Categoria: Roadie News

  • Ian Hill, do JUDAS PRIEST explica como ideias antigas influenciam as novas composições

    Ian Hill, do JUDAS PRIEST explica como ideias antigas influenciam as novas composições

    O baixista do JUDAS PRIEST, Ian Hill, foi entrevistado por Pete Bailey, do podcast ‘Binge Thinking’. Perguntado se é difícil para o JUDAS PRIEST criar novas músicas sem que as ideias usadas anteriormente subconscientemente encontrem seu caminho dentro do novo material, Hill disse: “Tenho certeza que sim. Está tudo entre seus ouvidos – todas aquelas músicas; há cerca de duzentas músicas lá”. E, sim, eu acho que também é isso que mantém uma banda reconhecível. No nosso caso, começamos com Rob [Halford, vocais] e os quatro músicos, e todos nós temos nosso próprio estilo e preferências. Juntando tudo, se torna o JUDAS PRIEST – Então sempre será a mesma coisa – com algumas diferentes técnicas de gravação, diferentes guitarras, amplificadores, qualquer coisa, mas com aquela coisa básica, pequena e primordial, que sempre estará lá, e que continuará lá até acabarmos. Sim, elas vão aparecer de vez em quando [as ideias antigas], mas não é reconhecível, é claro. Bem, pode ser para os outros, mas não para nós. Deve ser subconsciente, é algo em que não pensamos”.

    Ele continuou: “Com cada álbum, sempre tentamos torná-lo um pouco diferente e tentamos melhorar. Ainda estamos aprendendo – depois de todos esses anos, ainda estamos aprendendo.

    “Então não, de verdade – nós não vivemos no passado”, acrescentou. “Não pensamos: ‘precisamos de uma música que soe como essa do último álbum’. Nós apenas seguimos em frente, vemos o que sai no final do dia, e então seguimos adiante”.

    O álbum mais recente do JUDAS PRIEST, Firepower, entrou na parada Billboard 200 na posição número 5, tornando-se o álbum mais bem posicionado da banda em toda a sua carreira. Edições avulsas, assinatura física e digital. Conheça a nossa Roadie Crew Shop – acesse https://roadiecrew.com/roadie-shop
  • GAGGED lança clipe de “Cidade sem lugar” com críticas ao caos político

    GAGGED lança clipe de “Cidade sem lugar” com críticas ao caos político

    Das ruas às manchetes de jornais, o cotidiano nas grandes cidades ao redor do Brasil e do mundo constroem paradoxos. Do amável ao desagradável, do prazeroso ao perigoso, trata-se de um lugar que pulsa como a vida e cujas demandas são perfeitos dilemas da contemporaneidade. Este é o diálogo proposto na música e na inteligente letra de cunho sócio-política de ‘Cidade sem lugar’, novo single da banda de hardcore melódico Gagged que agora também estreia em forma de videoclipe. Assista aqui:

    Dirigido e produzido por Deivide Leme, da Couraça Filmes, o clipe de ‘Cidade sem Lugar’ mostra a banda tocando em uma caixa forrada por papel jornal, do chão ao teto. A estética está diretamente conectada à mensagem da música, que aborda os absurdos naturalizados e a desumanização cotidiana em São Paulo. Apesar da referência à capital paulista, é sobre a realidade de grandes metrópoles, mas a mensagem é facilmente aplicada ao Rio de Janeiro, Curitiba, Buenos Aires ou qualquer grande centro do mundo subdesenvolvido latino americano.

    Junto ao videoclipe, a banda também disponibiliza o making of da produção, que pode ser conferido aqui:

    A produção do clipe durou um dia inteiro para a colagem dos jornais na estrutura em forma de cubo, realizada pela própria Gagged junto ao diretor. No decorrer do vídeo, manchetes saltam à tela para apontar injustiças sociais e o caos promovido pela insensibilidade de políticos. Os jornais, que apresentam uma visão fragmentada, por vezes distorcida, da vida cotidiana são justapostos como numa tentativa de reconstrução da realidade.

    “É uma das consequências das relações permeadas predominantemente pela lógica do dinheiro. Tudo aquilo que foge da lógica da eficiência, tudo aquilo que apresenta a imperfeição humana, tudo aquilo que contesta – ou emperra – o ritmo da ‘máquina’ é rechaçado, rebaixado, marginalizado”, aponta o vocalista Zeca.

