Categoria: Roadie News

  • KRYOUR: videoclipe ‘Restless Silence’ antecipa debut

    KRYOUR: videoclipe ‘Restless Silence’ antecipa debut

    Restless Silence“, primeiro single extraído de “Where Treasures Are Nothing”, álbum de estreia do quarteto paulistano Kryour, acaba de ganhar um videoclipe dirigido por Mess Santos. Além de retratar levemente seu conceito a partir das cores predominantes e até a locação, o vídeo foca a performance dos músicos. Já a letra retrata a visão de uma pessoa cuja mente é acelerada e pensativa. “Por tamanha inquietação interna, ela não consegue se expressar direito e, então, vem a angústia. A falta de controle de seus pensamentos ocasiona impactos em sua vida e em seu comportamento, pois a ansiedade passa a pressionar respostas precipitadas sobre os objetivos e os planos de vida”, explica Gustavo Iandoli, vocalista e guitarrista. Veja o clipe de “Restless Silence” em https://youtu.be/Z9iertirMwM

    Praticando um som entre o death metal melódico e o metalcore, Gustavo Iandoli, Wesley Peira (guitarra), Gustavo Muniz (baixo) e Matheus Carrilho (bateria) apresentam no trabalho conceitual “Where Treasures Are Nothing” músicas que formam acontecimentos da vida do ‘eu-lírico’. “Por tratar de fatos do nascimento até a morte, abordando os valores humanos, o repertório do álbum se forma em uma história de vida”, observa Iandoli. O álbum conceitual, produzido por Diego Castro (The Ocean Revives, Purge, Abstracted, Summeria) e com arte de capa a cargo de Carlos Fides (Almah, FlowerLeaf, Evergrey, Semblant, Noturnall, Trezzy, Silver Mammoth), será lançado no dia 14 de maio em todas as plataformas de streaming. O repertório é o seguinte: Beginning of Innocence Anxiety Chaos of My Dream Restless Silence Theater of Destiny Rainy Falling In Oblivion My Conjugué The Leaving When We Got To Go Site relacionado: https://www.facebook.com/kryour/ Mídias sociais: @kryour Contato para shows: [email protected] | (11) 96131-5003

    Fonte: ASE Press Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • GRAVE DIGGER traz turnê de sucesso ao Rio de Janeiro

    GRAVE DIGGER traz turnê de sucesso ao Rio de Janeiro

    Grave Digger é um daqueles nomes considerados clássicos quando o assunto é heavy metal. A banda é da Alemanha e desde 1980 num ritmo frenético entre estrada e estúdio. De volta ao Rio de Janeiro nesta quinta-feira, 25 de abril, o quarteto liderado pelo carismático vocalista Chris Boltendahl traz ao Teatro Odisseia a turnê do último disco lançado, The Living Dead, cujo giro pela Europa entre o fim do ano passado e começo de 2019 foi de show lotados e aclamados pela crítica especializada. A realização na capital fluminense é da OnStage Agência com a No Class Agency.

    E as tantas vezes que o Grave Digger já veio ao Brasil comprovam a relação especial entre banda e o público do metal no país. Com um set list que contempla tanto músicas do The Living Dead e clássicos dos principais álbuns da carreira, a banda sempre entrega um show pesado, energético e que exalta o amor pelo heavy metal.

    The Living Dead é um passo adiante da banda, que mesmo perto dos 40 anos, continua em busca de novas sonoridades dentro do metal clássico e recheado de riffs que impulsionou o Grave Digger ao estrelato mundial. Composto basicamente por Chirs e pelo experiente guitarrista Axel “Ironfinger” Ritt (há uma década no grupo), o disco destaca as harmonias vocais e do instrumental, com linhas de baixo sofisticadas.

    No entanto, a banda já garantiu que o repertório deste show no Rio de Janeiro terá hinos como ‘Rebellion’, ‘Excalibour’, ‘Lionheart’, ‘Heavy Metal Breakdown’, ‘Circle of Witches’, entre tantas outras que fazem do Grave Digger um dos nomes com uma marca registrada muito forte dentre do metal.

