Nesta terça-feira (05), faleceu o guitarrista Denny Laine, cofundador do Moody Blues e também do Wings, do ex-Beatles Paul McCartney. Laine tinha 79 anos e morreu em decorrência de doença pulmonar intersticial. A informação da morte do músico foi divulgada pela viúva, Elizabeth Hines, nas redes sociais.
Disse Elizabeth:
“Meu querido marido faleceu pacificamente na manhã de hoje. Eu estava ao lado de sua cama, segurando sua mão enquanto tocava suas músicas favoritas de Natal favoritas. Ele tem cantado músicas de Natal nas últimas semanas e eu continuei a tocar músicas de Natal enquanto ele estava na UTI em um ventilador na semana passada”.
Elizabeth completou explicando a morte do marido: “Ele e eu acreditávamos que ele superaria seus problemas de saúde e voltaria para o centro de reabilitação e, eventualmente, para casa. Infelizmente, sua doença pulmonar, a doença pulmonar intersticial (DPI), é imprevisível e agressiva: Cada infecção enfraqueceu e danificou seus pulmões. Ele lutava todos os dias. Ele era tão forte corajoso, nunca reclamou. Tudo o que ele queria era estar em casa comigo e seu gatinho de estimação, Charley, tocando seu violão cigano”.
Axl Rose, vocalista do Guns N’ Roses e com passagem pelo AC/DC, lamentou, via X, a morte de Denny Laine:
“Lamentamos saber do falecimento de Denny Laine. O Wings sempre (no dia a dia) foi uma grande parte da minha vida. Descanse em paz”.
Very sorry to hear of the passing of Denny Laine. Wings has always (on the daily) been a big part of my life. RIP
Denny Laine cofundou o Moody Blues em 1966 e em seus breves dois anos na banda ficou conhecido como o vocalista do primeiro single, Go Now. Ao deixar o grupo, passou por Electric String Band, Balls, Ginger Baker’s Air Force e iniciou carreira solo. No ano de 1971, Laine deu um grande salto na carreira juntando-se ao casal Paul e Linda McCartney no Wings, que há 50 anos estourou com o álbum Band on the Run.
Em setembro passado, a esposa de Laine tentou ajudar o marido criando uma página no GoFundMe. Ele estava sofrendo, ao ponto de estar fraco para tocar. “Nos últimos dois meses, ele entrou e saiu do hospital devido a uma doença em seus pulmões que se desenvolveu após sua curta luta contra a COVID no ano passado”, explicou.
Denny Laine, ao lado de Paul e Linda McCartney nos tempos de Wings
De acordo com o Winnipeg Sun, faleceu no último dia 21 de novembro o vocalista Chad Allan, aos 80 anos. Membro fundador do Guess Who e do Brave Belt, Chad não teve a causa da morte divulgada. Em 2017, o cantor sofre um grave acidente vascular cerebral. Conforme explicado por Jamie Anstey, vice-presidente da Regenerator Records, a família de Chad pediu que a notícia de sua morte fosse adiada em algumas semanas em respeito ao luto da mesma. “Ele foi um cara que nunca alcançou fama e fortuna, porém certamente foi um pioneiro e fundador de dois grandes grupos canadenses, o que eu considero realmente especial”, desse Anstey.
Antes de ser identificado como Guess Who em 1965, Chad Allan já havia passado por Allan and the Silverstones, que mudou de nome para Chad Allan and the Reflections e por fim para Chad Allan and the Expressions, chegando a ganhar uma modesta notoriedade no Canadá. Em 1966, ele deixou o Guess Who após o lançamento do terceiro álbum, It’s Time, por decorrência de problemas vocais. Junto ao ex-guitarrista do Guess Who, Randy Bachman, Chad formou em 1971 o Brave Belt, com quem lançou dois discos homônimos. No ano seguinte, Chad deixou o grupo e os membros remanescentes criaram o Bachman-Turner Overdrive.
Depois do Brave Belt, Allan lançou álbuns solo, compôs música para a TV e fundou sua própria gravadora, Seabreeze Records, além de ter lencionado composição no Kwantlen University College, da Colúmbia Britânica.