    Da agressividade do punk à velocidade do hardcore e a complexidade dos arranjos e da composição do rock, ‘Cidade sem lugar’ é a síntese da nova fase da Gagged. Em 2018, a banda do interior de São Paulo chega madura para o lançamento do novo álbum, que será anunciado em breve, junto a um livro que conecta o punk rock a uma análise política da realidade contemporânea.

    Fonte: Tedesco Comunicação e Mídia

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  • ANIVERSARIANTES DA SEMANA (08-14 de abril de 2018)

    ANIVERSARIANTES DA SEMANA (08-14 de abril de 2018)

    Domingo, 08 de abril de 2018

    JUDAS PRIEST – Sin After Sin [1977]

    Terceiro álbum de estúdio da lenda do metal britânico, Sin After Sin é um marco do heavy metal, presença frequente nas listas de melhores de todos os tempos, e provavelmente, é o disco do JUDAS PRIEST mais conhecido pelos fãs do SLAYER. Sin After Sin chegou aos 41 anos.

    RAINBOW – Long Live Rock ‘n’ Roll [1978]

    Terceiro álbum de estúdio do RAINBOW, e o último disco de estúdio da banda ao lado do vocalista Ronnie James Dio (falecido em 2010). Clássico de ponta a ponta, o álbum conseguiu chegar apenas a 7ª posição na UK Albums Charts no ano do lançamento. Long Live Rock ‘n’ Roll chegou aos 40 anos.

    Segunda-feira, 09 de abril de 2018

    PUNGENT STENCH – For God Your Soul… For Me Your Flesh [1990]

    Considerado um dos principais nomes do metal extremo austríaco de todos os tempos, o PUNGENT STENCH chegava ao seu primeiro álbum em 1990, imediatamente alçado ao nível de clássico do extremismo. For God Your Soul… For Me Your Flesh chegou aos 28 anos.

    Terça-feira, 10 de abril de 2018

    DARK ANGEL – Act III [1990]

    Como o título do álbum já mostrava, este é o terceiro disco completo de estúdio do DEATH ANGEL, um dos mais célebres nomes do suntuoso thrash metal da Bay Area.  Act III sucedeu os bem sucedidos The Ultra-Violence (1987) e Frolic Through The Park (1988), e chegou aos 28 anos.

    Quarta-feira, 11 de abril de 2018

    WHITESNAKE – Come an’ Get It [1981]

    O quarto álbum completo da banda capitaneada pelo louvado vocalista David Coverdale fez bonito no ano de seu lançamento, chegando a terceira posição nos charts finlandeses, e ao segundo lugar nas paradas do Reino Unido. Come an’ Get It chegou aos 37 anos.

    IRON MAIDEN – Seventh Son of a Seventh Son [1988]

    Embalado por uma sequência de álbuns que colocou a banda no topo do cenário mundial do heavy metal, os ingleses do IRON MAIDEN chegaram ao seu sétimo disco completo de estúdio em 1988 forjando mais um clássico atemporal. Seventh Son of a Seventh Son chegou aos 30 anos.

    CANNIBAL CORPSE – The Bleeding [1994]

    Talvez o mais reconhecido dos nomes do death metal, o CANNIBAL CORPSE já desfrutava de um nome infame em 1994, e com seu quarto álbum (o último com o vocalista Chris Barnes), conseguiu levar ainda mais longe a sua desgraça sonora. The Bleeding chegou aos 24 anos.

    Sexta-feira, 13 de abril de 2018

    ACHERON – Rites of the Black Mass [1994]

    O poderoso trio norte-americano ACHERON já dispunha de uma boa reputação entre os fãs de death/black metal por conta de suas demos, mas foi com este debut que eles definitivamente marcaram seu lugar entre os grandes do estilo. Rites of the Black Mass chegou aos 26 anos.

    ASPHYX – The Rack [1991]

    O vocalista holandês Martin Van Drunen já era conhecido dos fãs de metal extremo pelos históricos dois primeiros álbuns do PESTILENCE, mas é inegável que foi no ASPHYX que ele encontrou seu auge. The Rack é o álbum de estreia do ASPHYX, e chega aos 27 anos.