    SERVIÇO

    Grave Digger no Rio de Janeiro 

    Evento: https://www.facebook.com/events/1854663794662649

    Data: 25 de Abril de 2019

    Horário: 20 horas

    Local: Teatro Odisseia

    Endereço: avenida Mem de Sá, 66 – Lapa/RJ

    Ingresso: R$ 120 (meia; promocional)

    Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3113/grave-digger-no-rio-de-janeiro

    Físico:

    Flamengo – Hard n Heavy – Rua Marques de abrantes 177 loja 106

    Tijuca – Headbanger – Rua Conde de Bonfim, 346 / Slj. 213

    Bangu – Underground Rock Wear – Av. Santa Cruz, 4396

    Campo Grande – Requiem Rock Store – Mercado Popular Galeria B Box 170

    Gávea – No Class Agency – Rua das Acácias, 73 (Ligar antes para confirmar horário 99939-0460)

    Jacarepaguá – Sotero Hostel – Rua Penaforte, 335 (Ligar antes para confirmar horário 98363-1719)

    Censura: 18 anos  

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  • VIRUS: sonho do primeiro álbum vira realidade

    VIRUS: sonho do primeiro álbum vira realidade

    O grupo paulistano Virus construiu sua reputação como pioneiro do heavy metal brasileiro através da primeira edição da coletânea “SP Metal” (1984) e de suas performances ao vivo. Porém, o sonho de registrar o primeiro disco ficou pelo caminho. Entre idas e vindas, os fundadores Flávio Ferb (vocal), Fernando Piu e Renato RT (guitarras), agora acompanhados por Guilherme Boschi (baixo) e Lucio Del Ciello (bateria), estão prestes a realizar este sonho. Não só o pessoal, mas os fãs da nova e da velha geração, que acompanham a banda desde a sua formação, em 1981, e aguardam por este momento. “Nosso retorno em definitivo ocorreu em razão do show de comemoração dos 30 anos de SP Metal, no SESC Belenzinho, em julho de 2015. Como percebemos uma receptividade enorme por parte do público e imprensa, decidimos voltar pra valer”, explicou Fernando Piu. “Decidimos caminhar sozinhos durante todo o processo, desde a preparação geral até a finalização dos arranjos. Quando chegamos ao momento de gravar, percebemos que seria melhor manter essa independência e liberdade até o final. Por isso, não fechamos com nenhum selo. Enquanto isso, temos conversado para decidir como vamos distribuir”, acrescentou Renato RT.

    A produção, gravação, mixagem e masterização do álbum “Contágio” estão a cargo de Marcello Schevano, do estúdio Orra Meu! (SP). “Visitei e conversei com dezenas de estúdios. Esgotei todas as alternativas até que definimos o Orra Meu! como nossa casa pelos próximos tempos. É um estúdio que a gente conhece muito bem e que possui toda a infra-estrutura que a gente precisa. E é um dos únicos que nos permitiria gravar uma boa parte ‘ao vivo’, pois tem vários sound locks para que a gente registre nosso som da melhor forma”, detalhou Lucio Del Ciello. “Marcello Schevano é um grande músico e um cara talentoso, que vem fazendo grandes trabalhos. Além disso, tem se mostrado um produtor de mão cheia, entregando trabalhos com a sonoridade muito próxima da que buscamos. Por isso, o escolhemos como o piloto dessa jornada. Logicamente ele terá nosso maestro Fernando Piu como parceiro na produção”, completou Flavio Ferb. A arte de capa ficou a cargo de Flavio Ferb, que, por sinal, foi o autor das capas das duas edições da coletânea “SP Metal”, lançadas pela gravadora Baratos Afins, e do logotipo da banda. “A capa está sendo criada, mas ainda é segredo. O que posso adiantar é que estamos preparando um show de lançamento e em breve soltaremos um clipe já com um som que estará no disco”, concluiu o vocalista. O repertório de “Contágio” contará com composições que o Virus costumava tocar ao vivo em seus shows nos anos 1980, incluindo novas versões das duas faixas que integraram “SP Metal”: 1 Sacrifício 2 Povo Do Céu 3 Matthew Hopkins 4 Ignis 5 Batalha No Setor Antares 6 Sinos Negros 7 O Eremita 8 Metal Pesado Site relacionado: https://www.facebook.com/VirusContagiometalOficial/ Contato para shows | Agência OM (Phill Lima): (11) 93067-6175 Fonte: ASE Press   Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • Rafael Rassan apresenta clipe da faixa-título de seu trabalho instrumental