Morreu neste domingo (03) Myles Goodwyn, vocalista e guitarrista da clássica banda canadense April Wine. Goodwyn tinha 75 anos e a causa da morte não foi informada.
Myles Goodwyn formou o April Wine em 1969. Dois anos depois, o grupo lançou seu homônimo primeiro álbum. O auge do April Wine aconteceu com o quarto disco, Stand Back, de 1975, que ganhou Duplo Disco de Platina em seu país. Com o álbum seguinte, The Whole World’s Goin’ Crazy, o April Wine alcançou o primeiro lugar nas paradas do Canadá.
Ao longo dos anos, Goodwyn sofreu com muitos problemas de saúde. Em 2008, ele desmaiou a caminho do aeroporto de Quebec. Ele sofria de hemorragia interna, sequela dos anos de bebedeira. No início de 2023, ele anunciou aposentadoria dos palco, porém deu a benção para que o April Wine seguisse em frente com outro guitarrista.
“Embora eu ainda esteja na banda compondo, gravando os caras e produzindo, agora estou oficialmente aposentado das turnês. Vou sentir falta dos shows, dos fãs e das outras bandas, as quais são amigas de longa data, porém razões de saúde tornaram essa decisão necessária”.
Sobre o April Wine
Nos Estados Unidos, as coisas demoraram para acontecer para o April Wine. Em 1981, o álbum The Nature of the Beast tornou-se o maior sucesso comercial do grupo na América, obtendo 1 milhão de cópias vendidas. O single Just Between You and Me, ajudou a impulsionar o disco, atingindo a 21° posição nos charts.
Depois de Panic Attack, há alguns dias o Judas Priest apresentou Trial By Fire, mais um single de seu aguardado novo álbum de estúdio, intitulado Invincible Shield. E nesta quarta-feira (29), a instituição britânica de puro heavy metal lançou o videoclipe de Trial By Fire. A grande atração do videoclipe é a presença de Glenn Tipton, ainda membro da banda, porém aposentado dos palcos desde 2018, quando o guitarrista revelou ao mundo que tinha a doença de Parkinson.
Confira agora mesmo o clipe de Trial By Fire:
Invincible Shield está programado para ser lançado no dia 8 de março de 2024, via Sony Music, e já está disponível para pré-encomendaaqui.
Novamente, o Judas Priest contou com a produção de Andy Sneap. Por enquanto, a clássica banda inglesa não divulgou a tracklist completa do disco, porém além de Panic Attack, o álbum incluirá também a própria Invincible Shield e The Serpent and the King. Nas fotos promocionais do disco (veja abaixo) é notável créditos para o afastado guitarrista Glenn Tipton, que tem lidado com o Mal de Parkinson nos últimos anos, Richie Faulkner e também um terceiro guitarrista, que, provavelmente seja o próprio Sneap, que nos últimos anos tem exercido a função de substitudo de Tipton nos palcos.
Anteriormente, Andy Sneap disse que o novo álbum do Judas Priest não será um Firepower parte 2, mas sim algo completamente diferente; um álbum que muitos vão adorar e que, em contrapartida, muitos outros poderão odiar.
Invincible Shield terá capas distintas para as versões CD e LP colorida: a oficial e uma alternativa que só estará disponível na Amazon.
Versão CD
Versão LP
Um dos gigantes do heavy metal, o Judas Priest embarcará em uma turnê mundial em 2024, com a etapa do Reino Unido começando em Glasgow em 11 de março, além de incluir um show na OVO Wembley Arena, de Londres, no dia 21 de março. Nos últimos 50 anos, o Judas Priest vendeu mais de 50 milhões de álbuns em todo o mundo e encabeçou os maiores estádios do planeta.
Com usa música em evolução e apresentações ao vivo também veio uma identidade única poderosa, um olhar que definiu o grupo e influenciou as futuras gerações de bandas de metal em todo o mundo. A cada ano a lenda do Judas Priest continua a crescer; Em 2022, eles entraram para o Rock and Roll Hall of Fame e completaram uma turnê mundial com ingressos esgotados em celebração ao seu 50° aniversário. À medida em que entramos em 2024, o Judas Priest continua a manter sua coroa como uma das maiores e melhores bandas da história da música pesada.