    Sábado, 14 de abril de 2018

    INCUBUS – Serpent Temptation [1988]

    Sim, haviam muitas opções clássicas para fechar a lista desta semana, mas certamente o fã de death metal vai gostar de ver este clássico cult sendo lembrado. Debut do INCUBUS (que mais tarde mudaria o nome para OPPROBRIUM), Serpent Temptation chegou aos 30 anos.

  • GUS G. sobre reunião de OZZY com ZAKK WYLDE: “Eu sabia que ia acontecer”

    GUS G. sobre reunião de OZZY com ZAKK WYLDE: “Eu sabia que ia acontecer”

    O virtuoso guitarrista grego Gus G., que tocou por oito anos na banda de Ozzy Osbourne (a jornada terminou no início de 2017), disse que “sempre voltaria e tocaria” com o eterno vocalista do BLACK SABBATH.

    Foi anunciado em abril passado que Zakk Wylde estaria se juntando ao grupo de apoio de Ozzy para todas as suas próximas apresentações ao vivo. A formação da banda OZZY OSBOURNE também inclui Rob “Blasko” Nicholson no baixo, Tommy Clufetos na bateria e Adam Wakeman nos teclados.

    Gus G., que tocou no último álbum de estúdio de Ozzy, Scream (2010), disse em uma nova entrevista com o ‘Metal Wani’ que ele tinha um pressentimento de que Ozzy e Zakk acabariam se reunindo. “Eu definitivamente pensei que em algum momento ia acontecer”, disse ele. “Não é como se eu tivesse tomado o posto como garantido desde o primeiro dia. Há muita história entre aqueles dois, e em algum momento, eu sabia que algo ia acontecer.”

    Ele continuou: “Obviamente, em 2012, tivemos os shows Ozzy & Friends, então Zakk foi pra estrada com a gente, e ele estava tocando novamente com o Ozzy. Todos nós nos entendemos bem, você sabe. Zakk me apoiou muito. Então, para mim, esta é a banda do Ozzy, e ele pode tocar com quem ele quiser. E é claro, levando em consideração que esta é a turnê de despedida dele, é legal ele estar trazendo de volta um de seus guitarristas icônicos.”

    Perguntado se ele consideraria tocar com Ozzy de novo, seja em uma jam ou em uma turnê, Gus disse: “Eu não sei, cara. Eu sempre faria uma jam com ele. A porta está sempre aberta. É como eu disse, nós tocamos todos juntos no mesmo palco antes – nós fizemos isso muitas vezes na turnê Ozzy & Friends, então se em algum momento houver um convite para isso, sim, cara. Apesar de que, na banda do Ozzy sempre houve um guitarrista, então quem sabe?

    “A coisa é que, quando ouvi a notícia de que isso estava acontecendo” – referindo-se à reunião de Ozzy com Zakk – “deixamos a porta aberta. Sharon [esposa e gerente de Ozzy] me disse: ‘Você nunca sabe o que vai acontecer no futuro’ Então, eu disse: ‘Sim’. Eu nunca fecho nenhuma porta. É um negócio tão pequeno que não há espaço para fazer inimigos.”

    O novo álbum solo de Gus G., Fearless, será lançado em 20 de abril pela AFM Records. A continuação de Brand New Revolution, de 2015, marca seu primeiro lançamento desde a saída do grupo de Osbourne.

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  • Robin Zander confirma: Em 2018 teremos um novo álbum do CHEAP TRICK!

    Robin Zander confirma: Em 2018 teremos um novo álbum do CHEAP TRICK!

    Robin Zander confirmou que o CHEAP TRICK está trabalhando em um novo álbum, com expectativa inicial de lançamento para o final de 2018.

    O CHEAP TRICK lançou quase 20 discos de estúdio, incluindo três nos últimos dois anos: Bang Zoom Crazy Hello (2016) e a dobradinha We’re All Alright e Christmas Christmas em 2017.

    Em uma nova entrevista com a ‘Ultimate Classic Rock’, Zander declarou aquilo que todos os fãs queriam ouvir:

    “Estamos trabalhando em outro disco agora, enquanto conversamos”, disse o vocalista. “Na verdade, acabamos de fazer uma música cover de John Lennon. Estou pensando que devemos deixar isso de lado agora, porque é uma ótima versão de Gimme Some Truth.”