    Rafael Rassan apresenta clipe da faixa-título de seu trabalho instrumental

    Após apresentar “Universal Express”, primeiro single do álbum instrumental “Ippon“, o multi-instrumentista Rafael Rassan apresenta o videoclipe da faixa-título. A direção de imagens e edição ficaram por conta do próprio músico gaúcho radicado no Rio de Janeiro, que gravou o álbum “LSD” do Imago Mortis e atualmente promove o segundo do Affront, “World in Collapse”. Veja o clipe de “Ippon” em https://youtu.be/wgbxGNa5nIc

    No vídeo, o trio encabeçado por Rassan é completado por Bruno Rodrigues (baixo, Solifvgae) e Rodoulfo Ferreira (bateria, Dark Tower), que gravaram suas cenas na ‘live room’ do Tellus Estúdio, de Niterói (RJ). “O vídeo traz cenas de um confronto de Jiu-Jitsu, arte marcial japonesa que ganhou um estilo próprio no Brasil com a família Gracie. Contei com auxílio de Felipe Almeida, que filmou as cenas no Tellus por ocasião de nossa gravação”, revelou. “As cenas da luta foram mais difíceis, e quase tomei um ippon do lutadores”, acrescentou Rassan, sobre as cenas de luta que foram filmadas no Jacarezinho, comunidade do Rio de Janeiro onde o faixa-preta 3º Dan, Mariano PQD, desenvolve um projeto social em seu Dojo com a ajuda de Evandro Soares. Formado em música pela UFRJ, tendo atuado em corais sinfônicos e de música  de câmera, Rassan explica que seu trabalho instrumental possui uma forte influência do thrash metal, do progressivo e uma pitada de ritmos brasileiros. O álbum “Ippon” conta com capa assinada pela artista plástica e tatuadora internacional Anna Idza (Tatuarium, Viena). O material, produzido por Rassan e finalizado por Felipe Eregion, será lançado em breve. Contato: [email protected]

    Fonte: ASE Press Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • BLIND GUARDIAN mergulha no passado em vídeo-entrevista sobre “Live”

    BLIND GUARDIAN mergulha no passado em vídeo-entrevista sobre “Live”

    Em 12 de abril os alemães do BLIND GUARDIAN tiveram os álbuns The Forgotten Tales (1993), Tokyo Tales (1996), e Live (2003) relançados em edições remasterizadas e remixadas. Para comemorar o lançamento, a banda tem feito uma série de vídeo-entrevistas onde relembra a época de cada lançamento, oferecendo uma visão profunda sobre os eventos que marcaram época e história de um dos maiores nomes do metal germânico.

    Abaixo, você confere a vídeo-entrevista onde a banda fala sobre o lançamento de seu segundo álbum ao vivo, simplesmente intitulado Live.

    A banda declarou: “Live é um álbum incrível. De todas os nossos lançamentos ao vivo, este oferece o lado mais pesado e energético do BLIND GUARDIAN. No entanto, o público em Live brilha ainda mais do que a banda. Este álbum contém tudo o que o BLIND GUARDIAN representa quando se trata de apresentações ao vivo. O final perfeito para esta série de recordações”.