Já no Brasil, onde está revendo familiares e fará dois shows no Sesc Avenida Paulista, em São Paulo, nos próximos dias 8 e 9 de dezembro, Kiko Loureiro finalmente quebrou o silêncio e falou ao vivo sobre sua situação no Megadeth ao seu ex-parceiro de Angra, o também guitarrista Rafael Bittencourt, apresentador do canal Amplifica no YouTube. Após mais de quatro horas de programa, a dupla finalmente entrou no assunto quando Bittencourt perguntou para Kiko como ele se vê atualmente na carreira. Em sua explanação, Kiko mencionou o Megadeth.
Primeiramente, Kiko explicou que os shows solo que fará no Sesc já estavam planejados há alguns meses: “Essa viagem pro Brasil já estava marcada faz tempo porque esse é um período nos Estados Unidos que não tem nenhuma atividade, que é o Thanksgiving (N.R.: Dia de Ação de Graças)”. Kiko prosseguiu ressaltando que esse é um período do ano em que “Não tem evento, não tem show… Basicamente não tem nada (acontecendo) nos Estados Unidos. As bandas não estão em turnê porque o público está viajando, não está em sua cidade de origem e tal, então é por isso que estou aqui nesse período, que eu pude marcar a viagem para ver minha família, meus pais, irmã, irmão…”, justificou. “Então dava para planejar (os shows e a viagem) com antecedência”.
Falando sobre os perrengues de estar em uma banda altamente ativa quanto ao Megadeth, Kiko recordou sua frustração quando seu pai, de 85 anos, comprou passagens aéreas e foi visitá-lo em Helsinque, na Finlândia, onde o guitarrista reside com esposa e filhos. Bem na época, a banda marcou shows e ambos não puderam desfrutar do reencontro.
Quanto ao anúncio divulgado em suas redes e na do Megadeth sobre seu “afastamento” do grupo, Kiko comentou: “(…) Na realidade, era um depoimento que ia sair pelo canal do Megadeth primeiro, aí depois o Dave (Mustaine) falou, “Não, posta você primeiro”, detalhou. “(Foi) Tudo totalmente conversado antes, coisa que vinha desde junho.”
A parte mais esperada da conversa para os fãs, sobre a saída ou não do Megadeth, foi respondida por Kiko de uma forma não muito incisiva. Misturando sua história de Angra com a de Megadeth, Kiko demonstrou certo receio em dizer se sua saída da banda americana é realmente temporária ou permanente. Resumindo, deixou no ar para que o próprio público tire suas conclusões: “Acho que a gente tem ciclos na vida, né?”. Ao que tudo indica, pesou para Kiko Loureiro a questão da liberdade artística, algo difícil de poder usufruir em uma banda como o Megadeth na qual a palavra final nas composições sempre será do líder e fundador Dave Mustaine. Aprofundando-se no assunto, Loureiro disse: “Devido a circunstâncias na minha vida, tomei a liberdade de optar de não estar no Megadeth. A liberdade é você ter a escolha entre duas opções viáveis”. E exemplificou: “Se você está em um trabalho e se gostaria de não estar ou você não pode estar mas você precisa estar porque precisa pagar as contas, você não tem essa liberdade”.
Enquanto rola esse imbróglio de sua saída ou não do Megadeth, as redes sociais se tornaram um antro dos mais “proféticos”, dramáticos, ofensivos e alguns poucos compreensivos comentários. Sabedor disso, Kiko tratou de deixar claro que nenhum problema relacionado a brigas ou algo assim aconteceu para que ele tenha tomado essa decisão de “não estar” no Megadeth. “Toda decisão é um dilema, porque não é um problema que você tenha, do tipo, ‘briguei’… Não é nada disso! É um dilema, eu tenho algumas questões de família que eu queria ficar mais em casa. Sempre as pessoas acham que tem um problema muito sério acontecendo pra (pessoa) poder abrir mão (de algo importante).”
