A produtora MAR, que este ano trouxe pela primeira vez ao Brasil o lendário The Brian Jonestown Massacre (sold out!), agora apresenta a volta da seminal banda punk norte-americana Black Flag a São Paulo, em show no dia 27 de outubro, no Carioca Club.
O evento, cuja venda de ingressos começa em julho, também terá dois ícones do punk rock nacional, Cólera e Garotos Podres. A produção é da Powerline Music & Books.
Nesta nova passagem pela capital paulista, três anos após a estreia no Brasil no mesmo Carioca Club em março de 2020 (também realizado pela Powerline), o Black Flag vai celebrar os quase 40 anos do segundo disco da banda, My War, além de tocar mais hits, em um set de cerca de 2 horas!
O Black Flag é uma instituição do punk rock, um sólido pilar que desde 1976 sustenta o estilo, seus cacoetes e é influência para um incontável número de bandas que surgiram a partir da década de 1980 até os dias atuais, inclusive como a força motriz do que viria a ser e soar o hardcore.
Além do começo arrebatador e marcante do punk/hardcore com o álbum Damaged (1981), o Black Flag se manteve impactante três anos depois com My War (1984). Traz seis músicas que originalmente figuraram no álbum de estreia, o lado B do disco apresentava barulhos tensos e uma sonoridade punk obscura.
My War é um Black Flag ainda mais rápido e pesado, que por mais inusitado que pareça, tem influência de Black Sabbath e até hoje é um álbum importante e influente para a cena sludge metal e pro grunge.
Para esta tour no Brasil, o Black Flag é Greg Ginn (membro fundador), Mike Vallely, Harley Duggan e Charles Wiley.
A segunda passagem do Black Flag por São Paulo faz parte da nova turnê da banda norte-americana pelo Brasil, uma realização da Vênus Concerts.
As produtoras Caveira Velha Produções, Xaninho e Tumba prepararam um grande evento de metal extremo que será realizado no dia 6 de novembro na House of Legends. As bandas Mork, diretamente da Noruega, e Goatburner, representando a Finlândia, são as atrações internacionais confirmadas para o festival, que ainda contará com Sodoma, de João Pessoa (PB), e as paulistas Nervochaos, Funeratus e Test. Os ingressos antecipados podem ser adquiridos online através do site da Bilheto.
Formada em 2004, e tendo sempre à frente o talentoso vocalista e multi-instrumentista Thomas Eriksen, Mork é uma das bandas que mantém viva a chama do clássico black metal norueguês. Com uma dedicação incansável, o grupo, que atualmente promove o álbum “Dypet”, “Katedralen” (2021) e do EP “Den svevende festning” (2022), abraça os valores tradicionais do gênero que tornaram sua terra natal uma referência no cenário mundial.
Contando com Kaos (vocal e guitarra) e Spider (bateria), a banda finlandesa de death metal/grindcore surgiu em 2017 e atualmente promove o EP “Danger”, sucessor do álbum de estreia, “Extreme Conditions” (2019).
Com três décadas de puro death metal dedicado ao underground, o Funeratus é formado por Fernando Trepador (vocal e baixo), André Nálio (guitarra) e Bruno Pereira (bateria). O grupo paulista de Mococa conta com os álbuns “Storm of Vengeance” (2002), Echoes in Eternity (2004) e “Accept the Death” (2018) e os EPs “Vision from Hell” (2009), “Upcoming Apparition” (2017) em sua discografia.
O NervoChaos, atualmente formado por Vic Ferreira (vocal), Allan Marcus e Rodrigo Augusto (guitarras), Hareton Salvanini (baixo) e Edu Lane (bateria), promove o mais recente álbum, “Chthonic Wrath”11º da carreira da banda, em 27 anos ininterruptos de atividade. Recentemente, a nova formação caiu na estrada na tour “Spreading the Eternal Death Cult”, que contou com datas na França, Espanha e Portugal.
Formado em 2010, fazendo grindcore com elementos de death metal e crustcore, o duo paulistano Test ficou conhecido por se apresentar na porta dos shows dentro de uma Kombi. João Kombi (vocal e guitarra) e Barata (bateria) também ficaram conhecidos como “os nômades do grindcore”. A discografia conta com os álbuns “Arabe Macabre” (2012), “Espécies” (2015), “O Jogo Humano” (2019), “Disco Normal” (2023), além de 4 EPs, 5 discos ao vivo e diversos splits.