    Tokyo Tales foi o primeiro álbum ao vivo oficial do BLIND GUARDIAN, e foi lançado originalmente em 1993. Na época, a banda que ainda mantinha muitos resquícios de thrash metal, era formada por André Olbich (guitarra), “Magnus” Armin Siepen (guitarra), Thomen “The Omen” Stauch (bateria) e o vocalista Hansi Kürsch, que então também empunhava o baixo. Como indica o título, Tokyo Tales registra a primeira passagem da banda alemã pelo Japão, com duas passagens por Tóquio (Koseinenkin Hall, em 4 de dezembro de 1992; e NHK Hall, em 6 de dezembro de 1992)

    The Forgotten Tales é uma compilação lançada em 1996, considerada fundamental por boa parte dos fãs da banda alemã. Neste álbum, o BLIND GUARDIAN versões alternativas de alguns de seus maiores sucessos lançados até então, além de versões cover para canções como The Wizard (URIAH HEEP), Spread Your Wings (QUEEN), e outras menos esperadas, como Mr. Sandman (THE CHORDETTES) e Barbara Ann (THE REGENTS).

    Live é o segundo álbum ao vivo do BLIND GUARDIAN, e foi lançado originalmente em 2003. O álbum ainda apresentava o mesmo line-up que registrou Tokyo Tales, mas desta vez Hansi já assumia apenas os deveres vocais. O baixo foi gravado pelo músico convidado Oliver Holzwarth (RHAPSODY OF FIRE, SIEGES EVEN, PARADOX).

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  • MOONCORPSE: Lyric video foi inspirado em Creepshow, obra de Stephen King

    MOONCORPSE: Lyric video foi inspirado em Creepshow, obra de Stephen King

    “The Graveyard”, faixa que faz parte do segundo álbum do MOONCORPSE, “King of the Damned”, acaba de receber um lyric video produzido pelo Korvo Studio, com ilustrações de Ikarow. Inspirado na arte de Creepshow”, história em quadrinhos criada pelo mestre do terror Stephen King, “The Graveyard” acaba se tornando uma espécie de tributo ao escritor, uma das inúmeras influências de Thiago Gasulla, idealizador do MOONCORPSE. Creepshow” foi publicado originalmente em julho de 1982, baseado no filme homônimo do mesmo ano, escrito por Stephen King e dirigido por outro bastião do terror, George A. Romero, com a intenção de homenagear os quadrinhos clássicos da década de 1950, como “Contos da Cripta”. O enredo consiste em cinco histórias curtas, duas baseados em histórias anteriores de King, enquanto as três restantes foram escritas especificamente para o filme.

    O longa-metragem marcou a estreia de King como roteirista — e, curiosamente, sua segunda aparição como ator. “Creepshow” (que no Brasil ganhou o subtítulo “Show de Horrores”) se tornou um filme “cult” rapidamente.

    Com a adaptação do roteiro do cinema para os quadrinhos, Stephen King contou com a arte do magistral Bernie Wrightson, um dos criadores e primeiro ilustrador de “O Monstro do Pântano”, além da icônica capa de Jack Kamen, conhecido mundialmente pelo seu trabalho ilustrando crimes, horror, humor, suspense e ficção científica para a EC Comics. Sobre a letra em si, “The Graveyard” fala de um coveiro que se depara com o ressurgimento de mortos vivos.

    Assista ao lyric video:

    https://youtu.be/Bozjx8ZXFJE

    Além das referências a Stephen King, a inspiração lírica do álbum deve-se em grande parte na história do Kraven King, do universo Warhammer. Para quem não conhece, Warhammer é um jogo de guerra em miniatura de mesa com um tema de fantasia medieval que simula batalhas entre exércitos terrestres de diferentes facções. O jogo foi criado por Rick Priestley e sua primeira edição lançada em 1983. “King of the Damned” também mergulha fundo nas influências fantásticas de “Dungeons and Dragons”.