O guitarrista brasileiro alertou ainda sobre sua compreensiva decisão de se afastar da banda pela necessidade de estar mais próximo de sua família. “Existe uma questão que eu preciso ficar mais em casa. Não posso ficar três meses em turnê, seis meses fora de casa. É muito tempo! Acredito que (isso) seja uma maturidade ou um resultado de um desenvolvimento pessoal”. Kiko relembrou, por exemplo, que quase perdeu o nascimento de sua filha mais velha, Livia, de 12 anos, quando tocou com o Angra no “Rock in Rio”. “Quando penso hoje, digo (sobre esse ocorrido): ‘Puta, que idiota!’. Porque o risco de não ter visto minha filha nascer era enorme e eu optei por ser o músico e tocar com o Angra no Rock in Rio, porque o Rock in Rio ‘era mais importante’. O Kiko de hoje fala, “Você é umidiota!”. O Rock in Rio nunca vai ser mais importante do que o risco de você talvez perder o nascimento de sua filha”.
Kiko também falou do quão importante é para a equipe de uma banda que ela esteja na estrada fazendo shows e que ele não está apto atualmente para essa condição de shows frequentes. “(…) Então tem essa questão: quanto mais show melhor; e eu não estou (nessa) de ‘quanto mais show melhor’. (É uma questão de) Momento na vida; filho pequeno… É o que eu falei pro Dave: “Meu filho precisa mais de mim agora do que o Megadeth precisa de mim”. Esse é o resumo da história. Foi tudo conversado, tentei fazer tudo da melhor forma possível”.
Por fim, Kiko mostrou incômodo com a situação confortável e até certo ponto monótona e sem tantos desafios de se estar em uma banda estrangeira do porte do Megadeth, em que tudo acontece de um modo mais fácil do que no Brasil. “Tem também o lance de músico, talvez. Cara, você tem que estar no desconforto. O Megadeth estava muito confortável também. É muito confortável. Você fica em casa, chega o e-mail, passagem business class, você toca vinte, vinte e cinco músicas no máximo em nove anos (N.R. período em que Kiko esteve no Megadeth), não tem nada que eu precise aprender de novo e tal, tem técnicos bons pra caramba, você chega e a guitarra está “tudo” pronto…”.
Em seus nove anos de Megadeth, Kiko Loureiro gravou os bem recebidos álbuns Dystopia (2016), com o qual viu o grupo conquistar o primeiro Grammy de sua história, e The Sick, The Dying… And The Dead! (2022), que segue sendo promovido na estrada com a Crush The World Tour, que passará pelo Brasil em abril de 2024.
Assista a entrevista completa de Kiko Loureiro no Amplifica:
No dia 23 de fevereiro de 2024, Ace Frehley lançará seu próximo álbum de estúdio, intitulado 10,000 Volts. E se você está curioso para ouvir o disco, o guitarrista original do KISS disponibilizou nesta terça-feira (28) o primeiro single do disco, a faixa-título 10,000 Volts. Confira o videoclipe agora mesmo:
O novo álbum de Ace é seu primeiro de estúdio desde Spaceman, de 2018. “Provavelmente, é o melhor disco que já fiz”, orgulhou-se o veterano guitarrista em entrevista recente ao site nuvo.net. “Estou bastante animado com isso. É a primeira vez que acabei compondo a maioria dessas músicas com um grande amigo meu, Steve Brown (N.R.: guitarrista do Trixter, banda americana de hard rock fundada em 1983, mas que só lançou seu homônimo primeiro álbum sete anos depois). Ele costumava tocar no Trixter e agora tem um grupo chamado Rubix Kube. Enfim, moramos a 40 minutos um do outro, e minha noiva Lara nos conectou. Eu o encontrei várias vezes ao longo dos anos, mas apenas brevemente, mas ela o conheceu quando tinha vinte e poucos anos e disse: ‘Você precisa ficar com Steve!’. Ele é um ótimo compositor e guitarrista. Ele me enviou uma música, e havia uma frase que simplesmente saltou de seu refrão, e era Walkin’ On the Moon.