Já o Sodoma, de João Pessoa (PB), conta com Samidarish e Igor Ferraro (guitarras), Hate Devoro (vocal e baixo) e Dagon (bateria), músicos que promovem o álbum “Animaligna” (2022), o terceiro full da discografia, que conta com “Sempiterno Agressor” (2011), “Mutapestaminação” (2016) e “Infausto” (2022).
Serviço “Monday Extreme”: Atrações: Mork, Goatburner, Sodoma, Nervochaos, Funeratus e Test
Data: 6 de novembro
Local: House of Legends
Endereço: Rua Inácio Pereira da Rocha, 367 – Vila Madalena, SP/SP
Produção: Caveira Velha Produções, Xaninho e Tumba
Ingressos antecipados podem ser adquiridos online através do site da Bilheto em https://bilheto.com.br/evento/1562/MONDAY_EXTREME
A estreia no Brasil do Draconian, sexteto sueco referência mundial do gothic/doom metal, será de casa cheia. Com todos ingressos vendidos para a apresentação do dia 26 de agosto (Fabrique Club), a Powerline Music & Books e a Mirror/AM anunciam uma data extra para a banda em São Paulo, um show intimista especial, no dia 27/08 (domingo), agora no La Iglesia.
Os ingressos para o show extra em São Paulo são limitados e já estão à venda on-line:
A vinda do Draconian – na ativa desde a década de 1990 – pela primeira vez ao Brasil e outros países da América do Sul é ainda mais especial neste momento devido ao retorno da vocalista original Lisa Johansson, que participou dos primeiros cinco álbuns da banda e volta a dividir os vocais com Anders Jacbosson (responsável pelos guturais).
Desta forma, os fãs e admiradores do gothic/doom denso e sensível do Draconian poderão ter a inédita experiência no show do Fabrique Club em presenciar Lisa cantando músicas do último álbum, Under A Godless Veil, que em estúdio contou com os vocais femininos da agora ex-vocalista Heike Langhans.
Além disso, a banda promete para este show em São Paulo, em agosto de 2023, um set list que cobrirá toda a extensa carreira.
Under A Godless Veil, lançado em 2020 pela Napalm Records, é o sétimo disco de estúdio do Draconian e considerado o registro mais diversificado, que impulsionou ainda mais a carreira dos suecos. Neste álbum, a banda refinou as suas características melodias melancólicas para tratar de questões existenciais e filosóficas.
Não à toa a banda é nome frequente em grandes festivais de música pesada pela Europa.
Além do retorno de Lisa, o Draconian está com um novo guitarrista, Niklas Nord. Completando a formação estão o guitarrista, compositor principal e membro fundador Johan Ericson, com o baixista de longa data Daniel Arvidsson e o baterista Jerry Tortensson.
Serviço
Draconian pela primeira vez no Brasil – show extra Data: 27 de agosto de 2023 (sábado) Horário: 17h (abertura da casa) | 19h (show) Local: La Iglesia Endereço rua João Moura, 515, Pinheiros – São Paulo/SP Ingresso: 1º lote: R$ 160 meia / promo com 1kg de alimento; R$ 320 inteira | 2º lote: R$ 180 meia / promo com 1kg de alimento; R$ 360 inteira Venda on-line:https://pixelticket.com.br/eventos/14552/draconian-show-extra
Duas bandas lendárias em seus respectivos estilos se unirão para uma única apresentação em Curitiba, no dia 24 de outubro (terça-feira), no Tork N Roll. Os grupos americanos L7 e Black Flag prometem uma noite histórica na capital paranaense, ambos apresentando shows completos.
Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, a partir de 140 reais, no setor pista. A compra pode ser realizada em até 12 parcelas. O L7 sobe ao palco às 19h30, e o Black Flag, às 21h30.
O grupo de rock alternativo L7 surgiu em meados dos anos 1980, e nesses quarenta anos, marcou época com singles de sucesso como “Everglade”, “Andres” e, principalmente, “Pretend We’re Dead”. Álbuns como Bricks Are Heavy e Hungry for Stink são cultuados até hoje por fãs em todo o mundo. Donita Sparks (guitarra/vocal), Suzi Gardner (guitarra/vocal), Dee Plakas (bateria) e Jennifer Finch (baixo) voltam ao Brasil, pela terceira vez, com o vigor de uma banda experiente.