    Perguntado se o novo disco se materializará este ano, Zander disse: “Oh, será este ano. Nós já temos algumas músicas que estão mixadas e prontas para serem lançadas. Eu vou te dizer uma coisa que nós somos trabalhando, que até já terminamos, pois pode não estar no registro. Pode estar, mas também pode não estar. Eu gostaria de lançar [o cover de Gimme Some Truth] o mais rápido possível, mesmo que não tenhamos o álbum pronto, eu gostaria de lançar isso de algum jeito.”

    A formação atual do CHEAP TRICK inclui três de seus membros originais. O baterista Bun E. Carlos parou de viajar em turnê com a banda em 2010.

    Em 2016, o CHEAP TRICK foi introduzido no Rock And Roll Hall Of Fame.

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  • DISTURBED divulga novo vídeo mostrando trabalho no estúdio

    DISTURBED divulga novo vídeo mostrando trabalho no estúdio

    Um novo vídeo com imagens das últimas sessões do DISTURBED no The Hideout Recording Studio em Las Vegas, Nevada, com o produtor Kevin Churko pode ser visto abaixo.

    O vocalista David Draiman revelou há mais de um ano que o DISTURBED gravaria um EP acústico antes de a banda começar a trabalhar no novo álbum, que sucederá o mais recente álbum completo da grupo, Immortalized de 2015.

    Antes da chegada de Immortalized, o DISTURBED tinha estado em hiato desde o outono de 2011, depois de completar o ciclo de turnê para o álbum de estúdio anterior, Asylum, e o lançamento de uma coletânea de raridades chamada The Lost Children.

    Immortalized, foi o primeiro álbum do DISTURBED produzido por Churko, e tornou-se o quinto disco da banda a entrar na parada Billboard 200 em primeiro lugar – um feito compartilhado apenas com o METALLICA e a DAVE MATTHEWS BAND.

    Em uma entrevista de 2016 com a ‘For Guitar Players Only’, o guitarrista do DISTURBED, Dan Donegan, falou sobre as contribuições de Churko para Immortalized: “Fizemos algumas reuniões com alguns grandes produtores, só para ver o que eles tinham a oferecer. Foi uma ótima experiência para sabermos que existem alguns gênios que podem desafiar você e tocar adiante essas ideias. Quando nos encontramos com Kevin Churko, nós sentimos algo logo na primeira hora, ficamos duas horas refletindo e trocando ideias. Era bem óbvio que ele era o cara certo para nós. As sugestões que ele nos deu definitivamente ajudaram a elevar essas músicas para torná-las ainda mais nervosas e contagiantes. Foi simplesmente incrível. Eu realmente não queria sair do estúdio. Depois de cerca de três meses e meio, quatro meses de gravação, eu fiquei um pouco triste quando terminamos”.

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  • Confira “Dropout”, nova música do PALLBEARER

    Confira “Dropout”, nova música do PALLBEARER

    O PALLBEARER lançou uma nova faixa intitulada Dropout. A música encapsula o singular doom-prog metal pelo qual o quarteto do Arkansas é conhecido. Você pode conferir a nova faixa Dropout abaixo.

    A banda comentou: “Quase sempre escrevemos músicas destinadas a existir como parte de um álbum, com tópicos musicais e líricos comuns que unem muitos elementos em um único lançamento. Estarmos livres desses limites na gravação dessa música nos permitiu explorar temas e um imediatismo que pode não ter sido descoberto em nosso processo de composição mais típico, o ‘disco completo’.”

    A faixa estará disponível para download e streaming em 27 de abril.

    Dropout vem em sequência ao álbum aclamado pela crítica em 2017, Heartless, que foi gravado inteiramente em fita analógica no Fellowship Hall Sound em Little Rock, Arkansas, entre junho e agosto de 2016. O disco foi produzido pelo PALLBEARER e mixado pelo conhecido produtor Joe Barresi (TOOL, MELVINS, QUEENS OF THE STONE AGE, FU MANCHU). A engenharia de som ficou a cargo de Jason Weinheimer e Zach Reeves, e masterização foi feita pelo engenheiro de masterização vencedor do Grammy, Dave Collins (BLACK SABBATH, ALICE COOPER, SOUNDGARDEN, METALLICA).