Ace Frehley e o também guitarrista Steve Brown
O novo solo de Ace Frehley tem como novidade o retorno do baterista Anton Fig ao seu lado. Fig tocou com Ace em seu aclamado álbum de 1978, um dos quatro solos lançados por cada integrante do KISS. Mais tarde, Fig e Ace se reencontraram no Frehley’s Comet, especificamente nos álbuns Frehley’s Comet (1987), Trouble Walkin’ (1989), e em 2009 o baterista participou de outro álbum solo do guitarrista, Anomaly.
Confira o tracklist e a capa de 10,000 Volts:
1. “10,000 Volts”2. “Walkin’ on the Moon”3. “Cosmic Heart”4. “Cherry Medicine”5. “Back into My Arms Again”6. “Fightin’ for Life”7. “Blinded”8. “Constantly Cute”9. “Life of a Stranger”10. “Up in the Sky”11. “Stratosphere”
Nos últimos tempos, Frehley tem trocado farpas via imprensa com seu ex-parceiro de KISSPaul Stanley. Em outubro último, em entrevista à 93,5 FM MAX, Frehley voltou acender o pavio contra Stanley ao falar de seu próximo disco. “Paul disse no The Howard Stern Show que você poderia muito bem chamar a banda de ‘Piss’ ao invés de ‘KISS’ se eu subisse no palco com eles. Bem, quando esse álbum (10,000 Volts) for lançado, ele vai parecer um imbecil” (Leia mais aqui).
Não é de hoje que a Suécia se tornou o maior celeiro do hard rock da atualidade. Na edição de estreia do festival alemão Summer Breeze no Brasil, realizado em abril deste ano de 2023, o H.E.A.T matou a ansiedade dos fãs e caiu na graça de quem ainda não o conhecia. Para a próxima edição, que acontecerá no mesmo Memorial da América Latina, em São Paulo, nos dias 26, 27 e 28 de abril de 2024, algumas outras estreias suecas do gênero estão garantidas. O público terá a chance de conferir pela primeira vez no Brasil Nestor, The Night Flight Orchestra e uma das bandas mais queridas do hard rock melódico sueco contemporâneo: Eclipse. Fundado na cidade de Estocolmo em 1999, o Eclipse, representado por Erik Mårtensson (vocal), Magnus Henriksson (guitarra), Victor Crusner (baixo) e Philip Crusner (bateria), promoverá seu novo (e décimo) álbum de estúdio, Megalomanium.
Em entrevista exclusiva à ROADIE CREW, Mårtensson falou da expectativa da banda para a chegada ao Brasil e revelou a proximidade da banda com uma fã brasileira. “Tocar na América do Sul tem sido nosso sonho, e no Brasil temos uma grande fã desde o primeiro dia, a Melissa Telles. Mantemos contato e sempre comentamos que adoraríamos tocar no país. Muitos fãs brasileiros e em outros países sul-americanos viajam aos Estados Unidos para nos ver tocar, e agora finalmente vamos até aí! Estamos realmente animados”, disse o empolgado vocalista.
“Somos como Beatles e Beach Boys competindo para ver quem faz o melhor álbum” – Erik Mårtensson
Alertado pelo repórter Daniel Dutra sobre a boa recepção que o Eclipse deverá receber do público brasileiro, baseado no sucesso que foi a resposta para o show de seus compatriotas do H.E.A.T na primeira edição do Summer Breeze, Mårtensson comentou: “Cara, ficamos sabendo do sucesso que foi o show deles aí, então fomos assistir alguns vídeos e vimos como foi incrível. Aliás, somos amigos de todos no H.E.A.T, temos os mesmos técnicos de som e vamos sair em turnê juntos”.
Informado sobre o fato de o Brasil estar recebendo e curtindo bandas escandinavas de hard rock melódico, entre elas o próprio Eclipse, o mencionado H.E.A.T, o RecklessLove, que passou pelo país recentemente, e o CrazyLixx, que virá em março de 2024, Mårtensson falou desse interesses dos brasileiros. “Você mencionou as maiores bandas”, disse ao repórter. “Se uma faz um grande disco, nós trabalhamos para fazer um ainda melhor, só que a competição é saudável, porque somos todos amigos. Mal comparando, somos como Beatles e Beach Boys competindo para ver quem faz o melhor álbum! (risos) É fantástico que a nossa cena esteja crescendo tanto, e acredito que só está fazendo esse sucesso porque todos trabalhamos pesado para oferecer música de qualidade.”