Referência do punk rock, o Black Flag foi fundado na metade dos anos 1970, na Califórnia. Entre indas e vindas, o grupo retomou as atividades em 2019, e atualmente conta com o guitarrista e membro fundador Greg Ginn, com Mike Vallely (voz), Harley Duggan (baixo) e Charles Wiley (bateria). O show que trarão para Curitiba será uma celebração aos 40 anos do clássico My War, segundo disco da banda, lançado em 1984, contando com o vocalista Henry Rollins.
O L7 retorna após quatro anos. Por sua vez, o Black Flag chega a cidade pela primeira vez. Seja como for, a união desses dois importantes nomes do rock americano será uma oportunidade única de celebrar a história da música pesada em apenas uma noite.
Serviço
L7 e Black Flag em Curitiba
Data: 24 de outubro de 2023 (terça-feira)
Local: Tork n Roll
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 1695 – Rebouças
Horários:
19h00 – Abertura da casa
19h30 – L7
21h30 – Black Flag
Classificação etária: 16 anos (acompanhado de responsável legal)
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 E 04 – Centro – Curitiba – PR
Seg. a Sex., das 09h às 19h / Sábado, das 9h às 15h
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.
L7
Formado em 1985, foi nos anos 1990 que o L7 ganhou visibilidade mundial. Após dois álbuns, L7 (1988) e Smell the Magic (1990), o quarteto alcançou a fama com o estrondoso sucesso do Bricks Are Heavy, principalmente do single “Pretend We’re Dead”. Na época, fizeram a primeira visita ao Brasil, como atração do Hollywood Rock, no mesmo dia do Nirvana. Além da parte musical, elas criaram a fundação Rock for Choice, para defesa dos direitos da mulher e participaram de festivais e trilhas sonoras de filmes.
Em dezembro de 2014, a banda anunciou sua reunião com a formação original, após mais de uma década separadas, sacramentada com o álbum Scatter The Rats, cuja turnê passou pelo Brasil. Agora, o lendário grupo se apresenta no país trazendo os grandes sucessos da carreira, tanto dos imprescindíveis Bricks are Heavy e Hungry for Stink, como de outros registros importantes como Smell the Magic e The Beauty Process: Triple Platinum.
Foto: Blackheart Records
Black Flag
O Black Flag é uma banda de punk rock formada em 1976 em Hermosa Beach, Califórnia. Inicialmente chamada de Panic, a banda foi criada por Greg Ginn, o guitarrista, principal compositor e único membro que esteve em todas as formações. O grupo é considerado como um dos mais importantes e influentes nomes do punk e do hardcore, bem como pioneiros do pós-hardcore. Após se separarem em 1986, se reuniram em 2003 e novamente em 2013.
Nessa segunda vez, lançaram o primeiro álbum de estúdio em quase três décadas, intitulado “What The…”.(2013). Nessa nova encarnação, o grupo apresenta uma turnê que revisita um de seus maiores trunfos, apresentando performances enérgicas, como o público europeu pode comprovar recentemente. A banda participou de grandes festivais e realizou datas especiais em diversos países, culminando com um show histórico no Hellfest.
Foto: Gustavo Diakov/Sonoridade Underground
Resumo
O que: L7 & Black Flag
Quando: Terça, 24 de outubro – 19h
Onde: Tork n’ Roll – Av. Mal. Floriano Peixoto, 1695
Quanto: de R$140 à R$480
Informações: www.abstratti.com e (41) 99980-7137
O Black Flag está de volta em outubro ao Brasil para cinco shows e outros cinco pela América Latina países! A banda norte-americana é uma instituição do punk rock, um sólido pilar que desde 1976 sustenta o estilo, seus cacoetes e é influência para um incontável número de bandas que surgiram a partir da década de 1980 até os dias atuais, inclusive como a força motriz do que viria a ser e soar o hardcore.
A segunda aguardada turnê, inédita no Brasil fora da capital paulista, é ainda mais especial, com set list focado no segundo disco My War (será tocado na íntegra!) e mais clássicos da discografia. Serão mais de duas horas por apresentação. A realização é da Vênus Concerts.