    Ouça o álbum no Spotify:

    https://spoti.fi/2TBrCv6

     Contatos:

    Facebook: www.facebook.com/mooncorpseofficial

    Instagram: www.instagram.com/mooncorpse_official

    Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

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  • WARSICKNESS: CD físico de “Sick Existence” disponível

    WARSICKNESS: CD físico de “Sick Existence” disponível

    Lançado pelo selo Gerunda Produções, finalmente chega às prateleiras o CD físico de “Sick Existence”, mais recente álbum da banda paulista de Thrash Metal, Warsickness.
    Produzido pode Friggi Mad (Chaos Synopsis), o disco, que já teve lançamento digital em 2018, ganhou 3 bônus para sua versão CD, as músicas “Gruesome Origin”, “Warsickness” e “Alcoholic Brain”.
    “Sick Existence” pode ser encontrado em lojas especializadas ou adquirido diretamente com a banda, em contato via Facebook:
    Tracklist de “Sick Existence”:
    1 – 666 Liters
    2 – Baptism by Beer
    3 – Reborn From Bullet
    4 – Called to Pay
    5 – Sick Existence
    6 – 999
    7 – Gruesome Origin (bônus)
    8 – Warsickness (bônus)
    9 – Alcoholic Brain (bônus)
    Warsickness:
    Diogo – vocal
    Carlos – baixo
    Guilherme – guitarra
    Fernando – bateria
    Assista ao clipe da faixa “Reborn From Bullet”:
    LUX PRESS Assessoria   Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • Jornalista DANIEL DUTRA, da Roadie Crew, lança canal de música no YouTube

    Jornalista DANIEL DUTRA, da Roadie Crew, lança canal de música no YouTube

    Música, informação, opinião e entretenimento. É isso que os fãs de heavy metal – não apenas, mas principalmente – vão encontrar no canal do Resenhando no YouTube, uma extensão do site idealizado e criado em janeiro de 2018 por Daniel Dutra, jornalista há 21 anos, com passagens por grandes redações de esporte – Lance!, GloboNews.com, Globo Online e Globoesporte.com – e colaborador da Roadie Crew desde 2013, quando cobriu a quinta edição do Rock in Rio para a revista.

    “A ideia inicial era fazer do Resenhando apenas um portfólio musical, juntando tudo que escrevi desde a primeira matéria para o International Magazine, em 2002, à exceção do material publicado na edição impressa da Roadie Crew ao longo de pouco mais de cinco anos”, lembra Dutra, desde muito antes da faculdade um fissurado por jornalismo cultural e musical, apesar de sua experiência profissional com o futebol. “Depois de começar a publicar textos mais atuais, como resenhas de lançamentos, levar o site para o YouTube acabou sendo um passo natural. E o foco será sempre a música, minha maior paixão.”

    Apesar de a música sempre ter sido um hobby na profissão, essa paixão já rendeu mais de 200 entrevistas realizadas e um sem-número de resenhas de shows, CDs e DVDs; matérias especiais; e coberturas de cruzeiros, como KISS Kruise e Monsters of Rock Cruise, e festivais. Uma experiência que passa para o canal que tem produção de Daniel Dutra e Luana Amaral; imagens, direção e edição de Luiz Cláudio Amaral; e roteiros do próprio Dutra. O Resenhando estreia olhando para um passado recente nos três primeiros episódios – o primeiro já está no ar, e o segundo e terceiro serão publicados nos dias 26 e 30 de abril, respectivamente. “Resolvi ampliar um pouco a lista de melhores do ano que enviei para a edição de janeiro da Roadie Crew, junto com as da equipe da revista. Foi divertido, afinal, brincar de Rob Gordon é sempre legal”, diz o jornalista.

    O Resenhando já tem oito episódios gravados, que irão ao ar nas próximas quatro semanas, e uma série de ideias está em produção. Com apoio orgânico da Roadie Crew, da loja Headbanger, da ASE Music e do site Metal na Lata, o canal está pronto para levar a você música, informação, opinião e entretenimento em episódios que frequentemente contarão com convidados especiais. Alguns já contaram com a participação do DJ e jornalista Claudio Borges e do vocalista do Sixty-Nine Crash, Jay Roxx. E há muito mais vindo por aí.