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  • GHOST se prepara para lançar o novo CD Prequelle

    GHOST se prepara para lançar o novo CD Prequelle

    O grupo vencedor do Grammy Ghost anunciou nesta sexta-feira, 13, o lançamento do quarto “salmo sagrado”, Prequelle (pronunciado prē-KWELL). O disco chega em 1º de junho, pela Spinefarm/Loma Vista Recordings.

    A pré-venda está disponível aqui: https://found.ee/Ghost_Prequelle . Pacotes de edição limitada, que incluem 8 Faixas, cassetes e outros produtos podem ser adquiridos na loja oficial do Ghost: https://found.ee/Ghost_Shop . Por muito tempo, os fãs acompanharam a jornada da banda sem saber quem estava por trás dela. Recentemente, o cenário mudou quando Tobias Forge se revelou como o homem por trás do Ghost. Ele é responsável por fazer com que o lançamento de cada álbum se parece cada vez mais com a première de um filme. Além de ser diretor, Forge representa os personagens, e comanda desde o roteiro dos vídeos até o figurino, a identidade visual e a trilha sonora do grupo.

    Outra mudança interessante na saga do Ghost foi o anúncio de Cardinal Copia como o vocalista de Prequelle. Conheça o personagem aqui: https://www.youtube.com/watch?v=e_74Ijj6EpY . As letras do próximo disco da banda mergulham em assuntos como a praga, o apocalipse e as eras sombrias da humanidade. Apesar de abordar tais temas atemporais, o trabalho também é um retrato do mundo em que vivemos atualmente, que ganha vida em uma emotiva e inspiradora coleção de músicas. Além de anunciar o disco, o Ghost também lança o single principal “Rats”, acompanhado de um clipe dirigido por Roboshobo. A faixa está disponível para download via iTunes, Apple Music, Amazon e Google Play. Os fãs que adquirirem Prequelle na pré-venda recebem um download da faixa.

    Videoclipe de “Rats” abaixo

    Prequelle é o sucessor do terceiro disco de estúdio do Ghost, Meliora, e do EP Popestar (2016), que levou os suecos ao panteão das melhores bandas de rock do mundo ao resultar em um prêmio Grammy por Melhor Performance de Metal. Nos Estados Unidos, Meliora esteve entre o Top 10 da parada dos 200 Álbuns Mais Vendidos da Billboard. A banda estreou na TV norte-americana com o single principal do disco, “Cirice”, no programa da CBS The Late Show with Stephen Colbert. Popestar apareceu no primeiro lugar do Top de Álbuns de Rock e Hard Rock da Billboard e se manteve no topo das paradas de rádio com “Square Hammer”.

  • CARRO BOMBA: Show de lançamento de DVD em São Paulo em Maio

    CARRO BOMBA: Show de lançamento de DVD em São Paulo em Maio

    O Carro Bomba lançou recentemente o DVD “A Máquina Não Pára”. O show de lançamento acontecerá no dia 19/05, no Jai Club, em São Paulo. Além do Carro Bomba, também se apresentará a convidada especial, King Bird, e a abertura ficará por conta da Into The Sound.

    Enquanto se prepara para o lançamento de seu sexto álbum de inéditas, o Carro Bomba aproveita para divulgar o DVD que foi gravado em 2016, no Sesc Belenzinho, em São Paulo. O grupo é um dos grandes nomes do Rock nacional, e o diferencial está em sua pegada mais Metal – alguns o rotulam como “Thrash’n’Roll”.

    A formação traz Rogério Fernandes (vocal, ex-Golpe de Estado), Marcello Schevano (guitarra, backing vocals, Golpe de Estado, ex-Patrulha do Espaço), Ricardo “Soneca” Schevano (baixo e backing vocals, Baranga) e Biel Astolfi (bateria, que substituiu recentemente Heitor Schewchencko)

    Os discos “Pragas Urbanas” (2014), “Carcaça” (2011) e “Nervoso” (2008) são os pontos altos de sua discografia, e contam com os vocais de Rogerio Fernandes, o que deu uma identidade bem legal ao quarteto.