No Brasil, o Black Flag começa a tour no dia 22/10 na segunda edição do Maranhão Open Air (Moa), em São Luís (MA). Em seguida, desce para Porto Alegre (RS), onde toca dia 24/10 no Bar Opinião. Depois, vem shows em Curitiba (PR), dia 26/10, no Tork n’ Roll, mais São Paulo (SP), dia 27/10, no Carioca Club, e Rio de Janeiro (RJ), dia 29/10, no Sacadura 154.
No entanto, a Latin American Tour 2023 já começa dia 12/10 em Monterrey, no México, com show no Café Iguana. O Black Flag ainda faz mais duas apresentações em terras mexicanas: dia 13/10 em Guadalajara, no Foro Independencia, e dia 14/10, na Cidade do México, no HDX Circus Bar.
O giro continua pela São José, na Costa Rica, dia 15/10, no Pepper’s Club, e depois Buenos Aires, na Argentina, dia 19/10, no Teatro Vorterix.
Foto: Gustavo Diakov/Sonoridade Underground
Além do começo arrebatador e marcante do punk/hardcore com o álbum Damaged (1981), o Black Flag se manteve impactante três anos depois com My War (1984). Traz seis músicas que originalmente figuraram no álbum de estreia, o lado B do disco apresentava barulhos tensos e uma sonoridade punk obscura.
My War é um Black Flag ainda mais rápido e pesado, que por mais inusitado que pareça, tem influência de Black Sabbath e até hoje é um álbum importante e influente para a cena sludge metal e pro grunge.
Para esta tour no Brasil via Vênus Concerts, o Black Flag é Greg Ginn (membro fundador), Mike Vallely, Harley Duggan e Charles Wiley.
Se existe uma banda que se pode chamar de ‘seminal’, sem medo de errar, é Black Flag! Greg Ginn basicamente pavimentou o caminho, cristalizando cenas do underground americano nos anos 80 e estabelecendo caminhos futuros à música pesada.
Além disso, falar de Black Flag é lembrar da importância da SST Records, selo independente que Ginn criou em 1978. A SST é responsável pelo lançamento de todos os discos do Black Flag e de uma geração inteira de ícones da cena indie pré-Nirvana, como Minutemen, Hüsker Dü, Meat Puppets, Soundgarden, Sonic Youth e Dinosaur Jr.
O Black Flag está de volta em outubro ao Brasil para cinco shows e outros cinco pela América Latina países! A banda norte-americana é uma instituição do punk rock, um sólido pilar que desde 1976 sustenta o estilo, seus cacoetes e é influência para um incontável número de bandas que surgiram a partir da década de 1980 até os dias atuais, inclusive como a força motriz do que viria a ser e soar o hardcore.
A segunda aguardada turnê, inédita no Brasil fora da capital paulista, é ainda mais especial, com set list focado no segundo disco My War (será tocado na íntegra!) e mais clássicos da discografia. Serão mais de duas horas por apresentação. A realização é da Vênus Concerts.
No Brasil, o Black Flag começa a tour no dia 22/10 na segunda edição do Maranhão Open Air (Moa), em São Luís (MA). Em seguida, desce para Porto Alegre (RS), onde toca dia 24/10 no Bar Opinião. Depois, vem shows em Curitiba (PR), dia 26/10, no Tork n’ Roll, mais São Paulo (SP), dia 27/10, no Carioca Club, e Rio de Janeiro (RJ), dia 29/10, no Sacadura 154.
No entanto, a Latin American Tour 2023 já começa dia 12/10 em Monterrey, no México, com show no Café Iguana. O Black Flag ainda faz mais duas apresentações em terras mexicanas: dia 13/10 em Guadalajara, no Foro Independencia, e dia 14/10, na Cidade do México, no HDX Circus Bar.
O giro continua pela São José, na Costa Rica, dia 15/10, no Pepper’s Club, e depois Buenos Aires, na Argentina, dia 19/10, no Teatro Vorterix.
Foto: Gustavo Diakov/Sonoridade Underground
Além do começo arrebatador e marcante do punk/hardcore com o álbum Damaged (1981), o Black Flag se manteve impactante três anos depois com My War (1984). Traz seis músicas que originalmente figuraram no álbum de estreia, o lado B do disco apresentava barulhos tensos e uma sonoridade punk obscura.
My War é um Black Flag ainda mais rápido e pesado, que por mais inusitado que pareça, tem influência de Black Sabbath e até hoje é um álbum importante e influente para a cena sludge metal e pro grunge.
