Depois de onze anos, o Dokken lançará um novo álbum. Intitulado Heaven Comes Down, o 12° trabalho de estúdio da carreira da veterana banda de hard rock comandada pelo vocalista Don Dokken, sairá no próximo dia 27 de outubro, via Silver Lining. Antecipando o lançamento, o Dokken apresentou nesta terça-feira (08) o primeiro single de seu próximo disco, para a música Fugitive, que chega acompanhada de videoclipe.
“A inspiração para as letras vieram do que para mim parecia ser um mundo incerto nos dias atuais”, explicou Don Dokken na descrição do vídeo. “Não sei o que o futuro reserva para nosso mundo, então decidi dar um passo atrás e ver tudo se desenrolar… Sim, acho que me tornei como muitos hoje em dia, um fugitivo da vida. Daí o título”, complementou.
Don finalizou dizendo que “Estou muito cansado de ouvir sobre as lutas e ‘isso’ e ‘aquilo’… Trata-se de um novo álbum. Um novo álbum com minha nova banda. Tem sido um longo processo, mas no final das contas, acho que temos um raio dentro de uma garrafa”.
Heaven Comes Down será o primeiro álbum do Dokken desde Broken Bones, de 2012. O novo álbum foi produzido por Bill Palmer e mixado pelo contestado Kevin Shirley (Aerosmith, Iron Maiden). Heaven Comes Down está disponível para pré-encomenda nos formatos CD, vinil, cassete e digital. Confira o tracklist e a capa:
1. “Fugitive”
2. “Gypsy”
3. “Is It Me or You?”
4. “Just Like a Rose”
5. “I’ll Never Give Up”
6. “Saving Grace”
7. “Over the Mountain”
8. “I Remember”
9. “Lost in You”
10. “Santa Fe”
Além de DonDokken, atualmente o Dokken é completado por Jon Levin (guitarra), Chris McCarvill (baixo) e BJ Zampa (bateria).
Surge uma nova superbanda no metal. E embora o novo agrupamento formado por cinco monstros da música pesada ainda não tenha um nome definido, conta com dez músicas prontas e já trabalha em seu álbum de estreia.
O time, na verdade o ‘dream team’, é constituído de ninguém menos do que John Bush (ArmoredSaint, ex-Anthrax, vocal), os guitarristas Phil Demmel (Vio-Lence, ex-Machine Head) e Mike Orlando (Adrenaline Mob/Noturnall), Jack Gibson (Exodus, baixo) e Jason Bittner (Overkill/Shadows Fall, bateria).
De acordo com o próprio Demmel, em entrevista recente para Marzi Motazeri (ex-guitarrista do Exhorder e do Philip H. Anselmo & The Illegals), a banda soará “mais pesada do que os primeiros (álbuns) do Van Halen e do Pantera“. Ele descreve a sonoridade da banda como algo diferente, que ninguém está fazendo hoje em dia. John Bush já gravou suas linhas vocais para sete das dez músicas, e Demmel considera “emocionante” o trabalho feito por seu parceiro.
O material está sendo gravado no estúdio de Orlando, Sonic Stomp Studios. O próprio guitarrista é responsável por todo o processo técnico, ou seja, produção, mixagem, masterização e engenharia de som.
A entrevista completa você confere abaixo, e na sequência um vídeo de John Bush gravado vocais no estúdio de Mike Orlando:
Já está no ar, pelo canal da Roadie Crew no YouTube, mais um episódio do programa “Ranking Crew”. Neste 37° episódio, os apresentadores Leandro Coppi e Heverton Souza recebem Renata Petrelli, guitarrista e vocalista da banda paulistana de thrash metal The Damnnation. O trio lista e comenta a discografia de uma das principais bandas do movimento grunge de Seattle, o Alice in Chains.
Assista, comente, concorde ou discorde e escreva o seu ranking pessoal do Alice in Chains nos comentários do vídeo! Estamos aqui para nos divertir e reviver grandes álbuns da nossa cena.
