forma agressiva de ELA já há algum tempo. Era algo muito particular, conforme seus desejos.
“O maior compositor, músico e guitarrista com que eu já tive o prazer de compor junto deixou o prédio. O gênio de Tim vai viver para sempre nos três discos do
FORBIDDEN que ele ajudou a criar ao nosso lado”.
THE HEARD, a nova banda de rock sueca que conta com a ex-guitarrista do CRUCIFIED BARBARA, Klara “Force” Rönnqvist Fors, a baixista Ida “Evileye” Stenbacka e a baterista Nikki Wicked (Jannicke Lindström) ao lado do baixista do DEATHSTARS, Jonas “Skinny Disco” Kangur e o vocalista Pepper Potemkin, lançou o vídeo oficial para seu novo single, Sirens. A música está disponível no iTunes, Spotify e outras plataformas digitais.
THE HEARD fez sua estreia ao vivo no festival Where’s The Music em Norrköping, Suécia, em 10 de fevereiro.
A página do THE HEARD no Facebook descreve o grupo como se tratando de “riffs pesados, canções nebulosas, águas escuras e morte suprema”.
O CRUCIFIED BARBARA anunciou seu rompimento em junho de 2016, dois anos após o lançamento do quarto álbum da banda, In The Red. O grupo explicou na época que “nossas vidas se separaram e precisamos seguir em frente. Os últimos anos tomaram conta de todos nós e a alegria de tocar juntas se perdeu em algum lugar ao longo do caminho”.
O WHITESNAKE reagendou o lançamento do seu novo álbum, Flesh & Blood, para o ano que vem. A gravadora da banda, Frontiers Music Srl, divulgou hoje um comunicado culpando as “questões técnicas” pelo atraso.
“É com grande decepção que, por conta dos problemas técnicos ao mixar o novo álbum, Flesh & Blood, o WHITESNAKE e a Frontiers concordaram em adiar o lançamento do álbum até o início de 2019″, diz o comunicado.
“O lançamento do novo álbum de estúdio deve coincidir com a próxima turnê mundial do WHITESNAKE para Flesh & Blood.
“O WHITESNAKE gostaria de expressar suas sinceras desculpas aos nossos fãs em todo o mundo por toda e qualquer decepção, e prometer que o álbum e a turnê valerão a pena esperar.”
O vocalista David Coverdale disse recentemente ao programa ‘Trunk Nation’ da SiriusXM que Flesh & Blood será “o melhor álbum do WHITESNAKE. Eu sei que isso é um clichê, mas eu sei do que estou falando. Eu devo mesmo saber depois de quase 50 anos” explicou.
De acordo com Coverdale, o novo disco “tem todos os elementos que eu preciso para chama-lo de WHITESNAKE, mas com uma camada de tinta fresca e vibrante”. O disco marcará a primeira vez que Coverdale escreveu ao lado do atual time de guitarristas do WHITESNAKE, Reb Beach e Joel Hoekstra. “O membro mais antigo do WHITESNAKE, Reb Beach, [e nós] nunca escrevemos juntos até este projeto”, disse ele. “Então é um assunto de família. É realmente legal. Estou muito animado para as pessoas ouvirem isso.”
O disco de estúdio mais recente do WHITESNAKE, The Purple Album de 2015, foi considerado uma “re-imaginação de canções clássicas da época de Coverdale como vocalista do DEEP PURPLE“. Coverdale foi o vocalista do DEEP PURPLE do final de 1973 até o início de 1976 e cantou nos álbuns Burn, Stormbringer e Come Taste The Band.