Para esta tour no Brasil via Vênus Concerts, o Black Flag é Greg Ginn (membro fundador), Mike Vallely, Harley Duggan e Charles Wiley.
Se existe uma banda que se pode chamar de ‘seminal’, sem medo de errar, é Black Flag! Greg Ginn basicamente pavimentou o caminho, cristalizando cenas do underground americano nos anos 80 e estabelecendo caminhos futuros à música pesada.
Além disso, falar de Black Flag é lembrar da importância da SST Records, selo independente que Ginn criou em 1978. A SST é responsável pelo lançamento de todos os discos do Black Flag e de uma geração inteira de ícones da cena indie pré-Nirvana, como Minutemen, Hüsker Dü, Meat Puppets, Soundgarden, Sonic Youth e Dinosaur Jr.
Os músicos Anneke Van Giersbergen e Marko Hietala confirmam através da parceria Honorsounds e Dynamo Brazilie show especial em São Paulo para o dia 07 de outubro no Teatro Bradesco – um dos teatros mais sofisticados da cidade.
A dupla, que ultimamente está marcando shows pela América Latina inteira, finalmente terá seu show na maior cidade do Brasil. Chamada de “Six Strings and a Voice – An Evening With Anneke Van Giersbergen and Marko Hietala” a turnê quer mostrar o lado acústico destes dois incríveis artistas e terá um dueto inédito no final do espetáculo.
Anneke Van Giersbergen, que é multiinstrumentista, mas ficou famosa por ser vocalista da banda The Gathering. Após deixar a banda em 2007, encabeçou diversos projetos como o multifacetado Água de Annique e o mais pesado e enérgico VUUR. Atualmente a cantora está divulgando seu mais recente álbum solo ‘The Darkest Skies Are The Brightest’ lançado em 2021 que traz um lado mais intimista de sua música.
Annke comentou a turnê: “Estou realmente ansiosa para me apresentar na América Latina novamente. Já faz um tempo que não faço uma turnê por lá e enquanto isso lancei meu álbum The Darkest Skies Are The Brightest. Estou muito animada pois durante esta turnê, também visitarei países onde nunca me apresentei antes. O fato de dividir o palco com Marko Hietala e Tuomas Wäinölä torna tudo ainda mais especial. Marko e eu faremos uma apresentação solo cada um e fecharemos a noite juntos. Mal posso esperar para ver todos vocês novamente!”
Enquanto isso Marko Hietala fez história por ser vocalista/baixista numa das maiores e mais populares bandas de heavy metal da Finlândia por 20 anos – o Nightwish. O músico, que recentemente anunciou seu retorno ao mercado musical lançando um lyric vídeo para a faixa “Dead God’s Son” avisou que está trabalhando em um novo álbum de estúdio. “Dead God’s Son”, que foi retirado de seu último álbum de estúdio intitulado ‘Pyre of the Black Heart’, teve seu videoclipe filmado durante sua recente temporada de festivais na Finlândia.
A união destes dois artistas ainda traz consigo o guitarrista Tuomas Wäinölä, conhecido por ser parceiro de Marko Hietala e da tradicional banda finlandesa Raskasta Joula famosa por interpretar músicas natalinas em língua finlandesa.
SERVIÇO
SIX STRINGS AND A VOICE – AN EVENING WITH ANNEKE VAN GIERSBERGEN AND MARKO HIETALA
Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes) www.teatrobradesco.com.br
Duração: 90 min.
Classificação: 18 anos
Acessibilidade
Ar-condicionado
Capacidade: 1439 pessoas
Data: 07 de outubro
Horário: 21h
INGRESSOS
A partir de R$90
Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada
Bilheteria física – sem taxa de serviço
– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon)
– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)
De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)
Formas de pagamento:
– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito
Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Desde sua formação em 1972, o Petra se estabeleceu como uma das mais influentes e duradouras bandas do cenário do rock cristão. Sua música cativante, letras profundas e performances energéticas conquistaram uma base de fãs fervorosa ao redor do planeta. A banda se tornou um farol de esperança e inspiração para muitos, transmitindo mensagens de fé, amor e redenção em meio às batidas pulsantes do rock.
A importância de Petra na cena do rock cristão é inegável. Ao longo de sua carreira, eles abriram caminho para inúmeras bandas e artistas que buscavam combinar sua fé com o poder do rock. Seu impacto transcendeu barreiras religiosas e culturais, alcançando públicos diversos e influenciando gerações de músicos.