    O King Bird está divulgando seu terceiro álbum, “Got Newz”, lançado em 2016. A formação do King Bird traz Tom Cremon (vocais), Silvio Lopes (guitarra), Fábio Cesar (baixo) e Marcelo Ladwig (bateria).

    Formada no início de 2017 a Into The Sound vêm apresentar uma proposta de sons autorais, inspirados nos anos 90, e, é claro, nas raízes do rock dos anos 70. A banda conta com Arthur Rodrigues (vocais), Elvis Cardoso (guitarra e backing vocals), Leo Muniz (baixo) e Du Moreno (bateria).

    Para agendar shows do Carro Bomba, entre em contato com a TC7 Produções: [email protected]

    SERVIÇO

    Carro Bomba – Lançando o DVD “Ao Vivo – A Máquina Não Pára”

    Dia: 19/05 – Sábado

    Horário: 18h

    Local: Jai Club

    Endereço: Rua Vergueiro, 2676, Vila Mariana, São Paulo

    Produção: TC7 Produções

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  • IMAGERY: assista o vídeo de The Ordeal do power-trio progressivo

    IMAGERY: assista o vídeo de The Ordeal do power-trio progressivo

    Joceir Bertoni (vocal/guitarra), Ricardo Fanucchi (baixo) e Bruno Pamplona (bateria/vocal) são coletivamente conhecidos como Imagery. Quando surgiu, o grupo surpreendeu as mais otimistas previsões. Afinal, quem esperaria que um power trio do interior do país que toca rock progressivo misturado com heavy metal e jazz iria colher tantos frutos em tão pouco tempo de carreira e apenas um disco lançado?

    Tudo começou com o show de lançamento de “The Inner Journey”, seu disco de estreia, que se deu durante a abertura para o Focus, lenda do rock progressivo mundial, em 2012. Depois, a repercussão do álbum na imprensa nacional não poderia ter sido melhor. Em várias resenhas o disco recebeu nota máxima, entre eles o Rock On Stage que chegou a dizer que o Imagery “não deve nada para bandas como Dream Theater”.  “The Inner Journey” chegou ainda a ser indicado para o Prêmio Dynamite como um dos “Melhores Álbuns de Heavy Metal” de 2012.

    No ano seguinte, o Imagery assinou um contrato de distribuição com a gravadora americana Cleopatra Records  (Motörhead, Yes, Asia) que disponibilizou o álbum “The Inner Journey” para a América do Norte, Europa e Ásia. Não demorou para que resenhas super positivas começassem a ser publicadas na imprensa internacional. O site estadunidense Critical Jazz declarou que o Imagery “é uma das poucas bandas trabalhando no campo do rock progressivo com a capacidade de manter a música fresca e revigorante”.

    Em 2014 os caminhos de Imagery e Focus se cruzaram novamente. O Imagery fez a abertura de mais dois shows dos gigantes holandeses, em Curitiba e Florianópolis. A turnê de divulgação de “The Inner Journey” ainda passou por várias partes do país.

    Desde então o grupo tem se concentrado no processo de composição e gravação de seu segundo álbum, ainda sem título definido. Depois de três singles lançados, “Blinded Nation”, “People Say” e “End Of The Line”, o power-trio apresenta “The Ordeal”.

    “Assim como ‘Start The War’ do nosso disco de estreia, ‘The Ordeal’ é uma nova versão para uma canção antiga – ‘Depois’ do álbum ‘I’ da banda Revoult, embrião do Imagery”, explica o baterista Bruno Pamplona, autor da letra e música. “The Ordeal aborda de forma abrangente, e em retrospecto, a tribulação humana. É quase um “olhar para trás” em situações extenuantes e tempos difíceis na trajetória de vida de qualquer pessoa.”

    Música e vídeo foram gravadas no Plugue Estudio em Londrina/PR com produção de Júlio Anizelli e do próprio Pamplona. A produção do vídeo ficou a cargo da Usina de Ideias.

    Todos os singles lançados pelo Imagery até aqui, “Blinded Nation”, “People Say”, “End Of The Line” e agora “The Ordeal” farão parte do próximo álbum cheio da banda a ser lançado no primeiro semestre de 2019. Mais informações sobre o disco serão divulgadas em breve. Mais Informações: www.imageryprog.com.br www.facebook.com/imageryprog