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A hora finalmente chegou. O segundo lançamento do Nuclear Power Trio, Wet Ass Plutonium, já está disponível, via Metal Blade. E para comemorar essa importante ocasião, o bélico grupo lança um videoclipe para a música Critical Bass Theory, dirigido por K Hunter Lamar.
O guitarrista Donny comentou o clipe: “Critical Bass Theory é, provavelmente, uma das melhores músicas já gravadas. Todo mundo diz isso!” , afirma. “Decidimos filmar um videoclipe dentro de nosso complexo, que é facilmente o maior espaço de ensaio da banda / covil de super-heróis de todos os tempos. Precisávamos de alguém incrivelmente famosos que pudesse fazer cócegas nos marfins para nós, então convidamos uma pessoa, muito, muito especial… Nossa grande amiga Lizzy, a rainha da Inglaterra! E, quer saber? Ela realmente fez um trabalho incrível, um trabalho simplesmente fantástico. Ela realmente dá vida ao vídeo! Espero que todos gostem, porque é o melhor!”.
Os fãs podem encomendar o novo álbum, Wet Ass Plutonium, que está disponível em CD, vinil, digitalmente e parte de um pacote incluindo uma camisa (veja abaixo), em metalblade.com/nuclearpowertrio.
Track list de Wet Ass Plutonium:01. W.A.P. (Wet Ass Plutonium)02. Apocalypse Mao03. Nyetflix and Chill04. Air Force Fun05. Snark Side of the Un06. ¡Vamos, Brandito!07. Anti-Saxxers (Mandatory Saxination)08. Critical Bass Theory09. Red Scare Bear Stare
A MISSÃO DO NUCLEAR POWER TRIO, SEGUNDO ELES MESMOS
Já se passaram três anos desde a estreia do Nuclear Power Trio com A Clear and Present Rager. O fervor implacável do EP por incendiar a paz por meio de seu fus-djent movido à guitarras de náilon ressoou fortemente com o público em todo o mundo e desencadeou uma mudança na consciência coletiva da humanidade.
Toda ação tem uma reação igual e oposta; vimos os senhores da tecnologia trilionários do ano de 2179 desencadearem uma torrente de esquemas para impedir que o trio criasse a paz mundial. Felizmente, nenhuma missão realizada prevaleceu, incluindo várias tentativas utilizando o Ol ‘Dirty Wizard T-800.
Sem sucesso e derrotados, os overlords da Wealthy Entitled Fartsniffers (Ricos e Autorizados Farejadores de Peidos) desapareceram de cena mais rápido do que o skate voador de Marty McFly, deixando o NCPIII para continuar sua busca com o retorno triunfante de 2023, Wet Ass Plutonium.
Ainda temos que ver quais componentes adversários o grupo pode enfrentar desta vez, embora a capa do álbum e alguns dos títulos das músicas forneçam alguns prenúncios interessantes: répteis, ursos sarcásticos de desenho animado e multidões furiosas de anti-saxões aparecem como possíveis obstáculos para o supergrupo triunfante. Por mais incerto que o futuro permaneça neste turbulento zeitgeist, uma coisa é certa: A paz vende, então comece a comprá-la!
Na última quarta-feira, 2 de agosto, uma gigante homenagem a Lemmy Kilmister, com direito a desfile, brindes comunitários e a consagração das cinzas do líder do Motörhead aconteceu no Lemmy’s Bar, na vila de Wacken. Apesar das péssimas condições climáticas, nada poderia atrapalhar as estrondosas celebrações, que contaram com os últimos parceiro de Lemmy no Motörhead, Mikkey Dee e Phil Campbell. À tarde, eles participaram de um desfilfe com vários carros alegóricos gigantes carregando centenas de fãs barulhentos do Motörhead.