Com 25 álbuns de estúdio, Petra foi agraciado com uma série de prêmios e reconhecimentos. Eles foram indicados e venceram inúmeras vezes nas principais premiações da indústria da música, incluindo o Dove Awards e o Grammy Awards. Esses prêmios são um testemunho do talento excepcional da banda e do impacto duradouro que eles tiveram na música cristã contemporânea.
O show em São Paulo promete ser uma celebração inesquecível dos 50 anos de história da banda. Os fãs terão a oportunidade de reviver os sucessos atemporais da banda, testemunhando performances emocionantes. Além disso, esta apresentação provavelmente será a última do Petra no Brasil, tornando-a ainda mais especial e imperdível.
A abertura do evento ficará a cargo de três bandas muito especiais: Divinefire (Suécia), The Waymaker (Suécia) e Allos (Brasil).
Formada em 2004, Divinefire é uma banda de power metal liderada por Christian Liljegren (também vocalista do Narnia) e Jani Stefanovic. Com 5 álbuns de estúdio e grande reconhecimento internacional, o grupo encontra-se em hibernação desde 2011. Apesar da excelente repercussão causada no mercado com seus lançamentos, o Divinefire fez pouquíssimas apresentações ao vivo até hoje. Seu show no Brasil será apenas o quinto em toda sua história, e a banda promete um show com os maiores clássicos de sua discografia.
The Waymaker começou suas atividades em 2019, com Christian Liljegren, Jani Stefanovic e Katja Stefanovic na formação. Seguindo a mesma linha musical do Divinefire, a banda entrega um metal melódico na mais pura linha escandinava. The Waymaker nunca se apresentou ao vivo, e fará sua estreia nos palcos neste evento. Seu primeiro e único álbum (The Waymaker, 2020) recebeu dezenas de resenhas positivas na mídia especializada, especialmente no Japão e América do Sul.
Os mineiros do Allos completam o line-up de peso do evento, apresentando seu novo álbum de estúdio, ‘Strong Delusion’ (2023). Sua última apresentação em São Paulo foi em 2017.
O local escolhido para o evento é a tradicional casa de shows Carioca Club – palco que já recebeu diversos artistas do rock/metal cristão, como Stryper, P.O.D., Mark Farner, Resgate, PG, Fruto Sagrado e muitos outros – com excelente localização no bairro Pinheiros, em São Paulo.
Os ingressos para o show estarão à venda a partir de 08/07. Considerando a capacidade da casa e visando o maior conforto do público, apenas 1.000 ingressos serão disponibilizados para esta apresentação.
Os fãs são encorajados a garantir seu lugar nesse evento único na história do rock cristão, e a se preparar para uma noite memorável, repleta de música, adoração, energia e alegria.
Para mais informações sobre o show, visite o site www.petra50anos.com.br ou acompanhe as redes sociais oficiais do show, listadas abaixo.
Serviço completo:
Petra 50 Anos em São Paulo
Data: 02 de dezembro de 2023 (Sábado)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo – SP
Após cancelar sua vinda à mais recente edição do festival Monsters of Rock, que rolou em abril, o Saxon, um dos gigantes britânicos da New Wave of British Heavy Metal confirmou, através da produtora Top Link, quatro datas no Brasil e chega no país em novembro com sua “Seize the Day World Tour 2023”.
Confira as datas e locais
Curitiba, 14 de novembro – Ópera de Arame
São Paulo, 15 de novembro – Tokio Marine Hall
Belo Horizonte, 17 de novembro – Mister Rock
Brasília, 18 de novembro – Toinha
Se por um lado os fãs se sentiram frustrados com o cancelamento do show do Saxon no Monsters of Rock, por motivo da aposentadoria dos palcos do guitarrista cofundador Paul Quinn, por outro terão a chance de conferir a banda com seu novo guitarrista de turnês, o veterano Brian Tatler, que está emprestado de outro grande nome da NWOBHM, o Diamond Head. Completado por Byff Byford (vocal), Doug Scarrat (guitarra), Nibs Carter (baixo) e Nigel Glockler (bateria), atualmente o Saxon divulga seus dois últimos trabalhos lançados, Carpe Diem, seu 23° álbum de estúdio, de 2022, e More Inspirations, novo material de covers, lançado este ano.