A entrevista completa com o Eclipse você confere nana nova edição da ROADIE CREW. Para adquirir a edição #277 ou para fazer a sua assinatura, acesse o sitehttps://roadiecrew.com/roadie-shopou entre em contato pelo telefone (11) 96380-2917 (whatsapp).
Para mais informações sobre o festival Summer Breeze Brasil 2023, acesse:
Apesar de recentemente Kiko Loureiro ter emitido um comunicado explicando que precisará estender seu período de afastamento do Megadeth para cuidar de problemas de ordem familiar e em seguida Dave Mustaine divulgar uma nota sensível à situação mostrando apoio ao guitarrista, dois pontos já haviam chamado atenção no que disse o fundador da banda. Primeiro, o fato de Mustaine agradecer o brasileiropor toda sua contribuição em nove anos de banda; segundo, o encerramento da nota onde pede aos fãs para “apoiarem Kiko em suas próximas empreitadas”. Bem, apesar da torcida desse que vos escreve para que tudo fique bem com Kiko Loureiro no âmbito pessoal e que ele possa voltar ao Megadeth assim que possível, algo além das observações destacadas na nota de Dave Mustaine é ainda mais intrigante. O site oficial do Megadeth foi atualizado e a ficha pessoal e fotos de destaque de Kiko Loureiro foram substituídas pelas de seu guitarrista suplente, o finlandês Teemu Mäntisaari. Observe abaixo.
Apesar da boa relação de companheirismo profissional, amizade e respeito estarem mantidas pelo que demonstram Dave e Kiko publicamente, esses e outros detalhes sobre o afastamento do guitarrista soam como entrelinhas e colocam um ponto de interrogação na cabeça dos fãs quanto ao retorno/permanência do consagrado músico brasileiro no Megadeth.
Quanto a Teemu, após as notas recentes de Dave Mustaine e do próprio Kiko Loureiro, que fará dois shows no Sesc AvenidaPaulista, em São Paulo, nos dias 8 e 9 de dezembro, o guitarristase pronunciou, agradecendo os fãs pelo apoio e à banda pela oportunidade de estar tocando com ela (ao menos enquanto Kiko é dado como “afastado”): “Obrigado a todos pelas mensagens de apoio! Kiko Loureiro, muito amor, respeito e tudo de bom para sua família. Dave e Kiko, obrigado por toda orientação e confiança em mim. Mal posso esperar para voltar ao palco e detonar em todo o mundo com o Megadeth no próximo ano!”.
Vale lembrar que Teemu foi indicado pelo próprio Loureiro, quando no início de setembro revelou através de comunicado nas redes do Megadeth que precisaria ficar fora da parte americana da Crush the World Tour, explicando que precisava “estar em casa com meus filhos, e ajudá-los a enfrentar os difíceis desafios que surgem de nós, sendo “pais que trabalham fora de casa””. Na ocasião, Kiko, que atualmente mora na Finlândia, apresentou Teemu dizendo: “Encontrei um guitarrista, Teemu Mäntysaari, para me substituir durante o outono, e acho que vocês ficarão muito felizes. Ele é um guitarrista incrível, fantástico”.
Teemu, guitarrista do Wintersun e do Smackbound, e ex-Imperanon e Induction, fez seu primeiro show com o Megadeth pela Crush the World Tour no dia 6 de setembro – um dia após o anúncio do afastamento de Kiko Loureiro. A apresentação aconteceu no Revel Entertainment Center, em Albuquerque, Novo México (EUA). Pouco após Teemu fazer alguns shows com o Megadeth, Mustaine o elogiou em entrevista a Wes Styles. “Teemu é realmente ótimo. Estou super animado com o que trouxe à banda. E é estranho, porque ele toca muito como Marty Friedman. É realmente emocionante. Em certos momentos, eu apenas fecho meus olhos durante o set e ouço essas músicas tocadas, seja com Kiko no passado ou (com) Teemu agora, e parece realmente mágico. Esses caras aprenderam e não estão apenas indo lá e tocando suas guitarras. Na verdade, eles reproduzem nota por nota os solos de alguns dos virtuosos com quem toquei ao longo de minha carreira”.