Os procedimentos começaram no local do festival e seguiram pela cidade de Wacken até o Lemmy’s Bar, onde hordas de fãs aguardavam a cerimônia de consagração, que viu Phil e Mikkey colocarem as cinzas de Lemmy, que estão contidas em uma versão reduzida de sua urna personalizada, em uma vitrine de vidro especialmente preparada ao lado de seus itens pessoais, incluindo seu chapéu, botas, contrabaixo e uma pilha de Marshalls. Os fãs também foram brincados com uma versão reencenada do camarim de Lemmy, que continha todas as suas coisas favoritas, como livros, jornais, uísque (é claro!), e até mesmo seus amados Kinder Ovos com um brinquedo – o próprio prédio foi adornado com vários murais temáticos de Motörhead, incluindo um do próprio Lemmy. Mais tarde, à noite no palco, a velha amiga de Lemmy, Doro Pesch, foi acompanhada no palco por Phil e Mikkey em Love Me Forever e em Ace of Spades, que fizeram a multidão enlouquecer e ressaltar a enorme presença que Lemmy carrega como um cara imortal do povo. Enquanto a banda tocava Ace of Spades, uma enxurrada de drones sobrevoou o palco formando o logotipo de Doro, o rosto de Lemmy e o logotipo “Lemmy e Wacken Forever”. Ao longo do dia (e, sem dúvida, nos dias restantes do festival), brindes foram erguidos em nome de Lemmy.
Veja o vídeo da cerimônia no canal oficial do Motörheadaqui.
“Lemmy adorava tocar no Wacken; houve um longo relacionamento, pois tocamos pela primeira vez em 1997 e voltamos muitas, muitas vezes”, recordou Mikkey Dee. “É natural que ele volte agora e tenha outro lugar para sempre. E é ótimo que Lemmy esteja no Wacken para sempre entre tão bons amigos”, completou Phil Campbell. “E estou feliz por faver outra casa onde as pessoas podem fazer um brinde a ele”.
A celebração Lemmy Forever ar Wacken fez parte de um movimento mais amplo que começou no Hellfest do ano passado, e vê Lemmy sendo consagrado e celebrado em lugares selecionados os quais ele amava ao redor do mundo.
Veja também o vídeo com o rosto de Lemmy no céu do Wacken:
Mais uma perda irreparável para o metal nacional. Faleceu no dia 5 de agosto Claudio Lopes, baixista e fundador da icônica banda Dorsal Atlântica.
Nascido Claudio Lopes da Silva Antonio no dia 31 de março de 1964, no Rio de Janeiro, fundou a Dorsal Atlântica com seu irmão Carlos Lopes em 1982. O embrião foi com a banda Ness, criada um ano antes e que fazia covers. Depois, após os irmãos ouvirem Bomber, do Motörhead, a banda mudou o nome para Dorsal Atlântica e passou a fazer o metal cheio de personalidade que passamos a admirar. Num primeiro momento, todos os músicos adotaram pseudônimos e Claudio passou a usar Cro-Magnon como sobrenome artístico.
O baixista gravou Ultimatum (Split, 1995), Antes do Fim (1986), Dividir & Conquistar (1988), Searching for the Light (1989), Musical Guide from Stellium (1992), Alea Jacta Est (1994), 2012 (2012), Imperium (2014), Canudos (2017) e Pandemia (2021), além de ter participado de incontáveis shows com a banda.
A ROADIE CREW lamenta a passagem de Claudio e se solidariza com seu irmão e parceiro Carlos Lopes.
Aos 75 anos, morreu o tecladista do The Kinks na década de 70, John Gosling. A confirmação da morte do músico foi feita publicamente por seu ex-parceiros de banda.
“Condolências à esposa Theresa e família. Descanse em paz, querido John”, disse Ray Davies no X.
“Estou consternado, profundamente chateado com a morte de John Gosling”, lamentou Dave Davies. “Ele tem sido um amigo e importante colaborador da música do Kinks durante seu tempo conosco. Sentidas condolências à sua esposa e família. Guardarei profundo carinho e amor por ele em meu coração para sempre. Grande músico e um grande homem”, completou.
O baterista Mick Avory acrescentou: “Hoje, perdemos um querido amigo e colega. Ele era um grande músico e tinha um senso de humor fantástico, o que o tornou um membro popular da banda. Ele nos deixa algumas felizes lembranças”.