    Quer ficar por dentro das atualizações do canal? Acompanhe, curta e siga o Resenhando na internet:

    Site: www.resenhando.com.br

    YouTube: https://bit.ly/2KXg9Hj

    Facebook: www.facebook.com/resenhandorock/

    Instagram: www.instagram.com/resenhandorock/

    Twitter: www.twitter.com/resenhandorock/

  • DEATH ANGEL: Em novo vídeo, banda discute a ‘trilogia dos lobos’ presente nas últimas capas

    DEATH ANGEL: Em novo vídeo, banda discute a ‘trilogia dos lobos’ presente nas últimas capas

    Os veteranos do thrash metal da Bay Area de San Francisco, DEATH ANGEL, vão lançar seu aguardado nono álbum completo, Humanicide, em 31 de maio, pela Nuclear Blast Records.

    Com Humanicide, o DEATH ANGEL não apenas mantém seu trono no universo do thrash metal, como também consegue se manter progredindo em seu estilo. Eles aplicam uma grande variedade de elementos diferentes à sua música, sempre pressionando para adicionar novidade ao som. Desta vez, eles incluíram de tudo, desde partes acústicas e músicos convidados, até mesmo (pela primeira vez) a inclusão de um piano. Todas as 10 músicas fluem perfeitamente, mas cada uma deixa sua própria impressão distinta.

    Abaixo você pode conferir o vídeo onde a banda discute a arte das capas de seus três últimos álbuns, marcados pela ‘trilogia dos lobos’.

    O primeiro single e faixa título, Humanicide, representa triunfalmente a totalidade do álbum, energizando imediatamente o ouvinte. O vocalista Mark Osegueda comenta: “Eu queria escrever algo que os fãs de metal realmente entendessem. Algo sombrio e intenso, algo que ainda faz sentido. Agora, acho que é muito evidente que a Terra está em um estado doentio”.

    O guitarrista Rob Cavestany acrescenta: “Quando eu escrevi a música para a nossa canção Humanicide, eu estava gravando um álbum que teria todos os elementos de um opus épico do thrash. Isso significa uma introdução ao estilo metal clássico que levava a uma feroz ‘Riff-o-Rama’ típica do Bay Area Thrash. Uma das minhas músicas favoritas do DEATH ANGEL, com certeza, que parece a sucessora da nossa Thrown To The Wolves. Mal posso esperar para tocá-la ao vivo.”

    Pelo quarto álbum consecutivo, o DEATH ANGEL retornou ao produtor e amigo Jason Suecof (DEICIDE, TRIVIUM) dos estúdios da Audiohammer para gravação e mixagem, juntamente com a masterização do lendário Ted Jensen (SLIPKNOT, PANTERA) da Sterling Sound, que adicionou os retoques finais e deu vida a tudo isso. Brent Elliott White (LAMB OF GOD, MEGADETH) foi o responsável pela ameaçadora arte da capa.

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  • MAYAN: Confira o novo vídeo, “The Power Process”

    MAYAN: Confira o novo vídeo, “The Power Process”

    O videoclipe oficial da música The Power Process do MAYAN – banda com o guitarrista e compositor do EPICA, Mark Jansen, ao lado de Jack Driessen (ex-AFTER FOREVER) e Frank Schiphorst – pode ser visto abaixo. A faixa é tirada do mais novo álbum do MAYAN, Dhyana, que foi lançado em 21 de setembro do ano passado, via Nuclear Blast.

    Dhyana marca a aproximação do MAYAN com os temas que afligem a humanidade nos dias atuais, uma era marcada por muitos extremos. Sobre uma das composições do álbum, a canção Saints Don’t Die, Jansen declara: “Saints Don’t Die lida com guerras travadas as custas de jovens homens e mulheres, que são enviados para a batalha e sofrem as consequências durante toda a sua vida, enquanto os “santos” permanecem em suas torres de marfim, apenas puxando as cordas”.

    Sobre o álbum, Jansen afirma: “Nós nomeamos o nosso álbum Dhyana após a balada, o que é bastante incomum, mas foi bom e é o principal tema lírico do álbum. Nós escolhemos a música para ser nosso segundo vídeo (depois do ‘lyric video’ The Rhythm Of Freedom), já que ela mostra um lado diferente do MAYAN. Marcela Bovio e Laura Macrì cantam em dueto em espanhol, italiano e inglês!”

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