Em outubro, Mustaine disse aoDJ Shaggy, do programa de rádio The Pick: “(…) as pessoas estão ficando malucas sobre como as coisas estão acontecendo agora, porque temos uma química muito boa juntos”. Disse ainda:“Conseguimos adicionar um monte de músicas ao set porque Teemu era fã de metal. Kiko não cresceu batizado no metal… Como o show que fizemos algumas noites atrás, (em que) abrimos com Hangar 18 (N.R.: do clássico Rust in Peace, de 1990) e depois seguimos com Mechanix (N.R.: do debut Killing is My Business… And Business is Good!, de 1985). Nunca fizemos isso antes, então é um começo bem pesado. E adicionamos uma segunda faixa do novo álbum com Soldier On! (N.R.: Na verdade, o Megadeth já havia tocado essa música ao vivo com Kiko), e estamos nos preparando para adicionar uma terceira”.
Em época de Black Friday, a ROADIE CREW, maior revista de heavy metal e classic rock do país, não poderia ficar de fora.
De 24 a 30 de novembro, camisetas e edições impressas da ROADIE CREW estão em promoção de 25% de desconto.A promoção das edições equivale aos números anteriores, ou seja, não é válida para a edição atual, #277, que traz Angra e Alice Cooper como destaque de capa.Para adquirir e receber em sua casa camisetas e/ou edições impressas da Roadie Crew com desconto de 25% (promoção válida até o dia 30 de novembro), acesse https://roadie-crew.lojaintegrada.com.br/ ou entre em contato pelo fone (11) 96380-2917 (whatsapp).
Apesar de Quadra ter sido lançado já há quase quatro anos, talvez não veremos um novo álbum do Sepultura tão cedo. Esse é o palpite de Andreas Kisser, que falou a respeito em recente entrevista para o podcast australiano Everblack. Quanto a questão de prazo, perguntado se um novo álbum de estúdio está nos planos para breve, Kisser descartou a possibilidade: “Não, de jeito nenhum. Nenhum álbum novo em alguns (próximos) anos. Estamos muito focados no álbum ao vivo, nas comemorações dos 40 anos. Teremos muitas coisas ligadas a isso. Criamos um logotipo, então queremos esticar, queremos gravar o álbum (ao vivo), comemorar e depois ver o que acontece”. Andreas se refere a um álbum ao vivo que já está sendo preparado.
Continuando a falar sobre o futuro sucessor de Quadra, Andreas disse: “Não quero me obrigar a compor só por compor. Tem que sentir algo novo para expressar. E eu sinto, e a gente sente, no Sepultura, que o álbum Quadra ainda é muito poderoso, muito forte. Muitas pessoas não viram o álbum ao vivo, como a Austrália, por exemplo, então queremos realmente seguir o máximo que pudermos. E é um álbum incrível para tocar ao vivo, então queremos aproveitar o máximo que pudermos o lance do Quadra, e então podemos seguir em frente”.
Quanto ao mencionado álbum ao vivo, Andreas explicou: “Estamos gravando tudo. Começamos na Europa durante todo o mês; gravamos tudo. Fomos para a Indonésia e Singapura e gravamos lá, e agora na Austrália também. Então, queremos lançar 40 músicas em 40 cidades diferentes ao redor do mundo, cobrindo tudo o que fizemos – claro que os clássicos, mas também os lados Bs e Cs, e realmente fazer uma história muito completa e também mostrar onde podemos ir. Quer dizer, o Sepultura tocou em 80 países em 40 anos e temos fãs em todo o mundo, e acho que está na hora de termos um álbum ao vivo como esse para comemorar junto com ele 40 anos e no nosso melhor momento. Nos sentimos muito bem no palco. Estamos tocando melhor do que nunca. Estamos nos divertindo, então acho que será um álbum ao vivo muito especial com todas as gravações que estamos fazendo agora. Será incrível”.