We are deeply saddened by the news of the passing of John Gosling. We are sending our condolences to John's wife and family. (1/4) pic.twitter.com/eFl5n6MQfB
Nascido em 1948, Gosling se juntou aos Kinks a tempo de aparecer com o grupo no famoso programa televisivo Top of the Pops. O tecladista colaborou em clássicos como Lola (veja abaixo) e Rock ‘n’ Roll Fantasy.
Mais tarde, Gosling formou uma produtora com o próprio Dave Davies na Konk Records, para a qual eles produziram três álbuns. Em 1978, John Gosling e o baixista Andy Pyle formaram a banda Network, que gravou um álbum para a Phonogram. Nos últimos anos, Gosling trabalhou como professor, porém ainda se apresentando com o The Kast Off Kinks, grupo que também contava com os mencionados Mick Avory. Gosling vivia em Oxfordshire, Inglaterra. Até o momento em que postamos essa notícia, não havia sido informada a causa da morte de John Gosling.
O Angra lança em novembro o 10º álbum de estúdio da carreira, Cycles of Pain. A primeira prévia desse trabalho, “Ride Into The Storm“, um som poderoso, com as melodias e camadas musicais tão emblemáticas da banda, foi lançada em 04 de agosto. Além da faixa, disponível nas plataformas digitais, foi disponibilizado um impactante videoclipe, pelo canal do YouTube da gravadora Atomic Fire.
Com mais de trinta anos de estrada e consagrado mundialmente desde o início da carreira, o Angra apresenta um trabalho que mantém sua essência e também traz novos elementos e camadas musicais. Com doze faixas, Cycles of Pain será lançado no Japão dia 01 de novembro, pela JVC, e dia 03 de novembro no resto do mundo pela Atomic Fire Records.
A direção do cinematográfico videoclipe ficou a cargo do renomado Leo Liberti, que já trabalhou com gigantes como Dee Snider, Europe, Megadeth. O trabalho com o diretor repete a fórmula de sucesso que resultou no videoclipe de “Black Widow’s Web”. Sobre “Ride Into The Storm”, ele comenta o conceito e simbolismos do videoclipe: “Trabalhar com o Angra é sempre uma experiência maravilhosa, mesmo porque sou fã deles desde o começo. Permanecem com o mesmo DNA, porém com outras flores, outras cores… E o clipe retrata um pouco disso, principalmente quando os galhos secos são trocados por flores“. Sobre as imagens, ele adiciona: “Há uma cena emblemática do anjo da morte segurando galhos secos, na mesma posição da estátua do Angels Cry. E logo vem o que acontece após a tempestade, através de uma intervenção sincera, repleta de bondade, que até faz a tão temida morte tremer. O clipe também, no fim das contas, faz uma grande homenagem ao gigantesco Andre Matos. Um adeus com amor e profundo respeito. A arte é capaz de fazer isso, através de símbolos“.
A música tem particularidades que enriquecem o resultado final, como o coral de abertura (“Cyclus Doloris”) inspirado em compositores renascentistas, gravado pelos jovens cantores Turí e Tefo Mion, filho do apresentador Marcos Mion. Nas gravações, foi utilizado um microfone binaural Neumann KU 100, que gera uma sensação de 360º na audição.
No decorrer de “Ride Into The Storm”, há um coro formado por vozes marcantes de artistas como Fernanda Lira (Crypta), May Puertas (Torture Squad), Karina Menasce (Allenkey), Angel Sberse, Nando Fernandes (Sinistra), BJ (Spektra, Soto), Caio MacBeserra (Project46) e Rafael Bittencourt, mostrando a força do heavy metal brasileiro.
Cycles of Pain
Diversos temas serviram de inspiração para a parte lírica do trabalho. Dores pessoais dos membros da banda, como morte, doença de familiares, perda do Andre Matos e também a pandemia são alguns dos tópicos abordados em Cycles of Pain. Para a composição, os músicos se isolaram em uma intensa imersão, que resultou em uma grande interação criativa. Após criarem as músicas em uma casa em Campos de Jordão, realizaram as gravações no estúdio Sonastério, em Belo Horizonte, e no Elephant Office, na região de Florianópolis.
O álbum Cycles of Pain marca uma nova era na carreira do grupo, e trará diversas participações especiais, incluindo a cantora Amanda Somerville e a pianista Juliana D’Agostini em “Tears of Blood”, a lenda da MPB Lenine, em “Vida Seca” e Vanessa Moreno em “Tide Of Changes – Part II” e “Here In The Now”. O disco foi produzido, mixado e masterizado por Dennis Ward, que trabalhou em álbuns clássicos do Angra como Rebirth e Temple of Shadows. A capa foi inspirada em experiências com a Inteligência Artificial e posteriormente finalizada por Eric Pasqua, enquanto Jonathan Canuto cuidou do layout.
Vivendo um momento inspirado da carreira, o Angra atualmente é formado pelos guitarristas Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa, o baixista Felipe Andreoli, o vocalista Fabio Lione e o baterista Bruno Valverde.
A revista Roadie Crew, em parceria com a produtora Som do Darma, apresentam na sexta-feira, dia 11 de Agosto, às 19h30, a 41ª edição do “Roadie Crew – Online Festival”.
O evento online, realizado mensalmente, dá continuidade à sua missão de celebrar e promover o trabalho das bandas brasileiras e fortalecer a cena do heavy metal nacional, sempre com transmissão “Streaming-Live” exclusiva pelo canal oficial da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv
Vencedor da categoria “Melhor Evento” do Prêmio Dynamite 2021, o “Roadie Crew – Online Festival” tornou-se a principal referência na fruição da cena brasileira de heavy metal que é, quantitativa e qualitativamente, uma das mais relevantes do mundo. Até aqui, mais de 600 bandas já passaram pelo festival!
Participam dessa edição de Agosto de 2023, as bandas: Holocausto, NervoChaos, Attractha, Violent Hate, Symmetrya, Dinnamarque, Ode Insone, Armiferum, Human, Mortticia, Operador, Amazing, Dhariu’s, Marcos Mausan, Phrenesy e Insanidade.
A apresentação do festival fica por conta de Eliton Tomasi da Som do Darma.
Acesse youtube.com/roadiecrewmagtv e se inscreva em nosso canal. Ative o sininho para receber todas as atualizações.
Curta também no Spotify a playlist “Viva O Metal” com 50 entre as melhores bandas que têm passado pelo festival: https://diverge.lnk.to/VivaOMetal
Serviço:
“Roadie Crew – Online Festival” – 41ª Edição
Data: 11 de Agosto de 2023
Horário: 19h30
Local: Canal da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv
Bandas: Holocausto, NervoChaos, Attractha, Violent Hate, Symmetrya, Dinnamarque, Ode Insone, Armiferum, Human, Mortticia, Operador, Amazing, Dhariu’s, Marcos Mausan, Phrenesy e Insanidade.
Já está no ar, pelo canal da Roadie Crew no YouTube, o episódio #23 do quadro Faixa a Faixa –Batalha de Álbuns. No Faixa a Faixa, os comentaristas colocam três grandes discos lado a lado em disputa. Com a mesma quantidade de músicas na track list, uma a uma, na ordem, vão sendo confrontadas. O objetivo final dos apresentadores é montar um imaginário disco com a track list perfeita, formada pelas músicas vencedoras.
Nesse episódio, os apresentadores Leandro Coppi e Ricardo Batalha recebem Castor, baixista do Torture Squad. O trio põe em jogo músicas de três clássicos do hard ‘n’ heavy, Too Fast For Love (Mötley Crüe), W.A.S.P. (W.A.S.P.) e You Can’t Stop Rock ‘n’ Roll (Twisted Sister). Assista:
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Além de Don Dokken, atualmente o Dokken é completado por Jon Levin (guitarra), Chris McCarvill (baixo) e BJ Zampa (bateria).
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